http://www.odeo.com/channels/5151-Usabilidoido ErickLeal no Blog sobre Design de Interação. Blog sobre Design de Interação. Blog sobre Design de Interação. 40 Fri, 20 Nov 2009 09:38:24 -0800 Fri, 20 Nov 2009 09:38:24 -0800 http://www.odeo.com/episodes/25459290-Usabilidade-em-prol-da-Sustentabilidade O mundo muda a partir de pequenos atos, para pior ou para melhor. Desligar uma lâmpada desnecessária, jogar o lixo reciclável na lata separada e fechar a torneira enquanto se escova os dentes são hábitos sustentáveis porém, incômodos. As pessoas em geral não estão alheias à questão da sustentabilidade, mas no dia-a-dia a usabilidade é mais importante. Precisamos fazer tantas coisas em tão pouco tempo que a sustentabilidade acaba sendo deixada em segundo plano. Será que é possível unir as duas coisas? Será que o Design pode propor mudanças de hábitos unindo usabilidade e sustentabilidade para o dia-a-dia urbano? Essa era a pergunta-desafio que propus aos alunos do Centro Tecnológico Opet no Dia Mundial da Usabilidade, semana passada. Comecei apresentando os conceitos de indução de comportamento pelo Design do Dan Lockton. Em seguida, mostrei exemplos em que o comportamento sustentável era a opção mais divertida, como na proposta da Fun Theory da Volkswagen. O desafio era criar uma pe... O mundo muda a partir de pequenos atos, para pior ou para melhor. Desligar uma lâmpada desnecessária, jogar o lixo reciclável na lata separada e fechar a torneira enquanto se escova os dentes são hábitos sustentáveis porém, incômodos. As pessoas em geral não estão alheias à questão da sustentabilidade, mas no dia-a-dia a usabilidade é mais importante. Precisamos fazer tantas coisas em tão pouco tempo que a sustentabilidade acaba sendo deixada em segundo plano. Será que é possível unir as duas coisas? Será que o Design pode propor mudanças de hábitos unindo usabilidade e sustentabilidade para o dia-a-dia urbano? Essa era a pergunta-desafio que propus aos alunos do Centro Tecnológico Opet no Dia Mundial da Usabilidade, semana passada. Comecei apresentando os conceitos de indução de comportamento pelo Design do Dan Lockton. Em seguida, mostrei exemplos em que o comportamento sustentável era a opção mais divertida, como na proposta da Fun Theory da Volkswagen. O desafio era criar uma pequena intervenção no dia-a-dia das pessoas que tornasse mais fácil ser sustentável. Algumas propostas foram muito boas, outras não chegaram a aproveitar a usabilidade como fator de indução e ficaram apenas no divertimento. De qualquer forma, foi uma experiência muito bacana saber que estávamos conectados com uma comunidade global pensando na mesma questão. Conceitos desenvolvidos Um espelho que modifica a imagem do usuário de acordo com seu consumo de água. O usuário pode ganhar nariz de porco, dente preto ou chifrinhos caso gaste água demais. Bicicleta ergométrica que transforma a energia da pedalada em energia elétrica. Para ligar os acessórios, o usuário precisa pedalar. No primeiro nível de velocidade, o usuário consegue ligar o ventilador, no segundo o rádio e no terceiro uma televisão. Uma pia com um bonequinho que se afoga quando gasta água demais. E o grande vencedor do desafio: colocando pilhas nesse dispensador, você assiste um breve espetáculo musical feito por pequenos bonecos-robôs. Até meu filho participou (6 anos)! A idéia dele era aproveitar a luz solar para aquecer água e usar para esquentar comida no fogão e tomar banho. Comente este post O mundo muda a partir de pequenos atos, para pior ou para melhor. Desligar uma lâmpada desnecessária, jogar o lixo reciclável na lata separada e fechar a torneira enquanto se escova os dentes são hábitos sustentáveis porém, incômodos. As pessoas em geral não estão alheias à questão da sustentabilidade, mas no dia-a-dia a usabilidade é mais importante. Precisamos fazer tantas coisas em tão pouco tempo que a sustentabilidade acaba sendo deixada em segundo plano. Será que é possível unir as duas coisas? Será que o Design pode propor mudanças de hábitos unindo usabilidade e sustentabilidade para o dia-a-dia urbano? Essa era a pergunta-desafio que propus aos alunos do Centro Tecnológico Opet no Dia Mundial da Usabilidade, semana passada. Comecei apresentando os conceitos de indução de comportamento pelo Design do Dan Lockton. Em seguida, mostrei exemplos em que o comportamento sustentável era a opção mais divertida, como na proposta da Fun Theory da Volkswagen. O desafio era criar uma pequena intervenção no dia-a-dia das pessoas que tornasse mais fácil ser sustentável. Algumas propostas foram muito boas, outras não chegaram a aproveitar a usabilidade como fator de indução e ficaram apenas no divertimento. De qualquer forma, foi uma experiência muito bacana saber que estávamos conectados com uma comunidade global pensando na mesma questão. Conceitos desenvolvidos Um espelho que modifica a imagem do usuário de acordo com seu consumo de água. O usuário pode ganhar nariz de porco, dente preto ou chifrinhos caso gaste água demais. Bicicleta ergométrica que transforma a energia da pedalada em energia elétrica. Para ligar os acessórios, o usuário precisa pedalar. No primeiro nível de velocidade, o usuário consegue ligar o ventilador, no segundo o rádio e no terceiro uma televisão. Uma pia com um bonequinho que se afoga quando gasta água demais. E o grande vencedor do desafio: colocando pilhas nesse dispensador, você assiste um breve espetáculo musical feito por pequenos bonecos-robôs. Até meu filho participou (6 anos)! A idéia dele era aproveitar a luz solar para aquecer água e usar para esquentar comida no fogão e tomar banho. Comente este post tag:odeo.com,2009-11-20,25459290 Fri, 20 Nov 2009 09:38:24 -0800 no Usabilidoido http://www.odeo.com/episodes/25013377-Design-Orientado-a-Gambiarras Design Orientado a Gambiarras é um contrasenso tanto quanto Programação Orientada a Gambiarras. Como pode haver programação ou design numa ação imprevista e improvisada? A programação e o design serviriam, teoricamente, para evitar gambiarras, mas quanto mais experiência tenho com a prática vejo que a gambiarra é parte fundamental para ambos os processos. Não acredita? Veja alguns exemplos: Prototipação é gambiarra pura. O objetivo é criar uma simulação da experiência de uso utilizando o mínimo de recursos possíveis. Meus alunos da Unisul quebraram todos os recordes da gambiarra nas aulas de design digital que dou lá. O Projeto Laser é uma caneta que projeta uma interface em superfícies planas. Emprestei meu datashow para criarem o protótipo. Note a precariedade do suporte criado pelo aluno apelidado de &q... Design Orientado a Gambiarras é um contrasenso tanto quanto Programação Orientada a Gambiarras. Como pode haver programação ou design numa ação imprevista e improvisada? A programação e o design serviriam, teoricamente, para evitar gambiarras, mas quanto mais experiência tenho com a prática vejo que a gambiarra é parte fundamental para ambos os processos. Não acredita? Veja alguns exemplos: Prototipação é gambiarra pura. O objetivo é criar uma simulação da experiência de uso utilizando o mínimo de recursos possíveis. Meus alunos da Unisul quebraram todos os recordes da gambiarra nas aulas de design digital que dou lá. O Projeto Laser é uma caneta que projeta uma interface em superfícies planas. Emprestei meu datashow para criarem o protótipo. Note a precariedade do suporte criado pelo aluno apelidado de "MacGyver". TedBeer é uma espécie de garçom robô que permite que os pedidos sejam encaminhados diretamente pela mesa do bar. Criaram um protótipo usando o kit RFID Touchatag como uma bandeja presa num ursinho de pelúcia qualquer. O laptop que processa os inputs e outputs dos RFIDs está embaixo da mesa. Note o sotaque "manezinho" do robô. Além de ilustrar conceitos, a gambiarra pode servir para testá-los com usuários. Para testar o CanWe?, um aplicativo de iPhone que facilita encontrar pessoas desocupadas para passar o tempo junto, eles criaram primeiro um protótipo em papel e depois um protótipo semi-funcional em Flash, mas como não rodava no iPhone, rodamos num PocketPc (que aliás, é muito mais barato). Um grupo percebeu que umas amigas estavam deixando de usar o diário para registrar sonhos interessantes e estavam usando o celular ou MP3 para gravar uma descrição falada do sonho. Transformaram a gambiarra do usuário num produto: o Apanhador de Sonhos. Outra gambiarra que virou produto é o Boo, um aplicativo OpenSocial que ajuda adolescentes a montar "esquemas" entre os amigos. Gambiarra como técnica Sendo assim, minha proposta é que a teoria do Design se atualize para incluir a gambiarra como técnica legítima. Ao invés de levar na brincadeira e marginalizar a técnica como costumam fazer nossos colegas da Computação, gostaria que tivéssemos orgulho de nossas gambiarras. Claro, gambiarra não é panacéia. Não resolve todos os problemas do mundo... pensando bem, talvez resolva, mas sempre por pouco tempo. Algumas gambiarras podem durar mais tempo, não pela eficiência da solução, mas pela preguiça ou incapacidade de mudar... Isso é bom. Significa que há espaço para melhorar. Não é como um daqueles projetos que estabelecem um padrão difícil de ser superado, mesmo que se torne caduco. O design que dá a última palavra não gera reflexão, só cópias de si mesmo. Inovação de verdade A imagem acima mostra uma comparação entre alguns dos produtos projetados pelo designer Dieter Rams na Braum dos anos 1960 e os produtos de Jonathan Ive na Apple dos anos 2000. Depois dessa você ainda acredita que Apple é sinônimo de inovação? Eu acredito, mas considero que o termo inovação, como é usado pelo mercado, não diz respeito ao novo e sim à novidade. Uma proposta pode nem ser tão nova assim, mas se a audiência desconhecer, torna-se uma novidade. A maior parte do que se diz inovador no mercado é remake do passado porque a função da inovação é reafirmar o status quo, dar um upgrade nele. O risco de perder status impede que o novo emerja de organizações e pessoas estabelecidas. O novo só pode vir de quem não tem nada a perder: empresas startups, grupos de estudantes, artistas de rua, usuários finais. É daí que saem as revoluções. Organizações estabelecidas sabem muito bem disso e monitoram de perto estes grupos. Num passado não muito distante, organizações coibiam qualquer ameaça. Hoje elas incorporam. Compram startups, contratam estudantes, financiam artistas e pesquisam usuários finais. Em muitos casos, infelizmente, as organizações não descobrem como converter estas novas idéias em atualizações efetivas e o movimento de mudança emperra. Design aberto O design está no limiar desse processo. Ao mesmo tempo em que pode transformar a gambiarra do usuário em solução oficial, mais bonitinha, pode também deixar abertura para os usuários criarem novas gambiarras. APIs de conteúdo, funcionalidades flexíveis, simplicidade e ambiguidade são alguns dos segredos do sucesso do Twitter. Até agora, o Twitter soube incorporar muito bem as gambiarras que os usuários criaram. O @fulano para respostas e #hashtags para marcar conteúdo foram criados pelos usuários e, depois, transformados em funcionalidades oficiais. Ao invés de manter um software cliente oficial, destacam os clientes criados por empresas e indivíduos. A API permitiu também que fossem criadas dezenas de integrações com dispositivos de hardware que aspiram a fazer parte da Internet das Coisas. A abertura do Twitter gera entropia e a entropia gera serendipidade. Quanto mais as coisas se cruzam, maior a possibilidade de associação entre elas. É por isso que a gente acessa o Twitter esperando o inesperado. Queremos que nossos contatos nos supreendam e porque isso acontece com frequência, nós acessamos mais e mais. O Design Orientado a Gambiarras é um design que nunca termina. Que não é privilégio de designers formados, mas que promove a participação de usuários no projeto, sem preconceito. Que tem múltiplos significados e liberdade de interpretação. Que abraça a entropia e o caos concomitante. Que economiza e reaproveita recursos, criando soluções mais eficientes e sustentáveis. Comente este post Design Orientado a Gambiarras é um contrasenso tanto quanto Programação Orientada a Gambiarras. Como pode haver programação ou design numa ação imprevista e improvisada? A programação e o design serviriam, teoricamente, para evitar gambiarras, mas quanto mais experiência tenho com a prática vejo que a gambiarra é parte fundamental para ambos os processos. Não acredita? Veja alguns exemplos: Prototipação é gambiarra pura. O objetivo é criar uma simulação da experiência de uso utilizando o mínimo de recursos possíveis. Meus alunos da Unisul quebraram todos os recordes da gambiarra nas aulas de design digital que dou lá. O Projeto Laser é uma caneta que projeta uma interface em superfícies planas. Emprestei meu datashow para criarem o protótipo. Note a precariedade do suporte criado pelo aluno apelidado de "MacGyver". TedBeer é uma espécie de garçom robô que permite que os pedidos sejam encaminhados diretamente pela mesa do bar. Criaram um protótipo usando o kit RFID Touchatag como uma bandeja presa num ursinho de pelúcia qualquer. O laptop que processa os inputs e outputs dos RFIDs está embaixo da mesa. Note o sotaque "manezinho" do robô. Além de ilustrar conceitos, a gambiarra pode servir para testá-los com usuários. Para testar o CanWe?, um aplicativo de iPhone que facilita encontrar pessoas desocupadas para passar o tempo junto, eles criaram primeiro um protótipo em papel e depois um protótipo semi-funcional em Flash, mas como não rodava no iPhone, rodamos num PocketPc (que aliás, é muito mais barato). Um grupo percebeu que umas amigas estavam deixando de usar o diário para registrar sonhos interessantes e estavam usando o celular ou MP3 para gravar uma descrição falada do sonho. Transformaram a gambiarra do usuário num produto: o Apanhador de Sonhos. Outra gambiarra que virou produto é o Boo, um aplicativo OpenSocial que ajuda adolescentes a montar "esquemas" entre os amigos. Gambiarra como técnica Sendo assim, minha proposta é que a teoria do Design se atualize para incluir a gambiarra como técnica legítima. Ao invés de levar na brincadeira e marginalizar a técnica como costumam fazer nossos colegas da Computação, gostaria que tivéssemos orgulho de nossas gambiarras. Claro, gambiarra não é panacéia. Não resolve todos os problemas do mundo... pensando bem, talvez resolva, mas sempre por pouco tempo. Algumas gambiarras podem durar mais tempo, não pela eficiência da solução, mas pela preguiça ou incapacidade de mudar... Isso é bom. Significa que há espaço para melhorar. Não é como um daqueles projetos que estabelecem um padrão difícil de ser superado, mesmo que se torne caduco. O design que dá a última palavra não gera reflexão, só cópias de si mesmo. Inovação de verdade A imagem acima mostra uma comparação entre alguns dos produtos projetados pelo designer Dieter Rams na Braum dos anos 1960 e os produtos de Jonathan Ive na Apple dos anos 2000. Depois dessa você ainda acredita que Apple é sinônimo de inovação? Eu acredito, mas considero que o termo inovação, como é usado pelo mercado, não diz respeito ao novo e sim à novidade. Uma proposta pode nem ser tão nova assim, mas se a audiência desconhecer, torna-se uma novidade. A maior parte do que se diz inovador no mercado é remake do passado porque a função da inovação é reafirmar o status quo, dar um upgrade nele. O risco de perder status impede que o novo emerja de organizações e pessoas estabelecidas. O novo só pode vir de quem não tem nada a perder: empresas startups, grupos de estudantes, artistas de rua, usuários finais. É daí que saem as revoluções. Organizações estabelecidas sabem muito bem disso e monitoram de perto estes grupos. Num passado não muito distante, organizações coibiam qualquer ameaça. Hoje elas incorporam. Compram startups, contratam estudantes, financiam artistas e pesquisam usuários finais. Em muitos casos, infelizmente, as organizações não descobrem como converter estas novas idéias em atualizações efetivas e o movimento de mudança emperra. Design aberto O design está no limiar desse processo. Ao mesmo tempo em que pode transformar a gambiarra do usuário em solução oficial, mais bonitinha, pode também deixar abertura para os usuários criarem novas gambiarras. APIs de conteúdo, funcionalidades flexíveis, simplicidade e ambiguidade são alguns dos segredos do sucesso do Twitter. Até agora, o Twitter soube incorporar muito bem as gambiarras que os usuários criaram. O @fulano para respostas e #hashtags para marcar conteúdo foram criados pelos usuários e, depois, transformados em funcionalidades oficiais. Ao invés de manter um software cliente oficial, destacam os clientes criados por empresas e indivíduos. A API permitiu também que fossem criadas dezenas de integrações com dispositivos de hardware que aspiram a fazer parte da Internet das Coisas. A abertura do Twitter gera entropia e a entropia gera serendipidade. Quanto mais as coisas se cruzam, maior a possibilidade de associação entre elas. É por isso que a gente acessa o Twitter esperando o inesperado. Queremos que nossos contatos nos supreendam e porque isso acontece com frequência, nós acessamos mais e mais. O Design Orientado a Gambiarras é um design que nunca termina. Que não é privilégio de designers formados, mas que promove a participação de usuários no projeto, sem preconceito. Que tem múltiplos significados e liberdade de interpretação. Que abraça a entropia e o caos concomitante. Que economiza e reaproveita recursos, criando soluções mais eficientes e sustentáveis. Comente este post tag:odeo.com,2009-08-24,25013377 Mon, 24 Aug 2009 07:25:10 -0700 no Usabilidoido http://www.odeo.com/episodes/24810013-Colabora%C3%A7%C3%A3o-em-redes-online-e-offline O projeto Cubezilla criado pelos alunos da pós-graduação Faber-Ludens/Fisam/UnC foi premiado no desafio da Mozilla Labs na categoria voto popular. O desafio era repensar as abas do navegador, que já não dá conta dos hábitos de navegação dos usuários, porém, nossos alunos foram além: redefiniram a metáfora de navegação para o navegador. Ao invés de navegar uma pilha de documentos, navega-se um cubo Rubik. Veja no vídeo abaixo: Estas idéias não apareceram do nada; são resultado de um trabalho árduo de semanas, envolvendo a participação de alunos de três turmas diferentes. Para organizar os projetos desenvolvidos no Instituto Faber-Ludens, nós usamos o sistema de grupos do Drupal. Com isso, é possível colaboração online, porém, sem os encontros offline, o projeto definitivamente n... O projeto Cubezilla criado pelos alunos da pós-graduação Faber-Ludens/Fisam/UnC foi premiado no desafio da Mozilla Labs na categoria voto popular. O desafio era repensar as abas do navegador, que já não dá conta dos hábitos de navegação dos usuários, porém, nossos alunos foram além: redefiniram a metáfora de navegação para o navegador. Ao invés de navegar uma pilha de documentos, navega-se um cubo Rubik. Veja no vídeo abaixo: Estas idéias não apareceram do nada; são resultado de um trabalho árduo de semanas, envolvendo a participação de alunos de três turmas diferentes. Para organizar os projetos desenvolvidos no Instituto Faber-Ludens, nós usamos o sistema de grupos do Drupal. Com isso, é possível colaboração online, porém, sem os encontros offline, o projeto definitivamente não teria ido tão longe. O projeto começou com algumas pesquisas de referências de abas no mundo físico, em navegadores e outros aplicativos. Como o ponto era as abas dos navegadores, levantamos as dificuldades com elas. Surge então a primeira proposta mais consistente, o agrupamento de abas. Sugeri ao Bruno Duarte aproveitar a metáfora do clips, que tem uma função similar, mas a discussão que se seguiu demonstrou que poderíamos evoluir mais a idéia. O professor Érico Fileno propôs desenvolver o projeto em sua disciplina Técnicas de Prototipação I e aí o projeto deu um gás. Utilizando as técnicas de criatividade em grupo que grandes empresas como IDEO utilizam, foi possível gerar uma grande quantidade de idéias alternativas. De fato, ainda estão para inventar uma plataforma para colaboração melhor do que uma mesa, papel e lápis/caneta. Enquanto uma das turmas tinha aula presencial com o Érico, outras duas participavam online, promovendo discussões fantásticas como esta sobre o comportamento do usuário em ambientes hipertextuais e esta outra sobre a necessidade de abrir tantas abas. A discussão se estendeu até o blog da Karine Drummond, que nem fazia parte do projeto mas acabou contribuindo para ele. O prazo estava acabando e ainda não havia sido fechado o conceito a ser proposto. Então, o pessoal que mora em Curitiba resolveu se reunir presencialmente para fechar. Foi uma noite muito produtiva! Ficamos das 19 até 23hs aperfeiçoando a proposta do Alexandre Ribeiro de usar o cubo Rubik como metáfora de navegação. Foi empolgante ver os alunos aplicando os conhecimentos que haviam adquirido com o professor Érico! No final de semana que se seguiu, Tersis, Alexandre, Samille, Vicktoria, Fernando, Ana Carla e Leonardo deram seu sangue para montar o vídeo em sucessivos encontros online e offline. Deu resultado. O projeto recebeu notas muito boas dos jurados na apresentação da proposta, porém, acharam que a proposta estava longe do que tinham pedido: repensar as abas dos navegadores. Realmente o Software Livre está precisando urgente de mais designers: eles não sabem o que é inovação. Ainda bem que a votação popular reconheceu o esforço do pessoal! Eles mereceram. Com este projeto comprovei pra mim que a colaboração online não substitui a colaboração offline, mas complementa. Online é bom pra analisar, comparar, discutir e desenvolver. Offline é bom pra criar, decidir e comprometer-se. Comente este post O projeto Cubezilla criado pelos alunos da pós-graduação Faber-Ludens/Fisam/UnC foi premiado no desafio da Mozilla Labs na categoria voto popular. O desafio era repensar as abas do navegador, que já não dá conta dos hábitos de navegação dos usuários, porém, nossos alunos foram além: redefiniram a metáfora de navegação para o navegador. Ao invés de navegar uma pilha de documentos, navega-se um cubo Rubik. Veja no vídeo abaixo: Estas idéias não apareceram do nada; são resultado de um trabalho árduo de semanas, envolvendo a participação de alunos de três turmas diferentes. Para organizar os projetos desenvolvidos no Instituto Faber-Ludens, nós usamos o sistema de grupos do Drupal. Com isso, é possível colaboração online, porém, sem os encontros offline, o projeto definitivamente não teria ido tão longe. O projeto começou com algumas pesquisas de referências de abas no mundo físico, em navegadores e outros aplicativos. Como o ponto era as abas dos navegadores, levantamos as dificuldades com elas. Surge então a primeira proposta mais consistente, o agrupamento de abas. Sugeri ao Bruno Duarte aproveitar a metáfora do clips, que tem uma função similar, mas a discussão que se seguiu demonstrou que poderíamos evoluir mais a idéia. O professor Érico Fileno propôs desenvolver o projeto em sua disciplina Técnicas de Prototipação I e aí o projeto deu um gás. Utilizando as técnicas de criatividade em grupo que grandes empresas como IDEO utilizam, foi possível gerar uma grande quantidade de idéias alternativas. De fato, ainda estão para inventar uma plataforma para colaboração melhor do que uma mesa, papel e lápis/caneta. Enquanto uma das turmas tinha aula presencial com o Érico, outras duas participavam online, promovendo discussões fantásticas como esta sobre o comportamento do usuário em ambientes hipertextuais e esta outra sobre a necessidade de abrir tantas abas. A discussão se estendeu até o blog da Karine Drummond, que nem fazia parte do projeto mas acabou contribuindo para ele. O prazo estava acabando e ainda não havia sido fechado o conceito a ser proposto. Então, o pessoal que mora em Curitiba resolveu se reunir presencialmente para fechar. Foi uma noite muito produtiva! Ficamos das 19 até 23hs aperfeiçoando a proposta do Alexandre Ribeiro de usar o cubo Rubik como metáfora de navegação. Foi empolgante ver os alunos aplicando os conhecimentos que haviam adquirido com o professor Érico! No final de semana que se seguiu, Tersis, Alexandre, Samille, Vicktoria, Fernando, Ana Carla e Leonardo deram seu sangue para montar o vídeo em sucessivos encontros online e offline. Deu resultado. O projeto recebeu notas muito boas dos jurados na apresentação da proposta, porém, acharam que a proposta estava longe do que tinham pedido: repensar as abas dos navegadores. Realmente o Software Livre está precisando urgente de mais designers: eles não sabem o que é inovação. Ainda bem que a votação popular reconheceu o esforço do pessoal! Eles mereceram. Com este projeto comprovei pra mim que a colaboração online não substitui a colaboração offline, mas complementa. Online é bom pra analisar, comparar, discutir e desenvolver. Offline é bom pra criar, decidir e comprometer-se. Comente este post tag:odeo.com,2009-07-15,24810013 Wed, 15 Jul 2009 08:23:47 -0700 no Usabilidoido http://www.odeo.com/episodes/24752903-Testes-de-Usabilidade-com-o-Morae Sábado passado organizei uma oficina sobre testes de usabilidade na Fisam utilizando o Morae, um software de apoio a testes de usabilidade. Na verdade, é mais que apoio. Ele é capaz de fazer quase tudo sozinho! É uma suíte que funciona da seguinte forma: você roda o Morae Recorder na máquina do usuário, gravando a tela, o áudio e a webcam em sincronia. Num outro computador, pode ficar um anotador e outras pessoas que desejem acompanhar o teste em tempo real. O Morae Recorder transmite ao Morae Observer os dados via rede. Testamos dentro de uma rede wifi com laptops de baixo poder de processamento e o time-lag foi de alguns segundos apenas. Por fim, as gravações e anotações são abertas todas em sincronia no Morae Manager, que permite selecionar, cortar, marcar, gerar estatísticas, enfim, tudo necessário para gerar relatórios sobre o teste. O Morae suporta praticamente todo o fluxo de aplicação do método de teste de usabilidade. Detalhes que encantam: já trabalhava com o Morae há algu... Sábado passado organizei uma oficina sobre testes de usabilidade na Fisam utilizando o Morae, um software de apoio a testes de usabilidade. Na verdade, é mais que apoio. Ele é capaz de fazer quase tudo sozinho! É uma suíte que funciona da seguinte forma: você roda o Morae Recorder na máquina do usuário, gravando a tela, o áudio e a webcam em sincronia. Num outro computador, pode ficar um anotador e outras pessoas que desejem acompanhar o teste em tempo real. O Morae Recorder transmite ao Morae Observer os dados via rede. Testamos dentro de uma rede wifi com laptops de baixo poder de processamento e o time-lag foi de alguns segundos apenas. Por fim, as gravações e anotações são abertas todas em sincronia no Morae Manager, que permite selecionar, cortar, marcar, gerar estatísticas, enfim, tudo necessário para gerar relatórios sobre o teste. O Morae suporta praticamente todo o fluxo de aplicação do método de teste de usabilidade. Detalhes que encantam: já trabalhava com o Morae há alguns anos, mas só na oficina descobri uma nova funcionalidade: a possibilidade de marcar um ponto interessante do teste com o Wiimote. Mesmo tendo um anotador na sala ao lado, eu como facilitador e analista, sinto a necessidade de lembrar de determinados pontos depois. Dá pra cruzar estas notas com as do anotador, sem conflitos. O Morae ajuda bastante a executar o teste, porém, não substitui o analista de usabilidade. De nada adianta ferramenta, se não sabe usar. É preciso planejar o propósito do teste, escolher os usuários, facilitar a interação do usuário e interpretar os resultados. Nada disso pode ser feito por uma máquina. Na oficina, começamos pelo plano, a parte mais importante para o sucesso do teste: definição de objetos a serem testados, objetivos, métricas e perfil de usuários. Após definir o perfil de usuários, é importante elaborar um roteiro de recrutamento. Se forem recrutados os usuários com os perfis errados, o resultado do teste pode ser irrelevante. Eis uma simulação utilizando o roteiro elaborado pelos alunos: Uma vez que os usuários estão definidos, é preciso definir o que eles vão fazer. Para fazer um teste orientado a tarefas, é preciso conhecer muito bem a tarefa em questão. Os alunos fizeram análise da tarefa em dois websites concorrentes, de modo a comparar os caminhos e levantar hipóteses de possíveis problemas de usabilidade. A partir daí, começamos os testes pilotos, que funcionam como simulações. Convidamos o porteiro da faculdade a participar e ele encontrou alguns problemas relevantes no Americana Viagens. É claro que para ser conclusivo, a seleção de participantes do teste deve ser rigorosa, mas os participantes locais foram de grande valia para fins didáticos.  Numa sala estava o notebook do usuário, equipado com o Morae Recorder que grava as ações e vídeo do usuário e, do outro, a máquina do anotador com o Morae Observer. O anotador podia ver e ouvir em tempo real o usuário e deixar anotações que posteriormente seriam sincronizadas com o vídeo, facilitando e muito o trabalho de análise posterior ao teste. Veja o trecho de um dos testes [AVI - 104 Mb] gravado com o Morae Recorder.  O material de apoio ao curso está disponível publicamente. Quem quiser participar de novas edições da oficina, assine a newsletter do Instituto Faber-Ludens para ser avisado de novas turmas. Comente este post Sábado passado organizei uma oficina sobre testes de usabilidade na Fisam utilizando o Morae, um software de apoio a testes de usabilidade. Na verdade, é mais que apoio. Ele é capaz de fazer quase tudo sozinho! É uma suíte que funciona da seguinte forma: você roda o Morae Recorder na máquina do usuário, gravando a tela, o áudio e a webcam em sincronia. Num outro computador, pode ficar um anotador e outras pessoas que desejem acompanhar o teste em tempo real. O Morae Recorder transmite ao Morae Observer os dados via rede. Testamos dentro de uma rede wifi com laptops de baixo poder de processamento e o time-lag foi de alguns segundos apenas. Por fim, as gravações e anotações são abertas todas em sincronia no Morae Manager, que permite selecionar, cortar, marcar, gerar estatísticas, enfim, tudo necessário para gerar relatórios sobre o teste. O Morae suporta praticamente todo o fluxo de aplicação do método de teste de usabilidade. Detalhes que encantam: já trabalhava com o Morae há alguns anos, mas só na oficina descobri uma nova funcionalidade: a possibilidade de marcar um ponto interessante do teste com o Wiimote. Mesmo tendo um anotador na sala ao lado, eu como facilitador e analista, sinto a necessidade de lembrar de determinados pontos depois. Dá pra cruzar estas notas com as do anotador, sem conflitos. O Morae ajuda bastante a executar o teste, porém, não substitui o analista de usabilidade. De nada adianta ferramenta, se não sabe usar. É preciso planejar o propósito do teste, escolher os usuários, facilitar a interação do usuário e interpretar os resultados. Nada disso pode ser feito por uma máquina. Na oficina, começamos pelo plano, a parte mais importante para o sucesso do teste: definição de objetos a serem testados, objetivos, métricas e perfil de usuários. Após definir o perfil de usuários, é importante elaborar um roteiro de recrutamento. Se forem recrutados os usuários com os perfis errados, o resultado do teste pode ser irrelevante. Eis uma simulação utilizando o roteiro elaborado pelos alunos: Uma vez que os usuários estão definidos, é preciso definir o que eles vão fazer. Para fazer um teste orientado a tarefas, é preciso conhecer muito bem a tarefa em questão. Os alunos fizeram análise da tarefa em dois websites concorrentes, de modo a comparar os caminhos e levantar hipóteses de possíveis problemas de usabilidade. A partir daí, começamos os testes pilotos, que funcionam como simulações. Convidamos o porteiro da faculdade a participar e ele encontrou alguns problemas relevantes no Americana Viagens. É claro que para ser conclusivo, a seleção de participantes do teste deve ser rigorosa, mas os participantes locais foram de grande valia para fins didáticos.  Numa sala estava o notebook do usuário, equipado com o Morae Recorder que grava as ações e vídeo do usuário e, do outro, a máquina do anotador com o Morae Observer. O anotador podia ver e ouvir em tempo real o usuário e deixar anotações que posteriormente seriam sincronizadas com o vídeo, facilitando e muito o trabalho de análise posterior ao teste. Veja o trecho de um dos testes [AVI - 104 Mb] gravado com o Morae Recorder.  O material de apoio ao curso está disponível publicamente. Quem quiser participar de novas edições da oficina, assine a newsletter do Instituto Faber-Ludens para ser avisado de novas turmas. Comente este post tag:odeo.com,2009-06-28,24752903 Sun, 28 Jun 2009 17:53:49 -0700 no Usabilidoido http://www.odeo.com/episodes/24707045-Entrevista-sobre-Design-de-Intera%C3%A7%C3%A3o-na-Webdesign A revista de Webdesign deste mês traz uma entrevista que o jornalista Luis Rocha fez comigo sobre perspectivas em relação ao passado, presente e futuro do Design de Interação. Publico abaixo o conteúdo antes da edição da revista. 1 - Experiência e interação são dois conceitos fundamentais na construção de ambientes digitais. De que maneira tais conceitos vêm transformando a produção do design contemporâneo? O Design, de um modo geral, está passando por transformações fundamentais devido à novas demandas de mercado. Em primeiro lugar, o mercado tem procurado o Design como diferencial competitivo em áreas cada vez mais diversas, desde salões de beleza à organizações financeiras. Só isso já deixa sem chão as velhas definições atreladas a um objeto (Produto/Gráfico) ou método particular (Industrial). Em segundo lugar, o mercado está mais atento à relação entre processo e resultado. Se o Design promete melhores resultados, o mercado quer saber como. O mercado não está interessado em enco... A revista de Webdesign deste mês traz uma entrevista que o jornalista Luis Rocha fez comigo sobre perspectivas em relação ao passado, presente e futuro do Design de Interação. Publico abaixo o conteúdo antes da edição da revista. 1 - Experiência e interação são dois conceitos fundamentais na construção de ambientes digitais. De que maneira tais conceitos vêm transformando a produção do design contemporâneo? O Design, de um modo geral, está passando por transformações fundamentais devido à novas demandas de mercado. Em primeiro lugar, o mercado tem procurado o Design como diferencial competitivo em áreas cada vez mais diversas, desde salões de beleza à organizações financeiras. Só isso já deixa sem chão as velhas definições atreladas a um objeto (Produto/Gráfico) ou método particular (Industrial). Em segundo lugar, o mercado está mais atento à relação entre processo e resultado. Se o Design promete melhores resultados, o mercado quer saber como. O mercado não está interessado em encontrar as formas universais da beleza, mas sim em vender produtos e fidelizar clientes. Quando a concorrência é grande, entretanto, a tarefa é árdua. O que antes não era levado em consideração porque o consumidor não tinha escolha se torna logo um ponto fraco. A estratégia de controle muda da escassez para a abundância em questão de meses. Experiência e interação são alguns dos termos utilizados para sugerir que o controle na abundância é possível através da sedução. Não é por acaso que estes termos tenham sido primeiramente utilizados em projetos de Tecnologia da Informação. A força que impulsiona o desenvolvimento de TI são as intenções de controle, seja de consumidores ou de usuários. 2 - Na dissertação de mestrado "Design em Parceria", Bianca Dal Bianco cita o famoso pensamento de Donald Norman, reconhecido estudioso da área do design: "somos todos designers... Manipulamos o ambiente a nossa volta para que ele satisfaça melhor as nossas exigências. Escolhemos quais objetos possuir, de que objetos nos aproximar. Construímos, compramos, sistematizamos e reformamos: todas essas ações são exercícios de design". Considerando tal passagem, quais são os elementos da experiência do usuário que devem ser pesquisados cuidadosamente para melhor compreensão de um processo interativo e consequentemente concepção adequada de um projeto? O Design, de um modo geral, baseia-se num modelo triádico que envolve pessoas, atividades e artefatos. Dependendo do enfoque do projeto, um desses elementos pode ser priorizado. Hoje, o mais comum é o foco no artefato, pois é o que o cliente quer ver entregue. Se o cliente não liga para a experiência do usuário porque eu devo me importar? É por essa falta de vontade dos desenvolvedores de superar as expectativas tanto do usuário quanto do cliente que a coisa não vai pra frente. Conhecer o usuário não é difícil. Basta levantar o perfil do público-alvo através de questionários ou mineração de dados, montar algumas personas e está feito. Difícil é compreender as atividades destes usuários. Isso exige sair do escritório e visitar o lugar onde o usuário vive. Observar o que não é dito, fotografar as gambiarras, se meter nas relações políticas. A habilidade do Design em interpretar estes dados e transformar em projetos úteis e sedutores é o que tem elevado o Design ao campo estratégico das empresas. 3 - O design de interação é uma área que vem recebendo mais atenção no mercado internacional, principalmente em universidades tradicionais como a Carnegie Mellon University, o Instituto Ivrea, o Royal College Art, entre outras, além de já existir uma associação profissional, a Interaction Design Association. Em termos práticos, como poderíamos defini-lo? A definição que usamos no Instituto Faber-Ludens é a seguinte: "Design de Interação é uma área dentro do Design que trata especificamente do projeto de artefatos interativos, tais como websites, softwares, dispositivos móveis, produtos eletrônicos e etc." Optamos por definir a área pelo tipo de projeto para ser mais facilmente compreendidos, porém, consideramos o Design de Interação como o projeto da interação entre pessoas que ocorre por meio destes arefatos. Nosso material de trabalho não é a tecnologia e sim as relações sociais. Design de Interação é a habilitação ou proibição de certas interações sociais por meio da tecnologia. O interessante dessa visão é que o objeto da disciplina é independente da tecnologia e, sendo assim, não fica obsoleto com a evolução tecnológica. Por outro lado, fica claro o papel sinistro que o controle sobre estas relações pode ter. 4 - Por ser um campo de conhecimento ainda recente no mercado brasileiro, é comum haver certa confusão ao se definir o que é o design de interação e o que seria o design de experiência. Pela sua experiência, quais seriam os aspectos para diferenciar esses dois conceitos? Design da Experiência é uma proposta, Design de Interação é uma área estabelecida. Podemos dizer que o primeiro é a visão macro e o segundo, micro. Devido à departamentalização das empresas é difícil implementar uma visão macro consistente. O consumidor acaba interagindo com "diferentes empresas" que na verdade são uma só. Por enquanto, o foco tem sido em aperfeiçoar estas interações separadamente. Cada departamento rende um projeto em Design de Interação. Porém, é possível que as empresas se interessem em controlar a experiência do usuário nestes diferentes pontos de contato, aí será o caso do Design da Experiência, mas, por enquanto, é algo para poucos. 5 - No cotidiano profissional, quais seriam as principais funções do designer de interação? E como esse profissional deve ser incluído dentro da estrutura de produção das agências digitais? O designer de interação é especialista na interação do usuário, seja qual for a mídia escolhida. Ele deve ser capaz não somente de prever o comportamento, mas também de influenciá-lo. Essa habilidade está atraindo a atenção dos departamentos de publicidade, porém, em muitos casos, ela está sendo mal aproveitada. Na publicidade, o designer de interação é frequentemente chamado para deixar interativa campanhas que não podem ser realmente interativas. Limitado pela visão de comunicação, o designer de interação acaba projetando uma interatividade bobinha: uma logomarca que gira seguindo o mouse, um jogo baseado em templates ou uma cópia de um serviço Web 2.0 qualquer. Este designer poderia contribuir muito mais se fosse incluído na definição estratégica da campanha, tornando a interatividade não uma mera roupagem, mas sim um modo de comunicar. O que muitos clientes e também diretores de criação talvez não estejam percebendo é que a interação é a nova forma de se comunicar na sociedade pós-massa em que estamos entrando. 6 - Antropologia, psicologia e sociologia são algumas das ciências sociais que surgem para complementar a base de conhecimento do designer diante das novas perspectivas do mercado profissional. Diante disso, qual seria o perfil ideal para um designer se especializar no design de interação? O perfil ideal de designer de interação é a pessoa que brincava de Lego quando criança, sonhava em ser como o professor Pardal, imitava o MacGyver e sentia pena do Pinky e Cérebro. Não tem receita de bolo: o segredo está na mistura de competências diversas e complementares. Uma dica é realizar uma pós-graduação que envolva pesquisa de comportamento social. Designers de interação precisam saber estruturar, aplicar e interpretar pesquisa social com rigor, pois seu trabalho é baseado nisso. 7 - No artigo "Os primeiros princípios do design de interação", Rochester Oliveira destaca que um bom caminho para entender o design de interação é conhecer alguns dos princípios fundamentais para criar e implementar interfaces eficazes. Atualmente, quais são as metodologias e as técnicas mais utilizadas no trabalho do designer de interação? O Instituto Faber-Ludens mantém um Guia Colaborativo de metodologias e métodos. Uma das páginas mais acessadas é sobre o método Teste de Usabilidade. Parece que finalmente o mercado está assimilando a prática de testar com usuários. Outra técnica bastante procurada é a elaboração de questionários, quase sempre visando a construção de Personas, que são perfis de usuários. O problema é que raramente estas pesquisas tem rigor científico. Acabam se tornando meros instrumentos retóricos para justificar decisões e não instrumento para conhecer o usuário. De um modo geral, a pesquisa em design de interação no mercado brasileiro está no estágio de oba-oba. Desde que apresente em gráficos coloridos, qualquer um diz o que quizer sobre os usuários. Isso tende a mudar, conforme os dados de pesquisa levem a fracassos financeiros. 8 - Em post do seu blog, "O que é afinal design de interação", onde você aborda, entre vários aspectos, as diferenças entre o arquiteto de informação e o designer de interação, é ressaltado que este último terá funções mais voltadas para "a manipulação e a transformação da informação". Em termos de produção, quais são as principais ferramentas a serem utilizadas no trabalho do designer de interação? Também pelo fato de usarem ferramentas similares, o trabalho do designer de interação ainda se confunde com o do arquiteto da informação. Designers de interação também usam Visio, Axure, PowerPoint e etc. A diferença principal é que, geralmente, designers de interação sabem programar e encaram um Javascript ou Actionscript básico para montar protótipos funcionais. Quando o projeto envolve computação física nem dá pra comparar. Designers de interação usam muito um microcontrolador chamado Arduino para criar protótipos de hardware. Também é comum usarem a linguagem de programação Processing, feita especialmente para designers. 9 - Atualmente, as redes sociais se tornaram o grande centro de atenções da internet, ressaltando o conceito de colaboração como uma característica fundamental na produção de projetos que vão sendo transformados conforme o público vai experimentando e participando do aperfeiçoamento de suas funcionalidades. Neste contexto, de que maneira estes ambientes podem ajudar no trabalho do designer de interação? Como obter dados funcionais sobre o comportamento do usuário em espaços colaborativos? Em situações em que os recursos são escassos e o acesso à comunidade a ser estudada é dificultado por dispersão geográfica ou barreiras simbólicas, pode ser feito um estudo etnográfico baseado na observação e participação em redes sociais na Web. Isso pode ajudar a compreender melhor quais as características comportamentais dos usuários. Porém, é preciso tomar cuidado na interpretação. Todo mundo sabe que nem tudo o que dissemos, fazemos e mostramos nas redes sociais corresponde ao que fazemos fora dela. É preciso tratar as redes sociais como um espaço público onde as pessoas realizam rituais de performance social. Indica-se que, além de navegar nas redes sociais, que se realizem algumas entrevistas em profundidade com alguns usuários pesquisados. A gente fez alguns exercícios desse tipo num minicurso sobre design de rede sociais. 10 - Em entrevista publicada na edição de abril, a designer e pesquisadora Yasodara Córdova apresentou algumas das transformações que o conceito de desenvolvimento ágil tem trazido para a produção do design, inclusive com o surgimento de um modelo de "web design ágil". Como as metodologias ágeis podem influenciar o trabalho do designer de interação? De que maneira elas devem ser incluídas em seu cotidiano profissional? As metodologias ágeis estão transformando o ambiente de trabalho em Tecnologia da Informação drasticamente. Para assentar o crescimento das equipes, as empresas estavam dividindo o trabalho em etapas, distribuindo entre especialistas e departamentos. Os únicos que tinha a visão geral sobre o processo eram os gestores, mas o problema é que nem sempre o processo era seguido pelas equipes. Acabava que ninguém sabia exatamente o que estava acontecendo e quando se davam conta, já tinha estourado o prazo. As metodologias ágeis tentam resolver essa ineficiência com um ritmo de desenvolvimento cíclico, ao invés de linear. Os membros das equipes tem que se encontrar frequentemente, informando o que estão fazendo e solicitando ajuda. O prazo se torna sagrado, mas a responsabilidade é do grupo. Se alguém está com problemas, os demais devem ajudar. Os primeiros designers de interação foram contratados dentro da lógica de departamentalização e acostumaram-se com o processo linear de desenvolvimento. Quando defrontam-se com o desenvolvimento ágil ficam meio perdidos, pois não há uma definição clara sobre como se encaixar no processo. O Design é visto como parte do trabalho de cada desenvolvedor e não uma etapa ou responsabilidade de um cargo. Isso dilui a possibilidade de desenvolver uma visão de Design integrada. No caso do Scrum, algumas equipes estão superando essa dificuldade posicionando designers numa equipe especial que trabalha na especificação de sprints futuras ou no lado do product owner. 11 - Nos últimos anos, o avanço da tecnologia tem proporcionado novos modelos de experiência e interação, como podemos notar nos dispositivos móveis e o uso do toque para manipular os elementos da interface. É possível apontar os novos desafios que surgirão para o futuro do design de interação? O mercado de tecnologia, e a sociedade em geral, ainda estão muito fascinados com novas interfaces para velhos produtos. Esperam que o designer faça mágicas do tipo controlar canais de televisão com gestos e assoprar o telefone para desligar. Porém, o escopo do design de interação vai além da interface. Se é possível que se estabeleçam novas relações sociais pela interface, as possibilidades são inúmeras. É possível repensar totalmente a cadeia de produção e consumo de vídeos, como faz o Youtube. Isso pode ser projetado ou acontecer por acaso. Vejo que o design de interação será crucial para a sociedade do amanhã, que dependerá cada vez mais de tecnologia para o controle social. Seu papel será naturalizar estas tecnologias, tornando-as mais bonitas, simpáticas, fáceis de operar, criando a ilusão de que o usuário está no controle. Não acredito na centralização deste controle, acredito na dispersão. As pessoas aceitarão perder o controle sobre si em favor de ganhar controle sobre seu círculo social próximo. Os modos de socialidade que vemos hoje em redes sociais com o Orkut, por exemplo, são os embriões de um novo modo de viver nas grandes cidades, que em breve estarão repletas de dispositivos conectados à Internet. Sem dúvida, a Internet das Coisas (e o que as pessoas farão com ela) é o grande desafio do design de interação para as próximas décadas. 12 - Quais dicas de leitura você indicaria para o profissional que deseja se aprofundar neste assunto? O Blog do Instituto Faber-Ludens A revista Interactions O livro Designing Interactions Comente este post A revista de Webdesign deste mês traz uma entrevista que o jornalista Luis Rocha fez comigo sobre perspectivas em relação ao passado, presente e futuro do Design de Interação. Publico abaixo o conteúdo antes da edição da revista. 1 - Experiência e interação são dois conceitos fundamentais na construção de ambientes digitais. De que maneira tais conceitos vêm transformando a produção do design contemporâneo? O Design, de um modo geral, está passando por transformações fundamentais devido à novas demandas de mercado. Em primeiro lugar, o mercado tem procurado o Design como diferencial competitivo em áreas cada vez mais diversas, desde salões de beleza à organizações financeiras. Só isso já deixa sem chão as velhas definições atreladas a um objeto (Produto/Gráfico) ou método particular (Industrial). Em segundo lugar, o mercado está mais atento à relação entre processo e resultado. Se o Design promete melhores resultados, o mercado quer saber como. O mercado não está interessado em encontrar as formas universais da beleza, mas sim em vender produtos e fidelizar clientes. Quando a concorrência é grande, entretanto, a tarefa é árdua. O que antes não era levado em consideração porque o consumidor não tinha escolha se torna logo um ponto fraco. A estratégia de controle muda da escassez para a abundância em questão de meses. Experiência e interação são alguns dos termos utilizados para sugerir que o controle na abundância é possível através da sedução. Não é por acaso que estes termos tenham sido primeiramente utilizados em projetos de Tecnologia da Informação. A força que impulsiona o desenvolvimento de TI são as intenções de controle, seja de consumidores ou de usuários. 2 - Na dissertação de mestrado "Design em Parceria", Bianca Dal Bianco cita o famoso pensamento de Donald Norman, reconhecido estudioso da área do design: "somos todos designers... Manipulamos o ambiente a nossa volta para que ele satisfaça melhor as nossas exigências. Escolhemos quais objetos possuir, de que objetos nos aproximar. Construímos, compramos, sistematizamos e reformamos: todas essas ações são exercícios de design". Considerando tal passagem, quais são os elementos da experiência do usuário que devem ser pesquisados cuidadosamente para melhor compreensão de um processo interativo e consequentemente concepção adequada de um projeto? O Design, de um modo geral, baseia-se num modelo triádico que envolve pessoas, atividades e artefatos. Dependendo do enfoque do projeto, um desses elementos pode ser priorizado. Hoje, o mais comum é o foco no artefato, pois é o que o cliente quer ver entregue. Se o cliente não liga para a experiência do usuário porque eu devo me importar? É por essa falta de vontade dos desenvolvedores de superar as expectativas tanto do usuário quanto do cliente que a coisa não vai pra frente. Conhecer o usuário não é difícil. Basta levantar o perfil do público-alvo através de questionários ou mineração de dados, montar algumas personas e está feito. Difícil é compreender as atividades destes usuários. Isso exige sair do escritório e visitar o lugar onde o usuário vive. Observar o que não é dito, fotografar as gambiarras, se meter nas relações políticas. A habilidade do Design em interpretar estes dados e transformar em projetos úteis e sedutores é o que tem elevado o Design ao campo estratégico das empresas. 3 - O design de interação é uma área que vem recebendo mais atenção no mercado internacional, principalmente em universidades tradicionais como a Carnegie Mellon University, o Instituto Ivrea, o Royal College Art, entre outras, além de já existir uma associação profissional, a Interaction Design Association. Em termos práticos, como poderíamos defini-lo? A definição que usamos no Instituto Faber-Ludens é a seguinte: "Design de Interação é uma área dentro do Design que trata especificamente do projeto de artefatos interativos, tais como websites, softwares, dispositivos móveis, produtos eletrônicos e etc." Optamos por definir a área pelo tipo de projeto para ser mais facilmente compreendidos, porém, consideramos o Design de Interação como o projeto da interação entre pessoas que ocorre por meio destes arefatos. Nosso material de trabalho não é a tecnologia e sim as relações sociais. Design de Interação é a habilitação ou proibição de certas interações sociais por meio da tecnologia. O interessante dessa visão é que o objeto da disciplina é independente da tecnologia e, sendo assim, não fica obsoleto com a evolução tecnológica. Por outro lado, fica claro o papel sinistro que o controle sobre estas relações pode ter. 4 - Por ser um campo de conhecimento ainda recente no mercado brasileiro, é comum haver certa confusão ao se definir o que é o design de interação e o que seria o design de experiência. Pela sua experiência, quais seriam os aspectos para diferenciar esses dois conceitos? Design da Experiência é uma proposta, Design de Interação é uma área estabelecida. Podemos dizer que o primeiro é a visão macro e o segundo, micro. Devido à departamentalização das empresas é difícil implementar uma visão macro consistente. O consumidor acaba interagindo com "diferentes empresas" que na verdade são uma só. Por enquanto, o foco tem sido em aperfeiçoar estas interações separadamente. Cada departamento rende um projeto em Design de Interação. Porém, é possível que as empresas se interessem em controlar a experiência do usuário nestes diferentes pontos de contato, aí será o caso do Design da Experiência, mas, por enquanto, é algo para poucos. 5 - No cotidiano profissional, quais seriam as principais funções do designer de interação? E como esse profissional deve ser incluído dentro da estrutura de produção das agências digitais? O designer de interação é especialista na interação do usuário, seja qual for a mídia escolhida. Ele deve ser capaz não somente de prever o comportamento, mas também de influenciá-lo. Essa habilidade está atraindo a atenção dos departamentos de publicidade, porém, em muitos casos, ela está sendo mal aproveitada. Na publicidade, o designer de interação é frequentemente chamado para deixar interativa campanhas que não podem ser realmente interativas. Limitado pela visão de comunicação, o designer de interação acaba projetando uma interatividade bobinha: uma logomarca que gira seguindo o mouse, um jogo baseado em templates ou uma cópia de um serviço Web 2.0 qualquer. Este designer poderia contribuir muito mais se fosse incluído na definição estratégica da campanha, tornando a interatividade não uma mera roupagem, mas sim um modo de comunicar. O que muitos clientes e também diretores de criação talvez não estejam percebendo é que a interação é a nova forma de se comunicar na sociedade pós-massa em que estamos entrando. 6 - Antropologia, psicologia e sociologia são algumas das ciências sociais que surgem para complementar a base de conhecimento do designer diante das novas perspectivas do mercado profissional. Diante disso, qual seria o perfil ideal para um designer se especializar no design de interação? O perfil ideal de designer de interação é a pessoa que brincava de Lego quando criança, sonhava em ser como o professor Pardal, imitava o MacGyver e sentia pena do Pinky e Cérebro. Não tem receita de bolo: o segredo está na mistura de competências diversas e complementares. Uma dica é realizar uma pós-graduação que envolva pesquisa de comportamento social. Designers de interação precisam saber estruturar, aplicar e interpretar pesquisa social com rigor, pois seu trabalho é baseado nisso. 7 - No artigo "Os primeiros princípios do design de interação", Rochester Oliveira destaca que um bom caminho para entender o design de interação é conhecer alguns dos princípios fundamentais para criar e implementar interfaces eficazes. Atualmente, quais são as metodologias e as técnicas mais utilizadas no trabalho do designer de interação? O Instituto Faber-Ludens mantém um Guia Colaborativo de metodologias e métodos. Uma das páginas mais acessadas é sobre o método Teste de Usabilidade. Parece que finalmente o mercado está assimilando a prática de testar com usuários. Outra técnica bastante procurada é a elaboração de questionários, quase sempre visando a construção de Personas, que são perfis de usuários. O problema é que raramente estas pesquisas tem rigor científico. Acabam se tornando meros instrumentos retóricos para justificar decisões e não instrumento para conhecer o usuário. De um modo geral, a pesquisa em design de interação no mercado brasileiro está no estágio de oba-oba. Desde que apresente em gráficos coloridos, qualquer um diz o que quizer sobre os usuários. Isso tende a mudar, conforme os dados de pesquisa levem a fracassos financeiros. 8 - Em post do seu blog, "O que é afinal design de interação", onde você aborda, entre vários aspectos, as diferenças entre o arquiteto de informação e o designer de interação, é ressaltado que este último terá funções mais voltadas para "a manipulação e a transformação da informação". Em termos de produção, quais são as principais ferramentas a serem utilizadas no trabalho do designer de interação? Também pelo fato de usarem ferramentas similares, o trabalho do designer de interação ainda se confunde com o do arquiteto da informação. Designers de interação também usam Visio, Axure, PowerPoint e etc. A diferença principal é que, geralmente, designers de interação sabem programar e encaram um Javascript ou Actionscript básico para montar protótipos funcionais. Quando o projeto envolve computação física nem dá pra comparar. Designers de interação usam muito um microcontrolador chamado Arduino para criar protótipos de hardware. Também é comum usarem a linguagem de programação Processing, feita especialmente para designers. 9 - Atualmente, as redes sociais se tornaram o grande centro de atenções da internet, ressaltando o conceito de colaboração como uma característica fundamental na produção de projetos que vão sendo transformados conforme o público vai experimentando e participando do aperfeiçoamento de suas funcionalidades. Neste contexto, de que maneira estes ambientes podem ajudar no trabalho do designer de interação? Como obter dados funcionais sobre o comportamento do usuário em espaços colaborativos? Em situações em que os recursos são escassos e o acesso à comunidade a ser estudada é dificultado por dispersão geográfica ou barreiras simbólicas, pode ser feito um estudo etnográfico baseado na observação e participação em redes sociais na Web. Isso pode ajudar a compreender melhor quais as características comportamentais dos usuários. Porém, é preciso tomar cuidado na interpretação. Todo mundo sabe que nem tudo o que dissemos, fazemos e mostramos nas redes sociais corresponde ao que fazemos fora dela. É preciso tratar as redes sociais como um espaço público onde as pessoas realizam rituais de performance social. Indica-se que, além de navegar nas redes sociais, que se realizem algumas entrevistas em profundidade com alguns usuários pesquisados. A gente fez alguns exercícios desse tipo num minicurso sobre design de rede sociais. 10 - Em entrevista publicada na edição de abril, a designer e pesquisadora Yasodara Córdova apresentou algumas das transformações que o conceito de desenvolvimento ágil tem trazido para a produção do design, inclusive com o surgimento de um modelo de "web design ágil". Como as metodologias ágeis podem influenciar o trabalho do designer de interação? De que maneira elas devem ser incluídas em seu cotidiano profissional? As metodologias ágeis estão transformando o ambiente de trabalho em Tecnologia da Informação drasticamente. Para assentar o crescimento das equipes, as empresas estavam dividindo o trabalho em etapas, distribuindo entre especialistas e departamentos. Os únicos que tinha a visão geral sobre o processo eram os gestores, mas o problema é que nem sempre o processo era seguido pelas equipes. Acabava que ninguém sabia exatamente o que estava acontecendo e quando se davam conta, já tinha estourado o prazo. As metodologias ágeis tentam resolver essa ineficiência com um ritmo de desenvolvimento cíclico, ao invés de linear. Os membros das equipes tem que se encontrar frequentemente, informando o que estão fazendo e solicitando ajuda. O prazo se torna sagrado, mas a responsabilidade é do grupo. Se alguém está com problemas, os demais devem ajudar. Os primeiros designers de interação foram contratados dentro da lógica de departamentalização e acostumaram-se com o processo linear de desenvolvimento. Quando defrontam-se com o desenvolvimento ágil ficam meio perdidos, pois não há uma definição clara sobre como se encaixar no processo. O Design é visto como parte do trabalho de cada desenvolvedor e não uma etapa ou responsabilidade de um cargo. Isso dilui a possibilidade de desenvolver uma visão de Design integrada. No caso do Scrum, algumas equipes estão superando essa dificuldade posicionando designers numa equipe especial que trabalha na especificação de sprints futuras ou no lado do product owner. 11 - Nos últimos anos, o avanço da tecnologia tem proporcionado novos modelos de experiência e interação, como podemos notar nos dispositivos móveis e o uso do toque para manipular os elementos da interface. É possível apontar os novos desafios que surgirão para o futuro do design de interação? O mercado de tecnologia, e a sociedade em geral, ainda estão muito fascinados com novas interfaces para velhos produtos. Esperam que o designer faça mágicas do tipo controlar canais de televisão com gestos e assoprar o telefone para desligar. Porém, o escopo do design de interação vai além da interface. Se é possível que se estabeleçam novas relações sociais pela interface, as possibilidades são inúmeras. É possível repensar totalmente a cadeia de produção e consumo de vídeos, como faz o Youtube. Isso pode ser projetado ou acontecer por acaso. Vejo que o design de interação será crucial para a sociedade do amanhã, que dependerá cada vez mais de tecnologia para o controle social. Seu papel será naturalizar estas tecnologias, tornando-as mais bonitas, simpáticas, fáceis de operar, criando a ilusão de que o usuário está no controle. Não acredito na centralização deste controle, acredito na dispersão. As pessoas aceitarão perder o controle sobre si em favor de ganhar controle sobre seu círculo social próximo. Os modos de socialidade que vemos hoje em redes sociais com o Orkut, por exemplo, são os embriões de um novo modo de viver nas grandes cidades, que em breve estarão repletas de dispositivos conectados à Internet. Sem dúvida, a Internet das Coisas (e o que as pessoas farão com ela) é o grande desafio do design de interação para as próximas décadas. 12 - Quais dicas de leitura você indicaria para o profissional que deseja se aprofundar neste assunto? O Blog do Instituto Faber-Ludens A revista Interactions O livro Designing Interactions Comente este post tag:odeo.com,2009-06-15,24707045 Mon, 15 Jun 2009 05:29:27 -0700 no Usabilidoido http://www.odeo.com/episodes/24606186-Design-das-Interfaces-%C3%A0s-Intera%C3%A7%C3%B5es Assim como previsto pela ficção científica, a tecnologia está sendo usada para o controle social, porém, não por um grande irmão e sim por milhares de pequenos irmãos que se vigiam mutuamente. O desejo de controlar as relações sociais faz pipocar inúmeras aplicações 2.0 com o objetivo de ampliar o poder de ação dos indivíduos. Nesse cenário, o Design se torna estratégico para lidar com interesses e habilidades no uso da tecnologia. O foco deixa de ser o objeto tecnológico e passa a ser a própria interação entre pessoas mediada pelo objeto. Slides Vídeo O Bruno Duarte fez o favor de filmar uma parte da palestra, até que a bateria da minha câmera acabasse... Download do vídeo [MOV] 222 MB Próximas datas Esta palestra está sendo apresentada no Encontro de Design e Tecnologia Digital (ex-Encontro de Web Design). Florianópolis - 23/05 Curitiba - 06/06 Porto Alegre - 25/07 Comente este post Assim como previsto pela ficção científica, a tecnologia está sendo usada para o controle social, porém, não por um grande irmão e sim por milhares de pequenos irmãos que se vigiam mutuamente. O desejo de controlar as relações sociais faz pipocar inúmeras aplicações 2.0 com o objetivo de ampliar o poder de ação dos indivíduos. Nesse cenário, o Design se torna estratégico para lidar com interesses e habilidades no uso da tecnologia. O foco deixa de ser o objeto tecnológico e passa a ser a própria interação entre pessoas mediada pelo objeto. Slides Vídeo O Bruno Duarte fez o favor de filmar uma parte da palestra, até que a bateria da minha câmera acabasse... Download do vídeo [MOV] 222 MB Próximas datas Esta palestra está sendo apresentada no Encontro de Design e Tecnologia Digital (ex-Encontro de Web Design). Florianópolis - 23/05 Curitiba - 06/06 Porto Alegre - 25/07 Comente este post Assim como previsto pela ficção científica, a tecnologia está sendo usada para o controle social, porém, não por um grande irmão e sim por milhares de pequenos irmãos que se vigiam mutuamente. O desejo de controlar as relações sociais faz pipocar inúmeras aplicações 2.0 com o objetivo de ampliar o poder de ação dos indivíduos. Nesse cenário, o Design se torna estratégico para lidar com interesses e habilidades no uso da tecnologia. O foco deixa de ser o objeto tecnológico e passa a ser a própria interação entre pessoas mediada pelo objeto. Slides Vídeo O Bruno Duarte fez o favor de filmar uma parte da palestra, até que a bateria da minha câmera acabasse... Download do vídeo [MOV] 222 MB Próximas datas Esta palestra está sendo apresentada no Encontro de Design e Tecnologia Digital (ex-Encontro de Web Design). Florianópolis - 23/05 Curitiba - 06/06 Porto Alegre - 25/07 Comente este post tag:odeo.com,2009-05-25,24606186 Mon, 25 May 2009 07:05:19 -0700 no Usabilidoido http://www.odeo.com/episodes/24425180-Intera%C3%A7%C3%A3o-com-chips-RFIDs Esta semana comecei a brincar com o kit Touchatag, baseado em chips RFIDs. São chips que funcionam sem alimentação de energia e que podem ser reconhecidos pelo computador mediante aproximação ou toque. O input é interpretado por uma aplicação Web, que pode disparar ações em outras: adicionar um contato numa rede social, tocar uma música, comprar um produto. O objetivo do kit é fornecer infra-estrutura para desenvolver a Internet das Coisas, tema da minha palestra no Intercon em 2008. Creio que a plataforma seja útil além da Internet das Coisas. Me parece uma forma prática e barata de criar interfaces tangíveis que permite uma transição mais suave entre o mundo físico e o virtual, permitindo que pessoas alheias ao mundo virtual aproveitem seus benefícios. Basta encostar o chips no leitor para disparar ações. Estes chips podem ser co... Esta semana comecei a brincar com o kit Touchatag, baseado em chips RFIDs. São chips que funcionam sem alimentação de energia e que podem ser reconhecidos pelo computador mediante aproximação ou toque. O input é interpretado por uma aplicação Web, que pode disparar ações em outras: adicionar um contato numa rede social, tocar uma música, comprar um produto. O objetivo do kit é fornecer infra-estrutura para desenvolver a Internet das Coisas, tema da minha palestra no Intercon em 2008. Creio que a plataforma seja útil além da Internet das Coisas. Me parece uma forma prática e barata de criar interfaces tangíveis que permite uma transição mais suave entre o mundo físico e o virtual, permitindo que pessoas alheias ao mundo virtual aproveitem seus benefícios. Basta encostar o chips no leitor para disparar ações. Estes chips podem ser colados em objetos do dia-a-dia que possuem uma conexão semântica com o objetivo da ação. No meu caso, a primeira aplicação que criei é um atalho para meu filho assistir vídeos do Pica-Pau no Youtube encostando seu boneco de pelúcia do Pica-Pau. Em termos de facilidade de uso, meu filho foi sincero: é mais fácil apertar o botão de ligar da televisão, mas não é sempre que está passando Pica-Pau, nem pode escolher os episódios que quer assistir. Ele me perguntou porque eu não compro fitas VHS antigas para colocar no vídeocassete aposentado, porque no DVD ele não consegue mexer direito... Tive uma outra idéia que ele gostou mais. Um brinquedo que grava histórias sobre outros brinquedos. Meu filho adora mostrar pra outras pessoas seus brinquedos. Pensei que gostaria de ouvir a si mesmo. Improvisei um protótipo usando um PocketPC. Ele adorou! No próximo passo, pretendo montar um protótipo funcional utilizando o Touchatag. Coloquei a idéia do projeto na incubadora de projetos, aliás, uma idéia interessante de cocriação. O ideal seria desenvolver uma aplicação para o Nabaztag, que além do leitor RFID, já tem um formato de brinquedo, mas o preço está meio salgado e não sei o quão difícil é fazer isso. Inspirado no projeto Pling Plong, um leitor de livros em áudio para crianças, estou desenvolvendo também uma extensão para os livros atuais do meu filho. Ao invés do livro todo, o leitor de RFIDs reconhecerá os elementos destacáveis do livro, disparando um som do objeto e/ou leitura da página. Não vejo a hora de levar estes kits para nossas aulas da pós-graduação em Design de Interação. Espero que surjam aplicações criativas como as do projeto Touch. Playful augmented products workshop from timo on Vimeo. Os chips RFID não são novidade. Sua patente tem mais de 40 anos! Porém, até bem pouco tempo sua aplicação era meramente utilitária: cartões de ponto, tickets de passagens, etiquetas de supermercado. Só agora que alguns designers começam a exploração de seu potencial para a expressão estética, afetiva, comunicação, educação e outras aplicações subestimadas no desenvolvimento tecnológico. Comente este post Esta semana comecei a brincar com o kit Touchatag, baseado em chips RFIDs. São chips que funcionam sem alimentação de energia e que podem ser reconhecidos pelo computador mediante aproximação ou toque. O input é interpretado por uma aplicação Web, que pode disparar ações em outras: adicionar um contato numa rede social, tocar uma música, comprar um produto. O objetivo do kit é fornecer infra-estrutura para desenvolver a Internet das Coisas, tema da minha palestra no Intercon em 2008. Creio que a plataforma seja útil além da Internet das Coisas. Me parece uma forma prática e barata de criar interfaces tangíveis que permite uma transição mais suave entre o mundo físico e o virtual, permitindo que pessoas alheias ao mundo virtual aproveitem seus benefícios. Basta encostar o chips no leitor para disparar ações. Estes chips podem ser colados em objetos do dia-a-dia que possuem uma conexão semântica com o objetivo da ação. No meu caso, a primeira aplicação que criei é um atalho para meu filho assistir vídeos do Pica-Pau no Youtube encostando seu boneco de pelúcia do Pica-Pau. Em termos de facilidade de uso, meu filho foi sincero: é mais fácil apertar o botão de ligar da televisão, mas não é sempre que está passando Pica-Pau, nem pode escolher os episódios que quer assistir. Ele me perguntou porque eu não compro fitas VHS antigas para colocar no vídeocassete aposentado, porque no DVD ele não consegue mexer direito... Tive uma outra idéia que ele gostou mais. Um brinquedo que grava histórias sobre outros brinquedos. Meu filho adora mostrar pra outras pessoas seus brinquedos. Pensei que gostaria de ouvir a si mesmo. Improvisei um protótipo usando um PocketPC. Ele adorou! No próximo passo, pretendo montar um protótipo funcional utilizando o Touchatag. Coloquei a idéia do projeto na incubadora de projetos, aliás, uma idéia interessante de cocriação. O ideal seria desenvolver uma aplicação para o Nabaztag, que além do leitor RFID, já tem um formato de brinquedo, mas o preço está meio salgado e não sei o quão difícil é fazer isso. Inspirado no projeto Pling Plong, um leitor de livros em áudio para crianças, estou desenvolvendo também uma extensão para os livros atuais do meu filho. Ao invés do livro todo, o leitor de RFIDs reconhecerá os elementos destacáveis do livro, disparando um som do objeto e/ou leitura da página. Não vejo a hora de levar estes kits para nossas aulas da pós-graduação em Design de Interação. Espero que surjam aplicações criativas como as do projeto Touch. Playful augmented products workshop from timo on Vimeo. Os chips RFID não são novidade. Sua patente tem mais de 40 anos! Porém, até bem pouco tempo sua aplicação era meramente utilitária: cartões de ponto, tickets de passagens, etiquetas de supermercado. Só agora que alguns designers começam a exploração de seu potencial para a expressão estética, afetiva, comunicação, educação e outras aplicações subestimadas no desenvolvimento tecnológico. Comente este post tag:odeo.com,2009-04-08,24425180 Wed, 08 Apr 2009 10:13:51 -0700 no Usabilidoido http://www.odeo.com/episodes/24382641-Design-de-Intera%C3%A7%C3%A3o-em-Urbanismo O Urbanismo moderno projetou as cidades onde vivemos. Com isso, projetou também nossas atividades e interações, possíveis através de sua infraestrutura. O Design de Interação também tem o mesmo efeito em relação aos novos espaços virtuais, porém, falta a visão abrangente e de longo prazo do Urbanismo moderno. Por outro lado, o Urbanismo também ainda não compreendeu a integração entre espaços reais e virtuais. Independente da falta de visão de ambos, as tecnologia interativas estão trasnsformando o cenário urbano. Veja o mapa de onde moro, na cidade de Curitiba, por exemplo. Este lugar eu escolhi pela Internet. Eu queria criar meu filho num lugar parecido com o que eu fui criado no Rio de Janeiro: um condomínio de prédios com ampla área de lazer e contato com a natureza. O site que tem a maior base de imóveis em Curitiba não tinha esse critério de busca nem nada que chegasse perto disso. Por acaso, um dia caí no Wikimapia, um mashup do... O Urbanismo moderno projetou as cidades onde vivemos. Com isso, projetou também nossas atividades e interações, possíveis através de sua infraestrutura. O Design de Interação também tem o mesmo efeito em relação aos novos espaços virtuais, porém, falta a visão abrangente e de longo prazo do Urbanismo moderno. Por outro lado, o Urbanismo também ainda não compreendeu a integração entre espaços reais e virtuais. Independente da falta de visão de ambos, as tecnologia interativas estão trasnsformando o cenário urbano. Veja o mapa de onde moro, na cidade de Curitiba, por exemplo. Este lugar eu escolhi pela Internet. Eu queria criar meu filho num lugar parecido com o que eu fui criado no Rio de Janeiro: um condomínio de prédios com ampla área de lazer e contato com a natureza. O site que tem a maior base de imóveis em Curitiba não tinha esse critério de busca nem nada que chegasse perto disso. Por acaso, um dia caí no Wikimapia, um mashup do Google Maps que permite aos usuários adicionarem anotações sobre os mapas das cidades. Comecei a sobrevoar a cidade em busca de algo que se parecesse com o que eu queria. Me senti como num helicóptero. Uma série de prédios rodeados de árvores me chamou a atenção. Passei o mouse por cima e descobri o Parque Pinheiros. Fui até lá e fiquei. Um dos critérios principais para a escolha de um local para morar, em qualquer grande cidade, é o acesso à rede de transportes. As possibilidades de ação que uma cidade é oferece é proporcional ao deslocamento necessário para executar atividades. Como pode-se ver no mapa abaixo, é uma região bem servida de avenidas e ônibus. Porém, não adianta muito saber onde estão os pontos de ônibus se não se sabe a rota dos mesmos. O sistema de transporte coletivo de Curitiba é complexo: para se chegar num local, mesmo que seja próximo, é necessário o baldeamento (pegar outros ônibus), apesar de que a conexão seja gratuita. Esse esquema é interessante porque pode-se chegar a um mesmo lugar por caminhos diferentes, porém, a complexidade é tão grande que dificilmente um cobrador ou motorista consegue explicar quando alguém pergunta como chegar num local que está fora de sua própria linha. Imagine então, quando um forasteiro pergunta a um transeunte na rua. É por isso que os curitibanos não gostam de dar informações na rua; eles têm motivo para serem antipáticos... A URBS oferece um sistema para encontrar rotas, mas eu particularmente nunca consegui usá-lo sem dar bug, além da interface ser sofrível. Essa informação tinha que estar disponível na hora em que se precisa, ou seja, quando se está na rua. Em alguns pontos de ônibus, há mapas bem completos, mas estes só conseguem mostrar informações relativas ao bairro. Pra mim, é um excelente passatempo enquanto espero o ônibus chegar, mas para a maioria das pessoas é grego. Já vi muita gente perguntando para outras pessoas sobre rotas de ônibus mesmo tendo o mapa logo atrás. Este tipo de mapa, apesar de bem organizado, exige uma capacidade cognitiva fora do comum, pois é preciso discernir entre muitas informações irrelevantes aquelas que atendem à demanda. A tecnologia da informação poderia ajudar aqui, permitindo filtrar informações baseadas na demanda do usuário. Infelizmente, os quiosques informatizados da prefeitura são pobres nesse assunto. Se limitam à listar as linhas de ônibus e horários. Bem que eles poderiam acessar o sistema web comentado anteriormente, mas este teria que ser adaptado para ser usado numa tela touchscreen. Nossos alunos da pós em Design de Interação fizeram como exercício de Técnicas de Prototipação I, o redesign de um novo quiosque, o Ponto-i. O novo sistema integra as informações espalhadas de modo contextual. As informações iniciais são relativas ao ponto geográfico do quiosque, mas é possível selecionar roteiros que integram pontos turísticos e dicas de usuários para se locomover na cidade. Estes roteiros podem se transferidos para o celular e consultados no caminho. Eles construíram um protótipo de papel bem bacana para demonstrar o uso. Ponto i - Paper Prototyping from Felipe Sad on Vimeo. O Ponto-i faz parte de um projeto de pesquisa aberta do Instituto Faber-Ludens que visa investigar as possibilidades da Computação Pervasiva para reconfigurar o espaço urbano: Urbanismo Digital. "A computação pervasiva adiciona uma nova camada ao urbanismo das cidades. Assim como a rede de transporte físico foi crucial para o estabelecimento das metrópoles, a infra-estrutura eletrônica redefinirá como nos encontraremos com outras pessoas nas cidades conectadas. É urgente planejar esta nova camada, do contrário, estaremos presos no equivalente digital de becos sinistros, trânsito infernal e viver isolado no meio de multidões." O objetivo do projeto Urbanismo Digital é demonstrar a importância do planejamento urbano digital. Quem quiser participar, fique à vontade. Convidei a participar deste projeto aberto Caio Vassão, um arquiteto e urbanista que pesquisa Design de Interação. Para ele, a tecnologia da informação constitui uma Camada Ambiental Interativa, que deve ser tão bem projetada quanto outras camadas físicas do espaço urbano. Caio demonstra como o conceito pode ser aplicado numa situação prática, guiando o planejamento de uso da tecnologia da informação num centro universitário. No diagrama abaixo pode-se ver a sobreposição e integração entre ambientes de colaboração acadêmica virtuais e físicos. Esse cruzamento é um dos que mais me interessa no Design de Interação hoje. Também é de interesse de Adam Greenfield, diretor de interfaces e serviços da Nokia, e de Mike Kuniavsky, diretor da ThingM. Num futuro próximo, a tecnologia da informação será o asfalto de empreiteiras digitais. Muitos interesses políticos e dinheiro passarão por aí. Comente este post O Urbanismo moderno projetou as cidades onde vivemos. Com isso, projetou também nossas atividades e interações, possíveis através de sua infraestrutura. O Design de Interação também tem o mesmo efeito em relação aos novos espaços virtuais, porém, falta a visão abrangente e de longo prazo do Urbanismo moderno. Por outro lado, o Urbanismo também ainda não compreendeu a integração entre espaços reais e virtuais. Independente da falta de visão de ambos, as tecnologia interativas estão trasnsformando o cenário urbano. Veja o mapa de onde moro, na cidade de Curitiba, por exemplo. Este lugar eu escolhi pela Internet. Eu queria criar meu filho num lugar parecido com o que eu fui criado no Rio de Janeiro: um condomínio de prédios com ampla área de lazer e contato com a natureza. O site que tem a maior base de imóveis em Curitiba não tinha esse critério de busca nem nada que chegasse perto disso. Por acaso, um dia caí no Wikimapia, um mashup do Google Maps que permite aos usuários adicionarem anotações sobre os mapas das cidades. Comecei a sobrevoar a cidade em busca de algo que se parecesse com o que eu queria. Me senti como num helicóptero. Uma série de prédios rodeados de árvores me chamou a atenção. Passei o mouse por cima e descobri o Parque Pinheiros. Fui até lá e fiquei. Um dos critérios principais para a escolha de um local para morar, em qualquer grande cidade, é o acesso à rede de transportes. As possibilidades de ação que uma cidade é oferece é proporcional ao deslocamento necessário para executar atividades. Como pode-se ver no mapa abaixo, é uma região bem servida de avenidas e ônibus. Porém, não adianta muito saber onde estão os pontos de ônibus se não se sabe a rota dos mesmos. O sistema de transporte coletivo de Curitiba é complexo: para se chegar num local, mesmo que seja próximo, é necessário o baldeamento (pegar outros ônibus), apesar de que a conexão seja gratuita. Esse esquema é interessante porque pode-se chegar a um mesmo lugar por caminhos diferentes, porém, a complexidade é tão grande que dificilmente um cobrador ou motorista consegue explicar quando alguém pergunta como chegar num local que está fora de sua própria linha. Imagine então, quando um forasteiro pergunta a um transeunte na rua. É por isso que os curitibanos não gostam de dar informações na rua; eles têm motivo para serem antipáticos... A URBS oferece um sistema para encontrar rotas, mas eu particularmente nunca consegui usá-lo sem dar bug, além da interface ser sofrível. Essa informação tinha que estar disponível na hora em que se precisa, ou seja, quando se está na rua. Em alguns pontos de ônibus, há mapas bem completos, mas estes só conseguem mostrar informações relativas ao bairro. Pra mim, é um excelente passatempo enquanto espero o ônibus chegar, mas para a maioria das pessoas é grego. Já vi muita gente perguntando para outras pessoas sobre rotas de ônibus mesmo tendo o mapa logo atrás. Este tipo de mapa, apesar de bem organizado, exige uma capacidade cognitiva fora do comum, pois é preciso discernir entre muitas informações irrelevantes aquelas que atendem à demanda. A tecnologia da informação poderia ajudar aqui, permitindo filtrar informações baseadas na demanda do usuário. Infelizmente, os quiosques informatizados da prefeitura são pobres nesse assunto. Se limitam à listar as linhas de ônibus e horários. Bem que eles poderiam acessar o sistema web comentado anteriormente, mas este teria que ser adaptado para ser usado numa tela touchscreen. Nossos alunos da pós em Design de Interação fizeram como exercício de Técnicas de Prototipação I, o redesign de um novo quiosque, o Ponto-i. O novo sistema integra as informações espalhadas de modo contextual. As informações iniciais são relativas ao ponto geográfico do quiosque, mas é possível selecionar roteiros que integram pontos turísticos e dicas de usuários para se locomover na cidade. Estes roteiros podem se transferidos para o celular e consultados no caminho. Eles construíram um protótipo de papel bem bacana para demonstrar o uso. Ponto i - Paper Prototyping from Felipe Sad on Vimeo. O Ponto-i faz parte de um projeto de pesquisa aberta do Instituto Faber-Ludens que visa investigar as possibilidades da Computação Pervasiva para reconfigurar o espaço urbano: Urbanismo Digital. "A computação pervasiva adiciona uma nova camada ao urbanismo das cidades. Assim como a rede de transporte físico foi crucial para o estabelecimento das metrópoles, a infra-estrutura eletrônica redefinirá como nos encontraremos com outras pessoas nas cidades conectadas. É urgente planejar esta nova camada, do contrário, estaremos presos no equivalente digital de becos sinistros, trânsito infernal e viver isolado no meio de multidões." O objetivo do projeto Urbanismo Digital é demonstrar a importância do planejamento urbano digital. Quem quiser participar, fique à vontade. Convidei a participar deste projeto aberto Caio Vassão, um arquiteto e urbanista que pesquisa Design de Interação. Para ele, a tecnologia da informação constitui uma Camada Ambiental Interativa, que deve ser tão bem projetada quanto outras camadas físicas do espaço urbano. Caio demonstra como o conceito pode ser aplicado numa situação prática, guiando o planejamento de uso da tecnologia da informação num centro universitário. No diagrama abaixo pode-se ver a sobreposição e integração entre ambientes de colaboração acadêmica virtuais e físicos. Esse cruzamento é um dos que mais me interessa no Design de Interação hoje. Também é de interesse de Adam Greenfield, diretor de interfaces e serviços da Nokia, e de Mike Kuniavsky, diretor da ThingM. Num futuro próximo, a tecnologia da informação será o asfalto de empreiteiras digitais. Muitos interesses políticos e dinheiro passarão por aí. Comente este post tag:odeo.com,2009-03-30,24382641 Mon, 30 Mar 2009 14:00:21 -0700 no Usabilidoido http://www.odeo.com/episodes/24379029-Id%C3%A9ia-para-o-Youtube-assistir-seus-amigos-assistindo Numa reunião de orientação com meu aluno Rodrigo Gonzatto sobre o projeto Conectando Conteúdos a gente bolou uma funcionalidade nova para sites de compartilhamento de vídeos como o Youtube: poder ver a reação de seus amigos ao assistir o vídeo que você está vendo. É simples e fácil de implementar: basta abrir a webcam do usuário e gravar enquanto ele assiste. Depois o vídeo fica disponível para ser visto em sincronia. Como exemplo peguei dois vídeos do próprio Youtube: uma performance de Chris Crocker e a filmagem de três pessoas diferentes assistindo o mesmo vídeo feita por Stephanie Hough. Dê play nos dois vídeos, mas diminua o volume do segundo para não atrapalhar.    Como você não conhece estas pessoas, não interessa muito ver suas reações, porém, se fossem amigos próximos o interesse seria maior porque: elas fazem parte de seu círculo social e seu comportamento é orientado a este círculo a empatia (sentir o que o outro sente) é proporcional a experiências compartilhadas essa in... Numa reunião de orientação com meu aluno Rodrigo Gonzatto sobre o projeto Conectando Conteúdos a gente bolou uma funcionalidade nova para sites de compartilhamento de vídeos como o Youtube: poder ver a reação de seus amigos ao assistir o vídeo que você está vendo. É simples e fácil de implementar: basta abrir a webcam do usuário e gravar enquanto ele assiste. Depois o vídeo fica disponível para ser visto em sincronia. Como exemplo peguei dois vídeos do próprio Youtube: uma performance de Chris Crocker e a filmagem de três pessoas diferentes assistindo o mesmo vídeo feita por Stephanie Hough. Dê play nos dois vídeos, mas diminua o volume do segundo para não atrapalhar.    Como você não conhece estas pessoas, não interessa muito ver suas reações, porém, se fossem amigos próximos o interesse seria maior porque: elas fazem parte de seu círculo social e seu comportamento é orientado a este círculo a empatia (sentir o que o outro sente) é proporcional a experiências compartilhadas essa interação pode disparar outras interações, como uma mensagem comentando a reação do colega ("se vc acha essa careta esnobe, olhe então como eu faço careta para Chris Crocker") A motivação seria similar a ir ao cinema com vários amigos e poder ouví-los rir, chorar e assustar nas cenas mais fortes do filme. Para pessoas observadoras (ou sarristas), isso é às vezes mais divertido do que o próprio filme, especialmente em filmes de terror ou romance meloso.   O criador do vídeo teria muito interesse em ver a reação de sua audiência. Seria como um espelho em que se pode ver a si mesmo pelos olhos dos outros. Vertov e todos seus milhares de seguidores que bateram fotos de si mesmo no espelho adorariam esta funcionalidade. Conforme fossem surgindo centenas de reações, seria possível acompanhar a audiência e, dessa forma, ajustar seus hábitos de produção de vídeos ou de consumo. Na verdade, já não daria mais para separar produção de consumo, pois todos estão produzindo e consumindo ao mesmo tempo, explicitamente! Na verdade, isso já está acontecendo espontaneamente no Youtube. Basta fazer uma busca para ver as reações que as pessoas gravaram delas mesmas assistindo vídeos polêmicos. A novidade que estamos introduzindo é poder assistir os vídeos sincronizados e selecionar apenas as reações de seus amigos, ou quem sabe outros critérios. Fico imaginando a possibilidade de alguém ficar famoso só por suas reações aos vídeos e, desta forma, se tornar um companheiro ideal para assistir vídeos. Esses dados de audiência poderiam ser analisados por algoritmos de reconhecimento de emoções faciais, gerando um banco de dados que permitisse busca de vídeos alegres ou tristes. Indo além, esse algoritmo poderia perceber padrões de emoções ao longo da estrutura narrativa, podendo ser classificados em gêneros tradicionais ou novos gêneros, que emergiriam a partir da própria reação da audiência.   Gravamos um vídeo explicando os rabiscos que fizemos destas idéias. Se alguém gravar uma reação a este vídeo, coloca abaixo nos comentários.  Comente este post Numa reunião de orientação com meu aluno Rodrigo Gonzatto sobre o projeto Conectando Conteúdos a gente bolou uma funcionalidade nova para sites de compartilhamento de vídeos como o Youtube: poder ver a reação de seus amigos ao assistir o vídeo que você está vendo. É simples e fácil de implementar: basta abrir a webcam do usuário e gravar enquanto ele assiste. Depois o vídeo fica disponível para ser visto em sincronia. Como exemplo peguei dois vídeos do próprio Youtube: uma performance de Chris Crocker e a filmagem de três pessoas diferentes assistindo o mesmo vídeo feita por Stephanie Hough. Dê play nos dois vídeos, mas diminua o volume do segundo para não atrapalhar.    Como você não conhece estas pessoas, não interessa muito ver suas reações, porém, se fossem amigos próximos o interesse seria maior porque: elas fazem parte de seu círculo social e seu comportamento é orientado a este círculo a empatia (sentir o que o outro sente) é proporcional a experiências compartilhadas essa interação pode disparar outras interações, como uma mensagem comentando a reação do colega ("se vc acha essa careta esnobe, olhe então como eu faço careta para Chris Crocker") A motivação seria similar a ir ao cinema com vários amigos e poder ouví-los rir, chorar e assustar nas cenas mais fortes do filme. Para pessoas observadoras (ou sarristas), isso é às vezes mais divertido do que o próprio filme, especialmente em filmes de terror ou romance meloso.   O criador do vídeo teria muito interesse em ver a reação de sua audiência. Seria como um espelho em que se pode ver a si mesmo pelos olhos dos outros. Vertov e todos seus milhares de seguidores que bateram fotos de si mesmo no espelho adorariam esta funcionalidade. Conforme fossem surgindo centenas de reações, seria possível acompanhar a audiência e, dessa forma, ajustar seus hábitos de produção de vídeos ou de consumo. Na verdade, já não daria mais para separar produção de consumo, pois todos estão produzindo e consumindo ao mesmo tempo, explicitamente! Na verdade, isso já está acontecendo espontaneamente no Youtube. Basta fazer uma busca para ver as reações que as pessoas gravaram delas mesmas assistindo vídeos polêmicos. A novidade que estamos introduzindo é poder assistir os vídeos sincronizados e selecionar apenas as reações de seus amigos, ou quem sabe outros critérios. Fico imaginando a possibilidade de alguém ficar famoso só por suas reações aos vídeos e, desta forma, se tornar um companheiro ideal para assistir vídeos. Esses dados de audiência poderiam ser analisados por algoritmos de reconhecimento de emoções faciais, gerando um banco de dados que permitisse busca de vídeos alegres ou tristes. Indo além, esse algoritmo poderia perceber padrões de emoções ao longo da estrutura narrativa, podendo ser classificados em gêneros tradicionais ou novos gêneros, que emergiriam a partir da própria reação da audiência.   Gravamos um vídeo explicando os rabiscos que fizemos destas idéias. Se alguém gravar uma reação a este vídeo, coloca abaixo nos comentários.  Comente este post tag:odeo.com,2009-03-28,24379029 Sat, 28 Mar 2009 18:21:26 -0700 no Usabilidoido http://www.odeo.com/episodes/24318389-Design-de-Intera%C3%A7%C3%A3o-em-Tecnologias-Educacionais Há algum tempo que se fala que a educação precisa ultrapassar o paradigma de transmissão de conhecimento, porém, poucos conseguiram tal façanha. Geralmente novas tecnologias são incorporadas para reforçar ainda mais esse modelo tradicional, como bem observou Luli Radfahrer em sua palestra magna. O professor Michael Welsch ficou famoso pelos seus vídeos no Youtube demonstrando a disparidade entre o uso de novas tecnologias no dia-a-dia dos estudantes e dentro da escola. O que pouca gente viu são seus próprios experimentos de ensino em sala de aula. WorldSim é uma espécie de jogo que ele promove entre seus alunos para perceber os múltiplos fatores que delineiam uma cultura. WorldSim é muito parecido com Civilization. A diferença principal é que este último tem suas regras gravadas num computador. Aliás, Civilization já é usado em escolas ca... Há algum tempo que se fala que a educação precisa ultrapassar o paradigma de transmissão de conhecimento, porém, poucos conseguiram tal façanha. Geralmente novas tecnologias são incorporadas para reforçar ainda mais esse modelo tradicional, como bem observou Luli Radfahrer em sua palestra magna. O professor Michael Welsch ficou famoso pelos seus vídeos no Youtube demonstrando a disparidade entre o uso de novas tecnologias no dia-a-dia dos estudantes e dentro da escola. O que pouca gente viu são seus próprios experimentos de ensino em sala de aula. WorldSim é uma espécie de jogo que ele promove entre seus alunos para perceber os múltiplos fatores que delineiam uma cultura. WorldSim é muito parecido com Civilization. A diferença principal é que este último tem suas regras gravadas num computador. Aliás, Civilization já é usado em escolas canadenses para ensinar História há alguns anos. A novidade agora é usar Spore nas aulas de Biologia. O próprio Will Wright, criador do jogo, admite que além de entretenimento, ele gostaria que os jogadores aprendessem sobre teoria da evolução. O Museu da Língua Portuguesa em São Paulo e o Museu de Ciência e Tecnologia da PUC-RS são provas de que investir em ferramentas de educação interativa dá resultado. São dois dos museus mais visitados em toda a América Latina, fazendo vivo um conhecimento que poderia estar abandonado em exposições tradicionais, como é o caso da maioria dos museus brasileiros. Detalhe importante: a lista de reprodução acima agrega vídeos criados e publicados espontaneamente por crianças e adolescentes que visitaram o museu usando seus telefones celulares e câmeras digitais. Poderiam ser excelente material didático numa aula posterior para rever os princípios físicos dos experimentos, mas muito provavelmente o professor nem sabe que esses vídeos existem. Infelizmente, os professores ainda discutem se devem bloquear celulares ou Youtube nas escolas... Olha só o que acontece quando educadores abraçam a tecnologia ao invés de repelir: as mesas educacionais da Positivo permitem que as crianças realizem atividades de escrita e matemática utilizando blocos de fácil manipulação e compartilhamento. Esta mesa foi criada no Brasil e é usada em vários outros países. Esta foto, por exemplo, foi tirada numa escola da Flórida, onde é usada para a educação especial. O desafio é demonstrar aos educadores às possibilidades das tecnologias educacionais. Creio que designers de interação podem fazer uma boa ponte entre Pedagogia e Engenharia. E para não dizer que não falei de Educação à Distância, que cresce a passos largos no Brasil, destaco o projeto RIVED que mantém um banco de objetos de aprendizagem com milhares de atividades interativas. Comente este post Há algum tempo que se fala que a educação precisa ultrapassar o paradigma de transmissão de conhecimento, porém, poucos conseguiram tal façanha. Geralmente novas tecnologias são incorporadas para reforçar ainda mais esse modelo tradicional, como bem observou Luli Radfahrer em sua palestra magna. O professor Michael Welsch ficou famoso pelos seus vídeos no Youtube demonstrando a disparidade entre o uso de novas tecnologias no dia-a-dia dos estudantes e dentro da escola. O que pouca gente viu são seus próprios experimentos de ensino em sala de aula. WorldSim é uma espécie de jogo que ele promove entre seus alunos para perceber os múltiplos fatores que delineiam uma cultura. WorldSim é muito parecido com Civilization. A diferença principal é que este último tem suas regras gravadas num computador. Aliás, Civilization já é usado em escolas canadenses para ensinar História há alguns anos. A novidade agora é usar Spore nas aulas de Biologia. O próprio Will Wright, criador do jogo, admite que além de entretenimento, ele gostaria que os jogadores aprendessem sobre teoria da evolução. O Museu da Língua Portuguesa em São Paulo e o Museu de Ciência e Tecnologia da PUC-RS são provas de que investir em ferramentas de educação interativa dá resultado. São dois dos museus mais visitados em toda a América Latina, fazendo vivo um conhecimento que poderia estar abandonado em exposições tradicionais, como é o caso da maioria dos museus brasileiros. Detalhe importante: a lista de reprodução acima agrega vídeos criados e publicados espontaneamente por crianças e adolescentes que visitaram o museu usando seus telefones celulares e câmeras digitais. Poderiam ser excelente material didático numa aula posterior para rever os princípios físicos dos experimentos, mas muito provavelmente o professor nem sabe que esses vídeos existem. Infelizmente, os professores ainda discutem se devem bloquear celulares ou Youtube nas escolas... Olha só o que acontece quando educadores abraçam a tecnologia ao invés de repelir: as mesas educacionais da Positivo permitem que as crianças realizem atividades de escrita e matemática utilizando blocos de fácil manipulação e compartilhamento. Esta mesa foi criada no Brasil e é usada em vários outros países. Esta foto, por exemplo, foi tirada numa escola da Flórida, onde é usada para a educação especial. O desafio é demonstrar aos educadores às possibilidades das tecnologias educacionais. Creio que designers de interação podem fazer uma boa ponte entre Pedagogia e Engenharia. E para não dizer que não falei de Educação à Distância, que cresce a passos largos no Brasil, destaco o projeto RIVED que mantém um banco de objetos de aprendizagem com milhares de atividades interativas. Comente este post tag:odeo.com,2009-03-17,24318389 Tue, 17 Mar 2009 10:54:51 -0700 no Usabilidoido http://www.odeo.com/episodes/24318390-Design-de-Intera%C3%A7%C3%A3o-em-Publicidade-e-Marketing A Publicidade está sempre atrás de novas tecnologias que possam ser usadas para chamar a atenção do consumidor. Com Design de Interação é possível criar experiências de interação não só com a Web, mas também com celular e instalações interativas. Quando estava em férias no Rio de Janeiro me deparei com esta campanha da Neosaldina envolvendo mídia externa que disparava interação mobile. Os transeuntes são convidados a mandar SMS dizendo se o Rio está feliz ou não e o sorriso no outdoor aumenta de tamanho, demonstrando o índice do dia. No site da campanha é possível verificar o histórico dos dias e ver que no final do mês de outubro alguma coisa (provavelmente alguma demonstração pública de violência) fez os cariocas expressarem infelicidade. Faltou um mashup com as n... A Publicidade está sempre atrás de novas tecnologias que possam ser usadas para chamar a atenção do consumidor. Com Design de Interação é possível criar experiências de interação não só com a Web, mas também com celular e instalações interativas. Quando estava em férias no Rio de Janeiro me deparei com esta campanha da Neosaldina envolvendo mídia externa que disparava interação mobile. Os transeuntes são convidados a mandar SMS dizendo se o Rio está feliz ou não e o sorriso no outdoor aumenta de tamanho, demonstrando o índice do dia. No site da campanha é possível verificar o histórico dos dias e ver que no final do mês de outubro alguma coisa (provavelmente alguma demonstração pública de violência) fez os cariocas expressarem infelicidade. Faltou um mashup com as notícias do dia dos principais jornais do Rio pra saber o real motivo. Ao invés de se posicionar no centro da interação, a marca se coloca como uma mediadora entre o indivíduo e a comunidade em que vive. Através da Neosaldina o carioca pode saber o que os outros estão pensando em relação à campanha e também à sua cidade. Imagine se há alguns anos atrás uma empresa estaria disposta a alterar sua marca em função dos humores de seu público? A marca era sagrada, o consumidor, profano. Hoje, a relação é outra. Abundância de concorrência e informação permitem ao consumidor escolher melhor. O critério de escolha deixa de ser o melhor de todos e passa a ser o melhor para mim. As interfaces se tornam o fulcro da profanação das marcas. Cabe ao anunciante criar interfaces e abrir sua marca, convidando o consumidor à cocriação. Uma das interfaces pouco exploradas no Brasil são as instalações interativas. No stand da Ford para uma feira automobilística, o visitante podia gravar um vídeo que era mixado por um VJ ao vivo, numa mega interface touchscreen. Mais exemplos de instalações interativas comerciais no blog do Instituto Faber-Ludens. Comente este post A Publicidade está sempre atrás de novas tecnologias que possam ser usadas para chamar a atenção do consumidor. Com Design de Interação é possível criar experiências de interação não só com a Web, mas também com celular e instalações interativas. Quando estava em férias no Rio de Janeiro me deparei com esta campanha da Neosaldina envolvendo mídia externa que disparava interação mobile. Os transeuntes são convidados a mandar SMS dizendo se o Rio está feliz ou não e o sorriso no outdoor aumenta de tamanho, demonstrando o índice do dia. No site da campanha é possível verificar o histórico dos dias e ver que no final do mês de outubro alguma coisa (provavelmente alguma demonstração pública de violência) fez os cariocas expressarem infelicidade. Faltou um mashup com as notícias do dia dos principais jornais do Rio pra saber o real motivo. Ao invés de se posicionar no centro da interação, a marca se coloca como uma mediadora entre o indivíduo e a comunidade em que vive. Através da Neosaldina o carioca pode saber o que os outros estão pensando em relação à campanha e também à sua cidade. Imagine se há alguns anos atrás uma empresa estaria disposta a alterar sua marca em função dos humores de seu público? A marca era sagrada, o consumidor, profano. Hoje, a relação é outra. Abundância de concorrência e informação permitem ao consumidor escolher melhor. O critério de escolha deixa de ser o melhor de todos e passa a ser o melhor para mim. As interfaces se tornam o fulcro da profanação das marcas. Cabe ao anunciante criar interfaces e abrir sua marca, convidando o consumidor à cocriação. Uma das interfaces pouco exploradas no Brasil são as instalações interativas. No stand da Ford para uma feira automobilística, o visitante podia gravar um vídeo que era mixado por um VJ ao vivo, numa mega interface touchscreen. Mais exemplos de instalações interativas comerciais no blog do Instituto Faber-Ludens. Comente este post tag:odeo.com,2009-03-17,24318390 Tue, 17 Mar 2009 10:42:30 -0700 no Usabilidoido http://www.odeo.com/episodes/24112223-Sede-por-Design-nas-tecnologias-do-cotidiano Cada vez mais aceleradamente, uma nova tecnologia entra em nosso cotidiano. Num primeiro momento, é um objeto sem significado. Logo, alguém descobre uma utilidade e sai por aí dizendo que ninguém pode viver sem isso. Com o tempo, todos seus amigos e familiares estão usando e você se vê obrigado a usar também. A tecnologia parece que cria sua própria necessidade. Por outro lado, não surge do nada. Alguém teve a idéia. Alguém pensou que seria útil. Normalmente, as idéias de novas tecnologias advém da realização de limitações das tecnologias existentes. A necessidade estava lá, só ninguém sabia como suprí-la. Veja o caso do celular, por exemplo. Quem é que precisava de um celular no século XIX? Nenhuma decisão era tomada de última hora. Os compromissos eram agendados com antecedência e seu... Cada vez mais aceleradamente, uma nova tecnologia entra em nosso cotidiano. Num primeiro momento, é um objeto sem significado. Logo, alguém descobre uma utilidade e sai por aí dizendo que ninguém pode viver sem isso. Com o tempo, todos seus amigos e familiares estão usando e você se vê obrigado a usar também. A tecnologia parece que cria sua própria necessidade. Por outro lado, não surge do nada. Alguém teve a idéia. Alguém pensou que seria útil. Normalmente, as idéias de novas tecnologias advém da realização de limitações das tecnologias existentes. A necessidade estava lá, só ninguém sabia como suprí-la. Veja o caso do celular, por exemplo. Quem é que precisava de um celular no século XIX? Nenhuma decisão era tomada de última hora. Os compromissos eram agendados com antecedência e seu cumprimento era sagrado. Falou tá falado. Além disso, as pessoas com quem você precisava falar estavam sempre por perto. Ao longo do século XX, isso foi mudando. O ritmo de vida foi ficando cada vez mais rápido, a quantidade de decisões maior, os contatos pessoais cada vez maiores e mais dispersos geograficamente. Como viver sem celular numa sociedade assim? Difícil, mas mais difícil ainda com ele. Agora, é preciso lidar com outros problemas. O primeiro celular comercial foi produzido pela Motorola em 1983. Era grande, pesado e feio. Embora a empresa tivesse gerado conceitos muito mais avançados em design, o tijolão era mais barato para produzir. E o mico de sair andando na rua falando com um treco estranho que ninguém sabia o que era? Inicialmente, só os homens de negócio pagavam o mico e o preço do aparelho, que era salgado. Com o tempo, mais gente foi entrando na rede e com propósitos outros além de trabalho. O preço barateou, mas o mico continuava: o aparelho continuava deselegante. A Motorola demorou mais de 20 anos para perceber que o custo e as funcionalidades de um aparelho celular era o de menos para a maioria das pessoas. O celular é ao mesmo tempo símbolo de status social e ferramenta de ascenção. As pessoas aceitam estar disponíveis o tempo todo porque não querem perder suas posições. O modelo Razr, comercializado a partir de 2004, vendeu mais de 120 milhões de unidades e se tornou o celular mais vendido de todos os tempos, embora fosse mais caro e mais difícil de usar que seus concorrentes. O Razr foi o mais cobiçado até a chegada do iPhone. Ao invés de competir na espessura, forma arrojada ou cores berrantes, a Apple investiu em usabilidade. Os telefones da Nokia sempre foram reconhecidos como os mais fáceis de usar, mas o iPhone não é só fácil. É divertido, é engajante. Parece até um game. Mas o iPhone tem uma limitação: ele não é muito customizável. Não dá pra trocar de case como os celulares da Nokia, nem colocar penduricalhos como nos aparelhos da japonesa DoCoMo. Ao contrário do preconceito sobre customização, as pessoas não customizam com o objetivo de chamar a atenção para sua diferença, mas sim para lembrar-se a si mesmas. Embora eventualmente seja usado em público, o celular é um objeto íntimo. Ele faz parte da vida afetiva das pessoas. Os produtos Apple definitivamente não são feitos para combinar com o o estilo do consumidor. Eles tem um estilo próprio. Ao invés do consumidor colocar um pouco de sua personalidade no produto, o produto é que introduz seus valores na personalidade do consumidor. O iPod, por exemplo, não sintoniza rádio FM. Você deve escutar o que você quer, não o que uma emissora de rádio quer. E deve dar pontos, numa escala de 1 a 5 estrelas, para gerar listas com suas músicas favoritas. Na verdade, é capaz até de reconhecer quais você mais escuta, para que você escute mais e mais do mesmo. Se você quiser saber o que o colega ao lado está ouvindo, só pedindo um fone de ouvido. Não tem caixa de som e nem conexão para transferência com outros iPods. O iPod modifica não só a forma como consumimos música, mas também como nos relacionamos com amigos e grupos sociais. Você nem precisa ter um iPod para ser influenciado por ele. É um símbolo que não age sozinho, mas que delinea nossas interações. Isto é Design de Interação. As empresas que perceberam a relação mútua entre tecnologia e necessidade, entre usuário e contexto social, entre racionalidade e afetividade estão investindo nesse tipo de design como peça-chave de sua estratégia de mercado. O consumidor está sedento por Design. Não aguenta mais bugigangas que não funcionam e deixam sua vida cada vez mais complicada. Se temos que usar tantas novas tecnologias em nosso cotidiano, que sejam fáceis de usar, elegantes e divertidas. O mercado de tecnologia precisa de mais Design, o mercado precisa de Design de Interação. [ Nota ] Este artigo é uma versão textual de minha palestra no Olhar da Criação em Belo Horizonte, 2008. Comente este post Cada vez mais aceleradamente, uma nova tecnologia entra em nosso cotidiano. Num primeiro momento, é um objeto sem significado. Logo, alguém descobre uma utilidade e sai por aí dizendo que ninguém pode viver sem isso. Com o tempo, todos seus amigos e familiares estão usando e você se vê obrigado a usar também. A tecnologia parece que cria sua própria necessidade. Por outro lado, não surge do nada. Alguém teve a idéia. Alguém pensou que seria útil. Normalmente, as idéias de novas tecnologias advém da realização de limitações das tecnologias existentes. A necessidade estava lá, só ninguém sabia como suprí-la. Veja o caso do celular, por exemplo. Quem é que precisava de um celular no século XIX? Nenhuma decisão era tomada de última hora. Os compromissos eram agendados com antecedência e seu cumprimento era sagrado. Falou tá falado. Além disso, as pessoas com quem você precisava falar estavam sempre por perto. Ao longo do século XX, isso foi mudando. O ritmo de vida foi ficando cada vez mais rápido, a quantidade de decisões maior, os contatos pessoais cada vez maiores e mais dispersos geograficamente. Como viver sem celular numa sociedade assim? Difícil, mas mais difícil ainda com ele. Agora, é preciso lidar com outros problemas. O primeiro celular comercial foi produzido pela Motorola em 1983. Era grande, pesado e feio. Embora a empresa tivesse gerado conceitos muito mais avançados em design, o tijolão era mais barato para produzir. E o mico de sair andando na rua falando com um treco estranho que ninguém sabia o que era? Inicialmente, só os homens de negócio pagavam o mico e o preço do aparelho, que era salgado. Com o tempo, mais gente foi entrando na rede e com propósitos outros além de trabalho. O preço barateou, mas o mico continuava: o aparelho continuava deselegante. A Motorola demorou mais de 20 anos para perceber que o custo e as funcionalidades de um aparelho celular era o de menos para a maioria das pessoas. O celular é ao mesmo tempo símbolo de status social e ferramenta de ascenção. As pessoas aceitam estar disponíveis o tempo todo porque não querem perder suas posições. O modelo Razr, comercializado a partir de 2004, vendeu mais de 120 milhões de unidades e se tornou o celular mais vendido de todos os tempos, embora fosse mais caro e mais difícil de usar que seus concorrentes. O Razr foi o mais cobiçado até a chegada do iPhone. Ao invés de competir na espessura, forma arrojada ou cores berrantes, a Apple investiu em usabilidade. Os telefones da Nokia sempre foram reconhecidos como os mais fáceis de usar, mas o iPhone não é só fácil. É divertido, é engajante. Parece até um game. Mas o iPhone tem uma limitação: ele não é muito customizável. Não dá pra trocar de case como os celulares da Nokia, nem colocar penduricalhos como nos aparelhos da japonesa DoCoMo. Ao contrário do preconceito sobre customização, as pessoas não customizam com o objetivo de chamar a atenção para sua diferença, mas sim para lembrar-se a si mesmas. Embora eventualmente seja usado em público, o celular é um objeto íntimo. Ele faz parte da vida afetiva das pessoas. Os produtos Apple definitivamente não são feitos para combinar com o o estilo do consumidor. Eles tem um estilo próprio. Ao invés do consumidor colocar um pouco de sua personalidade no produto, o produto é que introduz seus valores na personalidade do consumidor. O iPod, por exemplo, não sintoniza rádio FM. Você deve escutar o que você quer, não o que uma emissora de rádio quer. E deve dar pontos, numa escala de 1 a 5 estrelas, para gerar listas com suas músicas favoritas. Na verdade, é capaz até de reconhecer quais você mais escuta, para que você escute mais e mais do mesmo. Se você quiser saber o que o colega ao lado está ouvindo, só pedindo um fone de ouvido. Não tem caixa de som e nem conexão para transferência com outros iPods. O iPod modifica não só a forma como consumimos música, mas também como nos relacionamos com amigos e grupos sociais. Você nem precisa ter um iPod para ser influenciado por ele. É um símbolo que não age sozinho, mas que delinea nossas interações. Isto é Design de Interação. As empresas que perceberam a relação mútua entre tecnologia e necessidade, entre usuário e contexto social, entre racionalidade e afetividade estão investindo nesse tipo de design como peça-chave de sua estratégia de mercado. O consumidor está sedento por Design. Não aguenta mais bugigangas que não funcionam e deixam sua vida cada vez mais complicada. Se temos que usar tantas novas tecnologias em nosso cotidiano, que sejam fáceis de usar, elegantes e divertidas. O mercado de tecnologia precisa de mais Design, o mercado precisa de Design de Interação. [ Nota ] Este artigo é uma versão textual de minha palestra no Olhar da Criação em Belo Horizonte, 2008. Comente este post tag:odeo.com,2009-02-16,24112223 Mon, 16 Feb 2009 07:26:15 -0800 no Usabilidoido http://www.odeo.com/episodes/24024058-Aproveitando-o-teclado-em-aplica%C3%A7%C3%B5es-Web Na maioria das aplicações Web hoje, o teclado é subutilizado. Quando se usava com pouca frequência estas aplicações, não valia muito a pena programar estas funções, mas hoje em que se passa boa parte do tempo em aplicações Web, é crucial que os desenvolvedores prestem atenção nisso, sob risco de perda de produtividade e até mesmo LER nos usuários. Nos softwares desktop, as plataformas de desenvolvimento facilitam a inclusão de atalhos pois há um padrão de interação bem estabelecido nesse sentido. Toda aplicação tem os mesmos atalhos de teclado básicos do sistema operacional (Ctrl+C, Ctrl+V, etc) e os menus e barra de ferramentas costumam indicar também os atalhos de teclado equivalentes. O usuário começa a interagir com o mouse e vai gradualmente aprendendo os atalhos de teclado. As vantagens do te... Na maioria das aplicações Web hoje, o teclado é subutilizado. Quando se usava com pouca frequência estas aplicações, não valia muito a pena programar estas funções, mas hoje em que se passa boa parte do tempo em aplicações Web, é crucial que os desenvolvedores prestem atenção nisso, sob risco de perda de produtividade e até mesmo LER nos usuários. Nos softwares desktop, as plataformas de desenvolvimento facilitam a inclusão de atalhos pois há um padrão de interação bem estabelecido nesse sentido. Toda aplicação tem os mesmos atalhos de teclado básicos do sistema operacional (Ctrl+C, Ctrl+V, etc) e os menus e barra de ferramentas costumam indicar também os atalhos de teclado equivalentes. O usuário começa a interagir com o mouse e vai gradualmente aprendendo os atalhos de teclado. As vantagens do teclado em relação ao mouse são: maior precisão maior agilidade mnemônica (capacidade de memorização) acessibilidade estendida velocidade subjetiva mais rápida Atenção para esta última vantagem, que pode não ser uma vantagem. Nem sempre o teclado é mais rápido do que o mouse, mas, em geral, as pessoas percebem que o teclado é mais rápido, acredito que porque o teclado é mais engajante do que o mouse e dá maior sensação de poder, de controle. Um estudo realizado por Bruce Tognazzini provou essa teoria em 1992. Foram dadas as mesmas tarefas para as pessoas realizarem primeiro usando o mouse e, depois o teclado. A versão do teclado requeria que o usuário fizesse várias pequenas decisões. A do mouse, não exigia decisões e fazia o usuário pensar menos. Em média, os usuários concluiram a tarefa 50% mais rápido do que com o teclado, mas, pasme, acharam que com o teclado era mais rápido! Os experimentos de Fitts também comprovam que o teclado é o mais lento dos dispositivos de input para as tarefas de selecionar. Na decisão de usar ou não o teclado, o designer deve prever e pesar a diferença o tempo objetivo ou o tempo subjetivo. Um prédio comercial em Nova Iorque sofria da lentidão dos elevadores na década de 30. O síndico recebia muitas reclamações e chamou engenheiros para resolver o problema. Não havia como aumentar a velocidade dos elevadores nem adicionar outros. Despesperado, ele chamou um designer de interiores para, pelo menos, tornar a espera mais agradável. Eles tiveram a idéia de colocar espelhos cobrindo as paredes, um de cada lado, assim as pessoas podiam ficar se olhando umas as outras. Assim foi feito e o síndico não recebeu mais reclamações. O tempo subjetivo também pode ser contrário ao uso do teclado. Basta lembrar da preguiça que dá de trocar mouse pelo teclado para preencher algum formulário. Pior ainda se não der para usar a tecla Tab para mover entre os campos e tiver que alternar entre mouse e teclado diversas vezes até chegar ao final. Uma vez que o usuário passou ao input do teclado, o ideal é que ele possa concluir a tarefa que está executando sem alternar para o mouse. Digitadores que descobrem como usar o teclado para selecionar e navegar pelo texto e deixam de usar o mouse para isso, ganhando muita perfomance. Alternar demais entre dispositivos de input diminui muito a produtividade do usuário, mas por outro lado, podem evitar LERs. É possível, entretanto, usar os dois inputs ao mesmo tempo. Se bem projetados, atalhos de teclado e operações com o mouse podem ser realizados conjuntamente. Isso agiliza muito o uso de aplicações com muitas opções, mas só são concebíveis para usuários frequentes. Quando o usuário está familiarizado com o que a aplicação pode fazer, ele começa a procurar formas de otimizar seu trabalho. É um princípio básico da computação. Pode-se facilitar a memorização dos atalhos e diminuir a taxa de erro fazendo aparecer um pequeno menu que ensina as opções de atalhos enquanto a tecla control ou alt (ou aquela que você escolheu para dar início a sequência) está pressionada. O Office 2007 mostra como acessar os botões da ribbon enquanto se mantém pressionado a tecla alt. É importante preservar os padrões dos atalhos, caso eles não sejam padrões burros. Ctrl+B só é atalho de salvar no Microsoft Office até a versão 2003 (esse B só pode ser de Bill Gates). Em 99% das aplicações, o comando é Ctrl+S. Imprimir é Ctrl+P, copiar e colar você já decorou há tempos e por aí vai. Quando você tiver um comando na sua aplicação que seja o mesmo ou similar a de aplicações de desktop, copie o atalho mesmo que traduzindo para o português não tenha sentido. O usuário fica muito satisfeito quando pode reaproveitar seu conhecimento prévio com outras aplicações. Um dos atalhos que mais sinto falta na web é o Ctrl+Z. Me parece que os designers de aplicação Web não realizaram que errar é humano e perdoar é divino. Pior do que não ter como voltar, um atalho de teclado errado pode fechar o navegador sem qualquer confirmação ou gravação dos dados. É claro que as aplicações não percebem que isso aconteceu e não voltam ao último estado quando são reabertas. A falta de segurança e tolerância a erros nas aplicações Web ainda me faz preferir aplicações desktop quando disponíveis. [ nota ] este é mais um artigo de gaveta escrito há 4 anos atrás. Dá pra perceber o contraste com os escritos em Design de Interação mais recentes? Comente este post Na maioria das aplicações Web hoje, o teclado é subutilizado. Quando se usava com pouca frequência estas aplicações, não valia muito a pena programar estas funções, mas hoje em que se passa boa parte do tempo em aplicações Web, é crucial que os desenvolvedores prestem atenção nisso, sob risco de perda de produtividade e até mesmo LER nos usuários. Nos softwares desktop, as plataformas de desenvolvimento facilitam a inclusão de atalhos pois há um padrão de interação bem estabelecido nesse sentido. Toda aplicação tem os mesmos atalhos de teclado básicos do sistema operacional (Ctrl+C, Ctrl+V, etc) e os menus e barra de ferramentas costumam indicar também os atalhos de teclado equivalentes. O usuário começa a interagir com o mouse e vai gradualmente aprendendo os atalhos de teclado. As vantagens do teclado em relação ao mouse são: maior precisão maior agilidade mnemônica (capacidade de memorização) acessibilidade estendida velocidade subjetiva mais rápida Atenção para esta última vantagem, que pode não ser uma vantagem. Nem sempre o teclado é mais rápido do que o mouse, mas, em geral, as pessoas percebem que o teclado é mais rápido, acredito que porque o teclado é mais engajante do que o mouse e dá maior sensação de poder, de controle. Um estudo realizado por Bruce Tognazzini provou essa teoria em 1992. Foram dadas as mesmas tarefas para as pessoas realizarem primeiro usando o mouse e, depois o teclado. A versão do teclado requeria que o usuário fizesse várias pequenas decisões. A do mouse, não exigia decisões e fazia o usuário pensar menos. Em média, os usuários concluiram a tarefa 50% mais rápido do que com o teclado, mas, pasme, acharam que com o teclado era mais rápido! Os experimentos de Fitts também comprovam que o teclado é o mais lento dos dispositivos de input para as tarefas de selecionar. Na decisão de usar ou não o teclado, o designer deve prever e pesar a diferença o tempo objetivo ou o tempo subjetivo. Um prédio comercial em Nova Iorque sofria da lentidão dos elevadores na década de 30. O síndico recebia muitas reclamações e chamou engenheiros para resolver o problema. Não havia como aumentar a velocidade dos elevadores nem adicionar outros. Despesperado, ele chamou um designer de interiores para, pelo menos, tornar a espera mais agradável. Eles tiveram a idéia de colocar espelhos cobrindo as paredes, um de cada lado, assim as pessoas podiam ficar se olhando umas as outras. Assim foi feito e o síndico não recebeu mais reclamações. O tempo subjetivo também pode ser contrário ao uso do teclado. Basta lembrar da preguiça que dá de trocar mouse pelo teclado para preencher algum formulário. Pior ainda se não der para usar a tecla Tab para mover entre os campos e tiver que alternar entre mouse e teclado diversas vezes até chegar ao final. Uma vez que o usuário passou ao input do teclado, o ideal é que ele possa concluir a tarefa que está executando sem alternar para o mouse. Digitadores que descobrem como usar o teclado para selecionar e navegar pelo texto e deixam de usar o mouse para isso, ganhando muita perfomance. Alternar demais entre dispositivos de input diminui muito a produtividade do usuário, mas por outro lado, podem evitar LERs. É possível, entretanto, usar os dois inputs ao mesmo tempo. Se bem projetados, atalhos de teclado e operações com o mouse podem ser realizados conjuntamente. Isso agiliza muito o uso de aplicações com muitas opções, mas só são concebíveis para usuários frequentes. Quando o usuário está familiarizado com o que a aplicação pode fazer, ele começa a procurar formas de otimizar seu trabalho. É um princípio básico da computação. Pode-se facilitar a memorização dos atalhos e diminuir a taxa de erro fazendo aparecer um pequeno menu que ensina as opções de atalhos enquanto a tecla control ou alt (ou aquela que você escolheu para dar início a sequência) está pressionada. O Office 2007 mostra como acessar os botões da ribbon enquanto se mantém pressionado a tecla alt. É importante preservar os padrões dos atalhos, caso eles não sejam padrões burros. Ctrl+B só é atalho de salvar no Microsoft Office até a versão 2003 (esse B só pode ser de Bill Gates). Em 99% das aplicações, o comando é Ctrl+S. Imprimir é Ctrl+P, copiar e colar você já decorou há tempos e por aí vai. Quando você tiver um comando na sua aplicação que seja o mesmo ou similar a de aplicações de desktop, copie o atalho mesmo que traduzindo para o português não tenha sentido. O usuário fica muito satisfeito quando pode reaproveitar seu conhecimento prévio com outras aplicações. Um dos atalhos que mais sinto falta na web é o Ctrl+Z. Me parece que os designers de aplicação Web não realizaram que errar é humano e perdoar é divino. Pior do que não ter como voltar, um atalho de teclado errado pode fechar o navegador sem qualquer confirmação ou gravação dos dados. É claro que as aplicações não percebem que isso aconteceu e não voltam ao último estado quando são reabertas. A falta de segurança e tolerância a erros nas aplicações Web ainda me faz preferir aplicações desktop quando disponíveis. [ nota ] este é mais um artigo de gaveta escrito há 4 anos atrás. Dá pra perceber o contraste com os escritos em Design de Interação mais recentes? Comente este post tag:odeo.com,2009-02-03,24024058 Tue, 03 Feb 2009 03:49:14 -0800 no Usabilidoido http://www.odeo.com/episodes/23962168-Usabilidade-do-mouse-em-interfaces-web O mouse é hoje o dispositivo de entrada de dados primordial nos sistemas operacionais dotados de interface gráficas. Sem ele, as interfaces gráficas dos sistemas operacionais atuais não tem sentido. Já experimentou desligar o mouse e tentar usar o Windows só com o teclado? É lento à beça! Melhor voltar para o DOS. Nesse sistema, ao contrário, o mouse é inútil. As interfaces são construídas em torno de um dispositivo de entrada principal. Os demais são auxiliares. Um jogo orientado ao teclado até permite usar o mouse em menus, mas não dá pra fazer tudo com ele. Já nos aplicativos de desktop, existem uma miríade de atalhos no teclado para funções rotineiras que economizam movimentos e cliques do mouse. Porém, somente usuários que usem o programa frequentemente conseguirão memorizá-los. O mouse é mai... O mouse é hoje o dispositivo de entrada de dados primordial nos sistemas operacionais dotados de interface gráficas. Sem ele, as interfaces gráficas dos sistemas operacionais atuais não tem sentido. Já experimentou desligar o mouse e tentar usar o Windows só com o teclado? É lento à beça! Melhor voltar para o DOS. Nesse sistema, ao contrário, o mouse é inútil. As interfaces são construídas em torno de um dispositivo de entrada principal. Os demais são auxiliares. Um jogo orientado ao teclado até permite usar o mouse em menus, mas não dá pra fazer tudo com ele. Já nos aplicativos de desktop, existem uma miríade de atalhos no teclado para funções rotineiras que economizam movimentos e cliques do mouse. Porém, somente usuários que usem o programa frequentemente conseguirão memorizá-los. O mouse é mais fácil de usar porque as opções disponíveis estão explícitas no foco da interação. Mesmo que tenha a marcação do atalho de teclado ao lado da opção de menu (Shift+Espaço ao lado de "Espaço não separável ", por exemplo), quando o usuário for acionar este atalho sem o menu, a visualização não estará disponível. O mouse do Macintosh é composto de apenas um botão. O do PC, em geral tem dois. Alguns podem ter três botões ou uma rodinha chamada mouse wheel. A partir de agora, quando usar o termo botão do mouse, estarei me referindo ao botão esquerdo do PC e ao botão único do Macintosh. rollOver Evento que ocorre quando o ponteiro do mouse está sobre o botão. Embora seja um efeito simplório, é muito eficaz para valorizar o input, a participação do usuário. Outra vantagem é que o usuário não precisa pensar se o cursor está ou não sobre o botão. Ele pode olhar apenas com o canto do olho o botão mudando de cor, liberando a visão para outros assuntos mais importantes. O problema é quando esses efeitos são muito chamativos e há vários botões na tela. Pior ainda se o efeito rollOver for uma animação. O resultado é uma verdadeira dança de botões, poluição visual. Uma solução prática é ativar o rollOver só se o mouse repousar mais de meio segundo sobre o objeto. Assim quando ele passar em velocidade, o efeito não será ativado. Designers dos primórdios da Web, se esmeravam em programar aquele javascriptzinho para mudar a imagem do link e alcançar o efeito rollOver. Quando descobriram que o Flash fazia isso muito mais facilmente, ficaram apaixonados. A instância button já vem equipada com os frames "Up" e "Over" que controlam a aparência do botão antes e depois do cursor estar sobre ela. Assim como os designers dos primórdios que descobriram o efeito rollOver em javascript, os designers que usam o Flash abusaram do efeito. É um erro comum esconder o rótulo de uma opção do menu para mostrá-las somente no estado rollOver, por exemplo. Para ilustrar como essa prática é ruim, conto uma cena que vi. Certa vez, estava num terminal de ônibus e vi um cego andando sozinho com a ajuda daquela vara que eles batem no chão. A cada 10 passos em média, o cego esfregava ostensivamente a sola do sapato no chão. Fiquei encafifado. Seria um cacoete? Depois de algumas esfregadas, ele parou e ficou esperando o seu ônibus. Olhei para o chão. Ele estava fazendo isso para se orientar, saber onde era o ponto do ônibus que ele iria pegar. O chão do terminal é revestido de lajotas àsperas, mas de vez em quando, há algumas lajotas lisas, aleatórias. Decerto decorou o número de lajotas lisas e de passos necessários para chegar desde a entrada do terminal ao ponto certo. Da mesma forma, o usuário que não pode ver todas as opções de um menu vai testar cada uma delas, assim como o cego que testa a textura das lajotas. Nem todas as pessoas gostam de jogar Campo Minado. O usuário vai perder tempo, porque mover o mouse é mais demorado do que mover o olho. Para o cego, não tem jeito: ver a amplitude de pontos a sua disposição antes de andar é impossível sem a ajuda de outra pessoa. Mas, para o usuário, basta o menu ser explícito e não depender do evento rollOver para se revelar. Segundo pesquisadores, escolhemos onde vamos clicar e só depois nos dirigimos a opção desejada. Lembre-se daquele seu amigo impaciente usando o computador: ele fica girando o mouse em círculos na àrea central da tela enquanto decide pra onde vai. Por essse mesmo motivo, opções de menu que se desdobram ao passar o mouse por cima (fly-out) não são recomendáveis. O usuário nunca vai conseguir ver todas as opções disponíveis dos submenus ao mesmo tempo para poder decidir. Se o cego tivesse como saber exatamente onde fica o ponto onde quer ir e não tivesse nenhuma possibilidade de alguém cruzar o seu caminho, ele chegaria mais depressa ao seu destino. Para encontrar o ponto da forma como vi, o cego precisa de muita força de vontade, é uma tarefa relativamente complicada. Para o usuário, significa apenas um movimento mínimo a mais do seu braço, mas é completamente desnecessário. Os desconfortos do uso do computador deixam o usuário sem paciência para essas coisas. Press Evento que ocorre quando o usuário pressiona o botão do mouse. O objeto acionado pode simplesmente mudar de cor quando esse evento acontece ou já ativar sua ação. Feedback quando o botão está pressionado torna a interface como um todo mais responsiva. Quando o usuário pressiona o botão e não solta ele pode saber onde está clicando e desistir, arrastando o ponteiro para fora do botão. Quando a possibilidade do usuário ficar em dúvida ao clicar num objeto é nula, a ação desse objeto pode ser ativada direto no evento Press, ao invés do tradicional Release. Assim, o usuário ganha alguns milisegundos de tempo e tem uma leve impressão de que a interface é mais rápida. Release Evento que ocorre quando o usuário solta o botão do mouse dentro do objeto. É o padrão para ativar os botões da interface. Não há muito o que dizer de algo tão óbvio. Só acrescento que ao soltar o botão, o usuário esperará no máximo um segundo para ter algum retorno da interface. Pode ser a mudança de estado do botão, um efeito sonoro, ou uma mensagem de carregando ou etc. Se nada acontecer nesse curto período de tempo, ele ficará em dúvida e, dependendo da pressa, pode clicar novamente até que algo aconteça. Esse evento possui uma variação chamada ReleaseOutside que acontece quando o usuário pressiona o botão dentro do objeto e solta fora da área de ação. O evento DragOut acontece antes do usuário soltar, ou seja, assim que ele arrasta o ponteiro para fora do botão. Se ele trouxe o cursor para dentro do botão novamente, ativa o evento DragOver. Drag´n-drop É o movimento do mouse que consiste em clicar num objeto e manter pressionado o botão enquanto move o mouse, e finalmente soltá-lo. Arrastar-e-soltar, em português. Se em algum momento, você se sentir tentado a usar esse movimento para tornar mais próximo do real a interação entre os objetos, pense duas vezes. Primeiro poque é preciso explicitar que deve ser assim a interação, já que o normal é clicar nas coisas para elas acontecerem. Segundo porque é um movimento que exige perícia e paciência do usuário. Ele pode, sem querer, diminuir a pressão sobre o botão do mouse e errar. O mouse pode colidir com algum outro objeto na mesa ou o mousepad pode acabar bem na hora e o usuário erra de novo. Para ser cuidadoso, o usuário move o mouse mais devagar do que o normal. Fora esses aspectos objetivos, o arrastar-e-soltar em geral é visto de forma negativa. Um estudo realizado com crianças revelou que elas preferem o apontar-e-clicar ao invés do arrastar-e-soltar. Metade das crianças jogaram a versão do clássico jogo The Incredible Machine baseada no apontar-e-clicar e a outra metade, no arrastar-e-soltar. As crianças do primeiro grupo resolveram mais quebra-cabeças e foram mais rápidas do que as do segundo grupo. A vantagem do apontar-e-clicar é que ele decompõem o movimento em duas partes. Para crianças, o esforço físico do arrastar-e-soltar, em geral, não compensa pelo ganho conceitual. Mas, para a audiência que possui boa experiência de uso do computador, o movimento pode ser útil em aplicações complexas. A melhor solução para todos os casos é tornar o arraste opcional. Arrastar um item de uma loja virtual até o carrinho de compras pode ser interessante para algumas pessoas dispostas ao esforço adicional. Para outras, isso pode ser dispensável. Então, em algum lugar proeminente da tela há uma instrução: "arraste os itens até o carrinho ou clique no botão comprar". A interface deve dar sempre a oportunidade do usuário escolher o método para realizar a tarefa que mais lhe agrada. Se só existe um destino possível para o arraste, ele não apresenta grandes vantagens sobre o apontar-e-clicar. Mas, seguindo a idéia da loja virtual, se houvesse dois destinos (o carrinho de compras e a lista dos itens desejados, por exemplo), o apontar-e-clicar exigiria dois botões desenhados próximo a cada um dos itens, o que aumentaria o ruído visual. Melhor somente duas caixas de destino no canto da tela e os itens para serem arrastados. Quanto mais destinos possíveis, mais o arrastar e soltar é útil. Quando o assunto é lazer, o arraste pode enriquecer muito a metáfora. Imagine uma loja virtual de roupas. Como não é possível prová-las, o consumidor fica numa situação complicada quando quer comprar peças de roupa avulsas. Um provador virtual serviria para o consumidor testar se as peças escolhidas previamente combinam entre si. Um manequim no centro e as roupas dispostas nos cantos. O usuário pode trocar, ajeitar ou simplesmente bagunçar tudo através do arraste. Não é como ir pessoalmente à loja, mas é mais parecido do que ver só uma foto de cada peça separadamente. Se você for incluir o arraste em seu projeto, siga as seguintes dicas: avise numa mensagem proeminente que o arraste é possível ou necessário. Para determinados tipos de audiência, pode ser útil uma breve animação explicando como é o processo mude o estado do objeto arrastado a cada etapa do movimento: apontar (rollOver), clicar (Press) e soltar (Release) diminua ao máximo a distância entre o item e o destino aumente as proporções do destino ao máximo possível. Seu tamanho mínimo é igual ao tamanho do maior objeto arrastado aceite uma margem de erro. Se o objeto for solto próximo ao destino, trate como se tivesse sido na mosca caso haja algo mais entre o destino e os objetos arrastados, não permita que eles fiquem estagnados no lugar onde forem soltos, à exceção do destino. Isso pode causar uma bagunça tremenda, melhor voltá-los à posição antes do arraste Double-click Movimento que consistem em dois cliques seguidos sobre o objeto. Foi criado na época em que o mouse tinha apenas um botão com o intuito de dar duas opções de operação sobre ícones. No Windows Explorer, o clique seleciona arquivos e o clique-duplo, os abre. Na verdade, uma vez selecionado o arquivo, não há muito o que fazer com ele, a não ser ver as informações de tamanho que aparecem na barra de status ou dar algum comando de teclas, como deletar, recortar e etc. A necessidade do clique-duplo para abrir o arquivo serve mais para confirmar a intenção do usuário de abrir a aplicação. Experimente alterar esse estilo de interação do seu Windows para abrir com um único clique e verá como a incidência de erros fica maior. Depois de algum tempo, você se acostuma, assim como se acostumou a navegar na Web. Vai me dizer que você nunca deu um clique-duplo num texto sublinhado? Pois é, na Web o estilo de interação é com um clique só e quem fere esse padrão corre sérios riscos. Se não for dito ao usuário, ele clicará no botão uma vez e, se nada acontecer, vai julgar que há algo de errado com o website e vai embora. Além do mais, é preciso uma boa justificativa para usar o duplo-clique porque afinal, assim se gasta mais energia. Usuário odeia perder tempo na Web. Até hoje, não encontrei uma aplicação decente para o duplo-clique em websites e aplicações Web, a não ser aquelas que simulam ambientes típicos dos sistemas operacionais, como janelas, pastas e etc. Nota: Encontrei esse artigo abandonado em minha gaveta desde 2004. Resolvi publicá-lo antes que o mouse seja substituído pelos monitores sensíveis a toque. Comente este post O mouse é hoje o dispositivo de entrada de dados primordial nos sistemas operacionais dotados de interface gráficas. Sem ele, as interfaces gráficas dos sistemas operacionais atuais não tem sentido. Já experimentou desligar o mouse e tentar usar o Windows só com o teclado? É lento à beça! Melhor voltar para o DOS. Nesse sistema, ao contrário, o mouse é inútil. As interfaces são construídas em torno de um dispositivo de entrada principal. Os demais são auxiliares. Um jogo orientado ao teclado até permite usar o mouse em menus, mas não dá pra fazer tudo com ele. Já nos aplicativos de desktop, existem uma miríade de atalhos no teclado para funções rotineiras que economizam movimentos e cliques do mouse. Porém, somente usuários que usem o programa frequentemente conseguirão memorizá-los. O mouse é mais fácil de usar porque as opções disponíveis estão explícitas no foco da interação. Mesmo que tenha a marcação do atalho de teclado ao lado da opção de menu (Shift+Espaço ao lado de "Espaço não separável ", por exemplo), quando o usuário for acionar este atalho sem o menu, a visualização não estará disponível. O mouse do Macintosh é composto de apenas um botão. O do PC, em geral tem dois. Alguns podem ter três botões ou uma rodinha chamada mouse wheel. A partir de agora, quando usar o termo botão do mouse, estarei me referindo ao botão esquerdo do PC e ao botão único do Macintosh. rollOver Evento que ocorre quando o ponteiro do mouse está sobre o botão. Embora seja um efeito simplório, é muito eficaz para valorizar o input, a participação do usuário. Outra vantagem é que o usuário não precisa pensar se o cursor está ou não sobre o botão. Ele pode olhar apenas com o canto do olho o botão mudando de cor, liberando a visão para outros assuntos mais importantes. O problema é quando esses efeitos são muito chamativos e há vários botões na tela. Pior ainda se o efeito rollOver for uma animação. O resultado é uma verdadeira dança de botões, poluição visual. Uma solução prática é ativar o rollOver só se o mouse repousar mais de meio segundo sobre o objeto. Assim quando ele passar em velocidade, o efeito não será ativado. Designers dos primórdios da Web, se esmeravam em programar aquele javascriptzinho para mudar a imagem do link e alcançar o efeito rollOver. Quando descobriram que o Flash fazia isso muito mais facilmente, ficaram apaixonados. A instância button já vem equipada com os frames "Up" e "Over" que controlam a aparência do botão antes e depois do cursor estar sobre ela. Assim como os designers dos primórdios que descobriram o efeito rollOver em javascript, os designers que usam o Flash abusaram do efeito. É um erro comum esconder o rótulo de uma opção do menu para mostrá-las somente no estado rollOver, por exemplo. Para ilustrar como essa prática é ruim, conto uma cena que vi. Certa vez, estava num terminal de ônibus e vi um cego andando sozinho com a ajuda daquela vara que eles batem no chão. A cada 10 passos em média, o cego esfregava ostensivamente a sola do sapato no chão. Fiquei encafifado. Seria um cacoete? Depois de algumas esfregadas, ele parou e ficou esperando o seu ônibus. Olhei para o chão. Ele estava fazendo isso para se orientar, saber onde era o ponto do ônibus que ele iria pegar. O chão do terminal é revestido de lajotas àsperas, mas de vez em quando, há algumas lajotas lisas, aleatórias. Decerto decorou o número de lajotas lisas e de passos necessários para chegar desde a entrada do terminal ao ponto certo. Da mesma forma, o usuário que não pode ver todas as opções de um menu vai testar cada uma delas, assim como o cego que testa a textura das lajotas. Nem todas as pessoas gostam de jogar Campo Minado. O usuário vai perder tempo, porque mover o mouse é mais demorado do que mover o olho. Para o cego, não tem jeito: ver a amplitude de pontos a sua disposição antes de andar é impossível sem a ajuda de outra pessoa. Mas, para o usuário, basta o menu ser explícito e não depender do evento rollOver para se revelar. Segundo pesquisadores, escolhemos onde vamos clicar e só depois nos dirigimos a opção desejada. Lembre-se daquele seu amigo impaciente usando o computador: ele fica girando o mouse em círculos na àrea central da tela enquanto decide pra onde vai. Por essse mesmo motivo, opções de menu que se desdobram ao passar o mouse por cima (fly-out) não são recomendáveis. O usuário nunca vai conseguir ver todas as opções disponíveis dos submenus ao mesmo tempo para poder decidir. Se o cego tivesse como saber exatamente onde fica o ponto onde quer ir e não tivesse nenhuma possibilidade de alguém cruzar o seu caminho, ele chegaria mais depressa ao seu destino. Para encontrar o ponto da forma como vi, o cego precisa de muita força de vontade, é uma tarefa relativamente complicada. Para o usuário, significa apenas um movimento mínimo a mais do seu braço, mas é completamente desnecessário. Os desconfortos do uso do computador deixam o usuário sem paciência para essas coisas. Press Evento que ocorre quando o usuário pressiona o botão do mouse. O objeto acionado pode simplesmente mudar de cor quando esse evento acontece ou já ativar sua ação. Feedback quando o botão está pressionado torna a interface como um todo mais responsiva. Quando o usuário pressiona o botão e não solta ele pode saber onde está clicando e desistir, arrastando o ponteiro para fora do botão. Quando a possibilidade do usuário ficar em dúvida ao clicar num objeto é nula, a ação desse objeto pode ser ativada direto no evento Press, ao invés do tradicional Release. Assim, o usuário ganha alguns milisegundos de tempo e tem uma leve impressão de que a interface é mais rápida. Release Evento que ocorre quando o usuário solta o botão do mouse dentro do objeto. É o padrão para ativar os botões da interface. Não há muito o que dizer de algo tão óbvio. Só acrescento que ao soltar o botão, o usuário esperará no máximo um segundo para ter algum retorno da interface. Pode ser a mudança de estado do botão, um efeito sonoro, ou uma mensagem de carregando ou etc. Se nada acontecer nesse curto período de tempo, ele ficará em dúvida e, dependendo da pressa, pode clicar novamente até que algo aconteça. Esse evento possui uma variação chamada ReleaseOutside que acontece quando o usuário pressiona o botão dentro do objeto e solta fora da área de ação. O evento DragOut acontece antes do usuário soltar, ou seja, assim que ele arrasta o ponteiro para fora do botão. Se ele trouxe o cursor para dentro do botão novamente, ativa o evento DragOver. Drag´n-drop É o movimento do mouse que consiste em clicar num objeto e manter pressionado o botão enquanto move o mouse, e finalmente soltá-lo. Arrastar-e-soltar, em português. Se em algum momento, você se sentir tentado a usar esse movimento para tornar mais próximo do real a interação entre os objetos, pense duas vezes. Primeiro poque é preciso explicitar que deve ser assim a interação, já que o normal é clicar nas coisas para elas acontecerem. Segundo porque é um movimento que exige perícia e paciência do usuário. Ele pode, sem querer, diminuir a pressão sobre o botão do mouse e errar. O mouse pode colidir com algum outro objeto na mesa ou o mousepad pode acabar bem na hora e o usuário erra de novo. Para ser cuidadoso, o usuário move o mouse mais devagar do que o normal. Fora esses aspectos objetivos, o arrastar-e-soltar em geral é visto de forma negativa. Um estudo realizado com crianças revelou que elas preferem o apontar-e-clicar ao invés do arrastar-e-soltar. Metade das crianças jogaram a versão do clássico jogo The Incredible Machine baseada no apontar-e-clicar e a outra metade, no arrastar-e-soltar. As crianças do primeiro grupo resolveram mais quebra-cabeças e foram mais rápidas do que as do segundo grupo. A vantagem do apontar-e-clicar é que ele decompõem o movimento em duas partes. Para crianças, o esforço físico do arrastar-e-soltar, em geral, não compensa pelo ganho conceitual. Mas, para a audiência que possui boa experiência de uso do computador, o movimento pode ser útil em aplicações complexas. A melhor solução para todos os casos é tornar o arraste opcional. Arrastar um item de uma loja virtual até o carrinho de compras pode ser interessante para algumas pessoas dispostas ao esforço adicional. Para outras, isso pode ser dispensável. Então, em algum lugar proeminente da tela há uma instrução: "arraste os itens até o carrinho ou clique no botão comprar". A interface deve dar sempre a oportunidade do usuário escolher o método para realizar a tarefa que mais lhe agrada. Se só existe um destino possível para o arraste, ele não apresenta grandes vantagens sobre o apontar-e-clicar. Mas, seguindo a idéia da loja virtual, se houvesse dois destinos (o carrinho de compras e a lista dos itens desejados, por exemplo), o apontar-e-clicar exigiria dois botões desenhados próximo a cada um dos itens, o que aumentaria o ruído visual. Melhor somente duas caixas de destino no canto da tela e os itens para serem arrastados. Quanto mais destinos possíveis, mais o arrastar e soltar é útil. Quando o assunto é lazer, o arraste pode enriquecer muito a metáfora. Imagine uma loja virtual de roupas. Como não é possível prová-las, o consumidor fica numa situação complicada quando quer comprar peças de roupa avulsas. Um provador virtual serviria para o consumidor testar se as peças escolhidas previamente combinam entre si. Um manequim no centro e as roupas dispostas nos cantos. O usuário pode trocar, ajeitar ou simplesmente bagunçar tudo através do arraste. Não é como ir pessoalmente à loja, mas é mais parecido do que ver só uma foto de cada peça separadamente. Se você for incluir o arraste em seu projeto, siga as seguintes dicas: avise numa mensagem proeminente que o arraste é possível ou necessário. Para determinados tipos de audiência, pode ser útil uma breve animação explicando como é o processo mude o estado do objeto arrastado a cada etapa do movimento: apontar (rollOver), clicar (Press) e soltar (Release) diminua ao máximo a distância entre o item e o destino aumente as proporções do destino ao máximo possível. Seu tamanho mínimo é igual ao tamanho do maior objeto arrastado aceite uma margem de erro. Se o objeto for solto próximo ao destino, trate como se tivesse sido na mosca caso haja algo mais entre o destino e os objetos arrastados, não permita que eles fiquem estagnados no lugar onde forem soltos, à exceção do destino. Isso pode causar uma bagunça tremenda, melhor voltá-los à posição antes do arraste Double-click Movimento que consistem em dois cliques seguidos sobre o objeto. Foi criado na época em que o mouse tinha apenas um botão com o intuito de dar duas opções de operação sobre ícones. No Windows Explorer, o clique seleciona arquivos e o clique-duplo, os abre. Na verdade, uma vez selecionado o arquivo, não há muito o que fazer com ele, a não ser ver as informações de tamanho que aparecem na barra de status ou dar algum comando de teclas, como deletar, recortar e etc. A necessidade do clique-duplo para abrir o arquivo serve mais para confirmar a intenção do usuário de abrir a aplicação. Experimente alterar esse estilo de interação do seu Windows para abrir com um único clique e verá como a incidência de erros fica maior. Depois de algum tempo, você se acostuma, assim como se acostumou a navegar na Web. Vai me dizer que você nunca deu um clique-duplo num texto sublinhado? Pois é, na Web o estilo de interação é com um clique só e quem fere esse padrão corre sérios riscos. Se não for dito ao usuário, ele clicará no botão uma vez e, se nada acontecer, vai julgar que há algo de errado com o website e vai embora. Além do mais, é preciso uma boa justificativa para usar o duplo-clique porque afinal, assim se gasta mais energia. Usuário odeia perder tempo na Web. Até hoje, não encontrei uma aplicação decente para o duplo-clique em websites e aplicações Web, a não ser aquelas que simulam ambientes típicos dos sistemas operacionais, como janelas, pastas e etc. Nota: Encontrei esse artigo abandonado em minha gaveta desde 2004. Resolvi publicá-lo antes que o mouse seja substituído pelos monitores sensíveis a toque. Comente este post tag:odeo.com,2009-01-27,23962168 Tue, 27 Jan 2009 12:50:49 -0800 no Usabilidoido http://www.odeo.com/episodes/23837961-Hackeando-o-tapete-de-dan%C3%A7a Final de ano com a família, tive a oportunidade de jogar Dance Dance Revolution pela primeira vez. Meu irmão tem um tapete para jogar no Playstation, o que tornou o jogo acessível e divertido para toda a família. Até minha avó de 77, que nunca havia tocado num videogame, arriscou dançar na pista. O jogo é divertido porque mistura ritmo, desafio e expressão corporal numa interface esfuziante. Começa a ficar interessante quando os jogadores experimentam mexer todo o corpo dentro do ritmo, transformando o movimento mecânico de apertar o botão com a perna numa coreografia. "É preciso entrar na música para acertar," disse meu irmão. O tapete tinha entrada USB, então resolvi testá-lo para a criação de novas interfaces. Usando o USB Overdrive consegui configurar os botões facilmente. Meu primeiro teste foi jogar o clássico Whack-a-mole usando o tapete. Meu filho usou um chinelo para bater nos monstros da versão Tontie. Depois testei uma projeção sobre o tapete e montei uma bateri... Final de ano com a família, tive a oportunidade de jogar Dance Dance Revolution pela primeira vez. Meu irmão tem um tapete para jogar no Playstation, o que tornou o jogo acessível e divertido para toda a família. Até minha avó de 77, que nunca havia tocado num videogame, arriscou dançar na pista. O jogo é divertido porque mistura ritmo, desafio e expressão corporal numa interface esfuziante. Começa a ficar interessante quando os jogadores experimentam mexer todo o corpo dentro do ritmo, transformando o movimento mecânico de apertar o botão com a perna numa coreografia. "É preciso entrar na música para acertar," disse meu irmão. O tapete tinha entrada USB, então resolvi testá-lo para a criação de novas interfaces. Usando o USB Overdrive consegui configurar os botões facilmente. Meu primeiro teste foi jogar o clássico Whack-a-mole usando o tapete. Meu filho usou um chinelo para bater nos monstros da versão Tontie. Depois testei uma projeção sobre o tapete e montei uma bateria virtual modificando um jogo em Flash. Detalhe da baqueta improvisada: uma meia presa com fita adesiva num pedaço de madeira. O pedaço de madeira sozinho não ativa o tapete. Ele necessita de uma área maior de contato para ativar o sensor. Compilei uma lista de vídeos no Youtube relevantes ao assunto. Encontrei hacks muito mais criativos da mesma plataforma: Quem quiser experimentar o jogo, existe uma versão aberta e gratuita para PC e Mac: Stepmania. Dá pra usar o mesmo tapete do Playstation pra jogar. Comente este post Final de ano com a família, tive a oportunidade de jogar Dance Dance Revolution pela primeira vez. Meu irmão tem um tapete para jogar no Playstation, o que tornou o jogo acessível e divertido para toda a família. Até minha avó de 77, que nunca havia tocado num videogame, arriscou dançar na pista. O jogo é divertido porque mistura ritmo, desafio e expressão corporal numa interface esfuziante. Começa a ficar interessante quando os jogadores experimentam mexer todo o corpo dentro do ritmo, transformando o movimento mecânico de apertar o botão com a perna numa coreografia. "É preciso entrar na música para acertar," disse meu irmão. O tapete tinha entrada USB, então resolvi testá-lo para a criação de novas interfaces. Usando o USB Overdrive consegui configurar os botões facilmente. Meu primeiro teste foi jogar o clássico Whack-a-mole usando o tapete. Meu filho usou um chinelo para bater nos monstros da versão Tontie. Depois testei uma projeção sobre o tapete e montei uma bateria virtual modificando um jogo em Flash. Detalhe da baqueta improvisada: uma meia presa com fita adesiva num pedaço de madeira. O pedaço de madeira sozinho não ativa o tapete. Ele necessita de uma área maior de contato para ativar o sensor. Compilei uma lista de vídeos no Youtube relevantes ao assunto. Encontrei hacks muito mais criativos da mesma plataforma: Quem quiser experimentar o jogo, existe uma versão aberta e gratuita para PC e Mac: Stepmania. Dá pra usar o mesmo tapete do Playstation pra jogar. Comente este post tag:odeo.com,2009-01-05,23837961 Mon, 05 Jan 2009 15:19:58 -0800 no Usabilidoido http://www.odeo.com/episodes/23832998-O-Rio-est%C3%A1-feliz Campanha publicitária da Neosaldina, remédio para dor de cabeça, afixada num prédio no Leblon, Rio de Janeiro. Os transeuntes são convidados a mandar SMS dizendo se o Rio está feliz ou não e o sorriso no outdoor aumenta de tamanho, demonstrando o índice do dia. No site da campanha é possível verificar o histórico dos dias e ver que no final do mês de outubro alguma desgraça fez os cariocas expressarem infelicidade. Comente este post Campanha publicitária da Neosaldina, remédio para dor de cabeça, afixada num prédio no Leblon, Rio de Janeiro. Os transeuntes são convidados a mandar SMS dizendo se o Rio está feliz ou não e o sorriso no outdoor aumenta de tamanho, demonstrando o índice do dia. No site da campanha é possível verificar o histórico dos dias e ver que no final do mês de outubro alguma desgraça fez os cariocas expressarem infelicidade. Comente este post Campanha publicitária da Neosaldina, remédio para dor de cabeça, afixada num prédio no Leblon, Rio de Janeiro. Os transeuntes são convidados a mandar SMS dizendo se o Rio está feliz ou não e o sorriso no outdoor aumenta de tamanho, demonstrando o índice do dia. No site da campanha é possível verificar o histórico dos dias e ver que no final do mês de outubro alguma desgraça fez os cariocas expressarem infelicidade. Comente este post tag:odeo.com,2009-01-04,23832998 Sun, 04 Jan 2009 16:16:11 -0800 no Usabilidoido http://www.odeo.com/episodes/23832999-Ma%C3%A7aneta-anat%C3%B4mica Esta maçaneta se encaixa perfeitamente na mão de um adulto médio, incluindo o polegar numa superfície côncava. É como se alguém estivesse apertando a mão ao nos receber em sua casa. A aparência é pouco convencional e estranha a primeira vista, mas a pegada transforma a experiência estética. Esta maçaneta adorna a casa de estilo moderno do Instituto Moreira Salles, no Rio de Janeiro. Comente este post Esta maçaneta se encaixa perfeitamente na mão de um adulto médio, incluindo o polegar numa superfície côncava. É como se alguém estivesse apertando a mão ao nos receber em sua casa. A aparência é pouco convencional e estranha a primeira vista, mas a pegada transforma a experiência estética. Esta maçaneta adorna a casa de estilo moderno do Instituto Moreira Salles, no Rio de Janeiro. Comente este post Esta maçaneta se encaixa perfeitamente na mão de um adulto médio, incluindo o polegar numa superfície côncava. É como se alguém estivesse apertando a mão ao nos receber em sua casa. A aparência é pouco convencional e estranha a primeira vista, mas a pegada transforma a experiência estética. Esta maçaneta adorna a casa de estilo moderno do Instituto Moreira Salles, no Rio de Janeiro. Comente este post tag:odeo.com,2009-01-04,23832999 Sun, 04 Jan 2009 16:06:13 -0800 no Usabilidoido http://www.odeo.com/episodes/23735020-Ontologia-versus-Senso-Comum Estamos testando um novo formato de pesquisa acadêmica no Instituto Faber-Ludens inspirado no Software Livre. Uma pessoa propõe um tópico de pesquisa, oferece seus resultados de pesquisa encontrados para que outras pessoas possam também contribuir para a pesquisa, trocando informações e experiências. Um dos primeiros projetos é o Conectando Conteúdos que trata dos sistemas de classificação na Web. Seu criador, Rodrigo Gonzatto, propõe uma evolução das folcsonomias com a inclusão de subtags que descrevem melhor o objeto a que se refere as tags. Reproduzo abaixo meu comentário sobre a proposta. Desabilitarei os comentários neste post, pois estes devem ser feitos no próprio projeto, que é como disse aberto a participação de todos (e licença Creative Commons claro). Na Computação esse debate é recorrente, mas com outros termos. Para discriminar as coisas, os computadores precisam de categorias explícitas. Porém, eles não são bons em se comunicar conosco porque boa parte das categorias q... Estamos testando um novo formato de pesquisa acadêmica no Instituto Faber-Ludens inspirado no Software Livre. Uma pessoa propõe um tópico de pesquisa, oferece seus resultados de pesquisa encontrados para que outras pessoas possam também contribuir para a pesquisa, trocando informações e experiências. Um dos primeiros projetos é o Conectando Conteúdos que trata dos sistemas de classificação na Web. Seu criador, Rodrigo Gonzatto, propõe uma evolução das folcsonomias com a inclusão de subtags que descrevem melhor o objeto a que se refere as tags. Reproduzo abaixo meu comentário sobre a proposta. Desabilitarei os comentários neste post, pois estes devem ser feitos no próprio projeto, que é como disse aberto a participação de todos (e licença Creative Commons claro). Na Computação esse debate é recorrente, mas com outros termos. Para discriminar as coisas, os computadores precisam de categorias explícitas. Porém, eles não são bons em se comunicar conosco porque boa parte das categorias que nós seres humanos usamos para nos orientar, comunicar, interagir são implíticas, dependentes de uma relação tácita com o contexto social. A categoria animal numa aula de biologia é diferente da categoria animal em futebol, porém, existe uma relação entre elas. Quando a torcida começou a gritar que "Au au au o Edmundo é animal", certamente não estavam se referindo à categoria biológica, porém, estavam referenciando-a. Se não tivessem tido a experiência com a categoria biológica anteriormente, o sentido não seria o mesmo. É por isso que não se pode precisar o significado de um signo qualquer, pois ele não é único e nem dado. O significado do signo não está nele, nem tampouco num intérprete, mas sim na relação entre eles. O significado está no contexto (social). Você está tentando resolver o problema da folcsonomia aprimorando sua capacidade de representação do mundo. Isso a computação tentou fazer através do conceito de Ontologia. A proposta é definir as categorias universais mais básicas e abrangentes, capazes de classificar tudo em seu esquema, sem exceções. Claro que isso logo se demonstrou impossível e então, passou-se a criar ontologias por áreas do conhecimento, reduzindo o escopo. A Web Semântica é uma das propostas mais humildes dos estudos ontológicos em Computação. Mesmo a Web Semântica o pessoal tá percebendo que é meio inviável, não porque as pessoas tenham preguiça de escolher em que categoria classificar os conteúdos da Web, mas porque isso seria extremamente difícil. Em que categoria colocar o Edmundo? Biologia ou Esportes? Parece coerente com o esquema colocar na categoria Esportes, porém, não é somente pela coerência que categorizamos as coisas. Quebramos a coerência justamente para dar sentidos outros. O máximo que um computador é capaz de fazer num esquema de classificação é a recursividade, enfim, perceber que esta classificação é uma classificação da classificação. O que ele não consegue perceber é que estamos dando um pulo do gato, estamos indo para outro sentido. Estamos fugindo da classificação sem necessariamente cair em outra. Nem tudo no mundo é classificável! O mundo é maior que nossas categorias. O bebê já nasce sabendo isso, mas o computador não. Claro, ele foi construído por quem não aprendeu (ou não se contentou) com isso. Os sistemas de classificação que tem tido mais sucesso hoje são aqueles que admitem essa posição humilde e tentam categorizar um conjunto infinito e impreciso de dados, sem o comprometimento de gerar um esquema absoluto. Um exemplo disso são as folcsonomias que, ao invés de contribuir para a emergência ou manutenção de um esquema, contribuem apenas para expandir horizontalmente o que se sabe sobre o mundo. Outro exemplo são as bases de senso-comum como a OpenMind do MIT. As pessoas cadastram idéias bem simples do tipo: "um carro serve para andar". "servir é ter utilidade". "andar é ir de um lugar ao outro". Aí o computador cruza estes dados e consegue obter algum significado sobre um novo texto dado. Uma versão parecida com o OpenMind foi feita também para classificar emoções e afetividade: OpenHeart. Dá pra fazer coisas bem legais com isso, pena que não encontrei nenhum link aqui pra mostrar. Comente este post Estamos testando um novo formato de pesquisa acadêmica no Instituto Faber-Ludens inspirado no Software Livre. Uma pessoa propõe um tópico de pesquisa, oferece seus resultados de pesquisa encontrados para que outras pessoas possam também contribuir para a pesquisa, trocando informações e experiências. Um dos primeiros projetos é o Conectando Conteúdos que trata dos sistemas de classificação na Web. Seu criador, Rodrigo Gonzatto, propõe uma evolução das folcsonomias com a inclusão de subtags que descrevem melhor o objeto a que se refere as tags. Reproduzo abaixo meu comentário sobre a proposta. Desabilitarei os comentários neste post, pois estes devem ser feitos no próprio projeto, que é como disse aberto a participação de todos (e licença Creative Commons claro). Na Computação esse debate é recorrente, mas com outros termos. Para discriminar as coisas, os computadores precisam de categorias explícitas. Porém, eles não são bons em se comunicar conosco porque boa parte das categorias que nós seres humanos usamos para nos orientar, comunicar, interagir são implíticas, dependentes de uma relação tácita com o contexto social. A categoria animal numa aula de biologia é diferente da categoria animal em futebol, porém, existe uma relação entre elas. Quando a torcida começou a gritar que "Au au au o Edmundo é animal", certamente não estavam se referindo à categoria biológica, porém, estavam referenciando-a. Se não tivessem tido a experiência com a categoria biológica anteriormente, o sentido não seria o mesmo. É por isso que não se pode precisar o significado de um signo qualquer, pois ele não é único e nem dado. O significado do signo não está nele, nem tampouco num intérprete, mas sim na relação entre eles. O significado está no contexto (social). Você está tentando resolver o problema da folcsonomia aprimorando sua capacidade de representação do mundo. Isso a computação tentou fazer através do conceito de Ontologia. A proposta é definir as categorias universais mais básicas e abrangentes, capazes de classificar tudo em seu esquema, sem exceções. Claro que isso logo se demonstrou impossível e então, passou-se a criar ontologias por áreas do conhecimento, reduzindo o escopo. A Web Semântica é uma das propostas mais humildes dos estudos ontológicos em Computação. Mesmo a Web Semântica o pessoal tá percebendo que é meio inviável, não porque as pessoas tenham preguiça de escolher em que categoria classificar os conteúdos da Web, mas porque isso seria extremamente difícil. Em que categoria colocar o Edmundo? Biologia ou Esportes? Parece coerente com o esquema colocar na categoria Esportes, porém, não é somente pela coerência que categorizamos as coisas. Quebramos a coerência justamente para dar sentidos outros. O máximo que um computador é capaz de fazer num esquema de classificação é a recursividade, enfim, perceber que esta classificação é uma classificação da classificação. O que ele não consegue perceber é que estamos dando um pulo do gato, estamos indo para outro sentido. Estamos fugindo da classificação sem necessariamente cair em outra. Nem tudo no mundo é classificável! O mundo é maior que nossas categorias. O bebê já nasce sabendo isso, mas o computador não. Claro, ele foi construído por quem não aprendeu (ou não se contentou) com isso. Os sistemas de classificação que tem tido mais sucesso hoje são aqueles que admitem essa posição humilde e tentam categorizar um conjunto infinito e impreciso de dados, sem o comprometimento de gerar um esquema absoluto. Um exemplo disso são as folcsonomias que, ao invés de contribuir para a emergência ou manutenção de um esquema, contribuem apenas para expandir horizontalmente o que se sabe sobre o mundo. Outro exemplo são as bases de senso-comum como a OpenMind do MIT. As pessoas cadastram idéias bem simples do tipo: "um carro serve para andar". "servir é ter utilidade". "andar é ir de um lugar ao outro". Aí o computador cruza estes dados e consegue obter algum significado sobre um novo texto dado. Uma versão parecida com o OpenMind foi feita também para classificar emoções e afetividade: OpenHeart. Dá pra fazer coisas bem legais com isso, pena que não encontrei nenhum link aqui pra mostrar. Comente este post tag:odeo.com,2008-12-10,23735020 Wed, 10 Dec 2008 10:34:10 -0800 no Usabilidoido http://www.odeo.com/episodes/23579526-Discuss%C3%B5es-sobre-Folcsonomia-no-IHC-2008 No simpósio IHC 2008 um dos temas mais comentados foi a tal da folcsonomia. Gravei algumas apresentações que achei interessantes compartilhar aqui. Para mim, a melhor parte do evento foi o Workshop de Aspectos da Interação Humano-Computador na Web Social, organizado por Sergio da Silva e Roberto Pereira. Introdução por Sergio Silva, apresentando a origem e problemática da Folcsonomia, bem como um possível framework para lidar com questões sociais em aplicativos Web: Audio [MP3] Video [MP4] Práticas de Folksonomia e Social Tagging no Last.fm, por Adriana Amaral & Maria Clara Aquino, demonstra como os usuários escolhem tags também para expressar opinião: Audio [MP3] Video [MP4] Discussão final, com a participação de vários participantes, a melhor parte pra mim: Video [MP4] Tags Coletivas: Analisando Padrões de Uso para o Suporte a Sistemas de Folksonomia, por Cleber Gouvêa, Stanley Loh & Luís Fernando Fortes Garcia, uma proposta de sistema de classificação automatizado: Audio [MP3] Vi... No simpósio IHC 2008 um dos temas mais comentados foi a tal da folcsonomia. Gravei algumas apresentações que achei interessantes compartilhar aqui. Para mim, a melhor parte do evento foi o Workshop de Aspectos da Interação Humano-Computador na Web Social, organizado por Sergio da Silva e Roberto Pereira. Introdução por Sergio Silva, apresentando a origem e problemática da Folcsonomia, bem como um possível framework para lidar com questões sociais em aplicativos Web: Audio [MP3] Video [MP4] Práticas de Folksonomia e Social Tagging no Last.fm, por Adriana Amaral & Maria Clara Aquino, demonstra como os usuários escolhem tags também para expressar opinião: Audio [MP3] Video [MP4] Discussão final, com a participação de vários participantes, a melhor parte pra mim: Video [MP4] Tags Coletivas: Analisando Padrões de Uso para o Suporte a Sistemas de Folksonomia, por Cleber Gouvêa, Stanley Loh & Luís Fernando Fortes Garcia, uma proposta de sistema de classificação automatizado: Audio [MP3] Video [MP4] Também nas sessões de artigo, o assunto apareceu em destaque. Um dos artigos selecionados como melhor do evento foi o de autoria dos organizadores do workshop. Roberto Pereira e Sergio da Silva acreditam que sistemas como o Delicious poderiam ser melhores se permitissem diferenciar a autoridade dos diferentes contribuidores, o que eles chamam de Folkauthority: Audio [MP3]. Como sinalizei na pergunta ao final da apresentação, acredito que esse tipo de esquema só seria interessante em determinados contextos em que a autoridade é determinante, como no próprio ambiente acadêmico. Uma apresentação rápida e interessante foi a proposta de Felipe Côgo para corrigir erros de digitação e inconsistências entre etiquetas de uma folcsonomia: Audio [MP3]. Como era de se esperar de um evento da Computação, folcsonomia foi abordado na maioria dos trabalhos como uma mera técnica de organização de informações, a qual pode também ser mudada pelas regras de funcionamento. Assim como Adriana Amaral e Maria Clara Aquino, sustentei na minha apresentação do workshop que a folcsonomia não é só uma técnica de classificação, mas de identificação com grupos sociais. Não basta analisar o fenômeno do ponto de vista técnico, pois as estruturas da folcsonomia são construídas e desconstruídas socialmente pelos usuários. As regras do sistema são pontos de partida sobre os quais os usuários criam suas próprias regras. Se novas regras são impostas sem considerar as regras dos usuários, estes podem se frustrar, revoltar ou ir embora. Comente este post No simpósio IHC 2008 um dos temas mais comentados foi a tal da folcsonomia. Gravei algumas apresentações que achei interessantes compartilhar aqui. Para mim, a melhor parte do evento foi o Workshop de Aspectos da Interação Humano-Computador na Web Social, organizado por Sergio da Silva e Roberto Pereira. Introdução por Sergio Silva, apresentando a origem e problemática da Folcsonomia, bem como um possível framework para lidar com questões sociais em aplicativos Web: Audio [MP3] Video [MP4] Práticas de Folksonomia e Social Tagging no Last.fm, por Adriana Amaral & Maria Clara Aquino, demonstra como os usuários escolhem tags também para expressar opinião: Audio [MP3] Video [MP4] Discussão final, com a participação de vários participantes, a melhor parte pra mim: Video [MP4] Tags Coletivas: Analisando Padrões de Uso para o Suporte a Sistemas de Folksonomia, por Cleber Gouvêa, Stanley Loh & Luís Fernando Fortes Garcia, uma proposta de sistema de classificação automatizado: Audio [MP3] Video [MP4] Também nas sessões de artigo, o assunto apareceu em destaque. Um dos artigos selecionados como melhor do evento foi o de autoria dos organizadores do workshop. Roberto Pereira e Sergio da Silva acreditam que sistemas como o Delicious poderiam ser melhores se permitissem diferenciar a autoridade dos diferentes contribuidores, o que eles chamam de Folkauthority: Audio [MP3]. Como sinalizei na pergunta ao final da apresentação, acredito que esse tipo de esquema só seria interessante em determinados contextos em que a autoridade é determinante, como no próprio ambiente acadêmico. Uma apresentação rápida e interessante foi a proposta de Felipe Côgo para corrigir erros de digitação e inconsistências entre etiquetas de uma folcsonomia: Audio [MP3]. Como era de se esperar de um evento da Computação, folcsonomia foi abordado na maioria dos trabalhos como uma mera técnica de organização de informações, a qual pode também ser mudada pelas regras de funcionamento. Assim como Adriana Amaral e Maria Clara Aquino, sustentei na minha apresentação do workshop que a folcsonomia não é só uma técnica de classificação, mas de identificação com grupos sociais. Não basta analisar o fenômeno do ponto de vista técnico, pois as estruturas da folcsonomia são construídas e desconstruídas socialmente pelos usuários. As regras do sistema são pontos de partida sobre os quais os usuários criam suas próprias regras. Se novas regras são impostas sem considerar as regras dos usuários, estes podem se frustrar, revoltar ou ir embora. Comente este post tag:odeo.com,2008-11-04,23579526 Tue, 04 Nov 2008 15:44:27 -0800 no Usabilidoido http://www.odeo.com/episodes/23469808-Submarino-beta-persuas%C3%A3o-e-usabilidade-podem-estar-juntos Quem já trabalhou no design de ecommerce sabe quão difícil é balancear a persuasão com a usabilidade. Destacam-se preços, dificulta-se a localização de informação; minimizam-se os elementos visuais, perde-se o estímulo à compra por impulso. Às vezes, poluição visual vende mais, às vezes, menos. Como saber o melhor jeito? Testando. O Submarino saiu na frente novamente e lançou uma versão beta para avaliação em sua rede de afiliados. Ao invés de esconder o que andam fazendo da concorrência, resolveram escancarar. Tudo bem que não há muito novidade, já que, como sempre, é um benchmark da Amazon.com, mas abrir à crítica pública é novidade nesse ramo. Já recebi muitas propostas de programas de afiliados em meu blog, mas só aceito quando o nível de usabilidade do parceiro não impede que meus usuários comprem o produto anunciado, transformando o programa de afiliados num programa de propaganda gratuita. A loja do Submarino é uma das únicas que passou em meu teste de qualidade. Por esse com... Quem já trabalhou no design de ecommerce sabe quão difícil é balancear a persuasão com a usabilidade. Destacam-se preços, dificulta-se a localização de informação; minimizam-se os elementos visuais, perde-se o estímulo à compra por impulso. Às vezes, poluição visual vende mais, às vezes, menos. Como saber o melhor jeito? Testando. O Submarino saiu na frente novamente e lançou uma versão beta para avaliação em sua rede de afiliados. Ao invés de esconder o que andam fazendo da concorrência, resolveram escancarar. Tudo bem que não há muito novidade, já que, como sempre, é um benchmark da Amazon.com, mas abrir à crítica pública é novidade nesse ramo. Já recebi muitas propostas de programas de afiliados em meu blog, mas só aceito quando o nível de usabilidade do parceiro não impede que meus usuários comprem o produto anunciado, transformando o programa de afiliados num programa de propaganda gratuita. A loja do Submarino é uma das únicas que passou em meu teste de qualidade. Por esse comprometimento, resolvi enviar algumas pequenas observações e sugestões de melhorias sobre o novo design para a equipe do Submarino. Quem tiver opiniões diferentes da minha, manifeste-se. Estes screenshots anotados foram feitos com o Jing, um software gratuito muito prático para esse fim. Estão estourando o layout do blog, eu sei, mas acho que é o melhor jeito de ver. No geral, achei excelente o novo redesign. Conseguiram ser mais elegantes do que a própria Amazon. Só falta equiparar-se em termos de persuasão que, no caso da Amazon, acontece pelos recursos de cruzamento de dados que ela faz (quem comprou este livro comprou também, recomendações pessoais, etc). Comente este post Quem já trabalhou no design de ecommerce sabe quão difícil é balancear a persuasão com a usabilidade. Destacam-se preços, dificulta-se a localização de informação; minimizam-se os elementos visuais, perde-se o estímulo à compra por impulso. Às vezes, poluição visual vende mais, às vezes, menos. Como saber o melhor jeito? Testando. O Submarino saiu na frente novamente e lançou uma versão beta para avaliação em sua rede de afiliados. Ao invés de esconder o que andam fazendo da concorrência, resolveram escancarar. Tudo bem que não há muito novidade, já que, como sempre, é um benchmark da Amazon.com, mas abrir à crítica pública é novidade nesse ramo. Já recebi muitas propostas de programas de afiliados em meu blog, mas só aceito quando o nível de usabilidade do parceiro não impede que meus usuários comprem o produto anunciado, transformando o programa de afiliados num programa de propaganda gratuita. A loja do Submarino é uma das únicas que passou em meu teste de qualidade. Por esse comprometimento, resolvi enviar algumas pequenas observações e sugestões de melhorias sobre o novo design para a equipe do Submarino. Quem tiver opiniões diferentes da minha, manifeste-se. Estes screenshots anotados foram feitos com o Jing, um software gratuito muito prático para esse fim. Estão estourando o layout do blog, eu sei, mas acho que é o melhor jeito de ver. No geral, achei excelente o novo redesign. Conseguiram ser mais elegantes do que a própria Amazon. Só falta equiparar-se em termos de persuasão que, no caso da Amazon, acontece pelos recursos de cruzamento de dados que ela faz (quem comprou este livro comprou também, recomendações pessoais, etc). Comente este post tag:odeo.com,2008-10-08,23469808 Wed, 08 Oct 2008 11:35:27 -0700 no Usabilidoido http://www.odeo.com/episodes/23395439-Transpar%C3%AAncia-e-design-afetivo Esbarrei no HD externo de meu amigo, caiu no chão e quebrou a cabeça de leitura. Lá se foram 80 GB de dados, alguns sem backup. Para recuperar, somente mandando numa oficina cirúrgica, que cobra o olho da cara. Outro amigo que presenciou a cena tentou consolar: "olha só, é um problema de Usabilidade: o cabo de USB soltou na queda, mas ele poderia ter segurado, poderia ter uma trava". Claro que isso não diminuiu meu sentimento de burrice nem um pouco. Levei num técnico especializado em reparo de hard-disks e descobri um submundo. Na oficina dele, haviam centenas de HDs esperando para serem consertados. Diz ele que o negócio tá crescendo muito porque os fabricantes competem em quantidade e não qualidade, ou seja, vale mais à pena fazer dois HDs meia-boca do que um de qualidade.  Tudo bem que eles são obrigados a trocar um HD defeituoso na garantia, como é o caso do meu amigo, por um ... Esbarrei no HD externo de meu amigo, caiu no chão e quebrou a cabeça de leitura. Lá se foram 80 GB de dados, alguns sem backup. Para recuperar, somente mandando numa oficina cirúrgica, que cobra o olho da cara. Outro amigo que presenciou a cena tentou consolar: "olha só, é um problema de Usabilidade: o cabo de USB soltou na queda, mas ele poderia ter segurado, poderia ter uma trava". Claro que isso não diminuiu meu sentimento de burrice nem um pouco. Levei num técnico especializado em reparo de hard-disks e descobri um submundo. Na oficina dele, haviam centenas de HDs esperando para serem consertados. Diz ele que o negócio tá crescendo muito porque os fabricantes competem em quantidade e não qualidade, ou seja, vale mais à pena fazer dois HDs meia-boca do que um de qualidade.  Tudo bem que eles são obrigados a trocar um HD defeituoso na garantia, como é o caso do meu amigo, por um novo, mas a maioria das pessoas não sabe disso e simplesmente joga fora o HD defeituoso.  Na opinião do técnico, HDs externos como o do meu amigo não são adequados para a mobilidade que os fabricantes propõem, já que não tem resistência alguma a quedas e sacudidas.  Coincidência ou não, o HD que caiu era igualzinho ao da propaganda abaixo e estava exatamente na mesma posição quando esbarrei. Nunca faça isso, pois a probabilidade de cair quando você usar o teclado do laptop é muito grande. O técnico me disse que quando as pessoas manipulam um HD interno elas são super cuidadosas, mas quando está num case USB, como no HD externo, elas tratam com o mesmo desleixo da garota propaganda acima. O case parece tão confiável e robusto que você pode até carregar no bolso. O técnico disse que algumas pessoas nem sabem que dentro do case tem um HD comum, menor e mais delicado. Acham que é só um pendrive grandão... Quem sabe se o case fosse transparente, as pessoas não tomariam mais cuidado? Fiz um modelo rápido de como ficaria isso no Google Sketchup, juntando modelos prontos criados por usuários. Primeira vez que mexi nesse software. Achei super-fácil, mesmo para quem nunca modelou nada em 3D. A Western Digital até tem um modelo de HD interno com case transparente, mas é focado no público Geek que supostamente seria curioso para ver as entranhas da máquina funcionando. Para o público leigo, a transparência inspiraria não curiosidade, mas medo. Venderia muito menos, mais duraria muito mais.  Por outro lado, a transparência física poderia contribuir para uma imagem corporativa de transparência com o consumidor. A Apple conquistou uma legião de adoradores quando lançou os iMacs com case translúcidos multi-coloridos. Johnattan Ive diz que foi numa fábrica de doces para se inspirar no uso da transparência no design. A técnica fez tanto sucesso que foi copiada em diversos produtos eletrônicos e, mais recentemente, produtos de plástico em geral. Transparência é um poderoso recurso para o design afetivo. Pode causar atração ou repulsão, ensinar ou alienar, diferenciar ou homogeneizar, dependendo do caso. Essa característica ambígua demonstra como a escolha de materiais no Design não é  algo trivial, mas envolve questões psicológicas e comportamentais bem complicadas, mas com grandes perspectivas de retorno. Comente este post Esbarrei no HD externo de meu amigo, caiu no chão e quebrou a cabeça de leitura. Lá se foram 80 GB de dados, alguns sem backup. Para recuperar, somente mandando numa oficina cirúrgica, que cobra o olho da cara. Outro amigo que presenciou a cena tentou consolar: "olha só, é um problema de Usabilidade: o cabo de USB soltou na queda, mas ele poderia ter segurado, poderia ter uma trava". Claro que isso não diminuiu meu sentimento de burrice nem um pouco. Levei num técnico especializado em reparo de hard-disks e descobri um submundo. Na oficina dele, haviam centenas de HDs esperando para serem consertados. Diz ele que o negócio tá crescendo muito porque os fabricantes competem em quantidade e não qualidade, ou seja, vale mais à pena fazer dois HDs meia-boca do que um de qualidade.  Tudo bem que eles são obrigados a trocar um HD defeituoso na garantia, como é o caso do meu amigo, por um novo, mas a maioria das pessoas não sabe disso e simplesmente joga fora o HD defeituoso.  Na opinião do técnico, HDs externos como o do meu amigo não são adequados para a mobilidade que os fabricantes propõem, já que não tem resistência alguma a quedas e sacudidas.  Coincidência ou não, o HD que caiu era igualzinho ao da propaganda abaixo e estava exatamente na mesma posição quando esbarrei. Nunca faça isso, pois a probabilidade de cair quando você usar o teclado do laptop é muito grande. O técnico me disse que quando as pessoas manipulam um HD interno elas são super cuidadosas, mas quando está num case USB, como no HD externo, elas tratam com o mesmo desleixo da garota propaganda acima. O case parece tão confiável e robusto que você pode até carregar no bolso. O técnico disse que algumas pessoas nem sabem que dentro do case tem um HD comum, menor e mais delicado. Acham que é só um pendrive grandão... Quem sabe se o case fosse transparente, as pessoas não tomariam mais cuidado? Fiz um modelo rápido de como ficaria isso no Google Sketchup, juntando modelos prontos criados por usuários. Primeira vez que mexi nesse software. Achei super-fácil, mesmo para quem nunca modelou nada em 3D. A Western Digital até tem um modelo de HD interno com case transparente, mas é focado no público Geek que supostamente seria curioso para ver as entranhas da máquina funcionando. Para o público leigo, a transparência inspiraria não curiosidade, mas medo. Venderia muito menos, mais duraria muito mais.  Por outro lado, a transparência física poderia contribuir para uma imagem corporativa de transparência com o consumidor. A Apple conquistou uma legião de adoradores quando lançou os iMacs com case translúcidos multi-coloridos. Johnattan Ive diz que foi numa fábrica de doces para se inspirar no uso da transparência no design. A técnica fez tanto sucesso que foi copiada em diversos produtos eletrônicos e, mais recentemente, produtos de plástico em geral. Transparência é um poderoso recurso para o design afetivo. Pode causar atração ou repulsão, ensinar ou alienar, diferenciar ou homogeneizar, dependendo do caso. Essa característica ambígua demonstra como a escolha de materiais no Design não é  algo trivial, mas envolve questões psicológicas e comportamentais bem complicadas, mas com grandes perspectivas de retorno. Comente este post tag:odeo.com,2008-09-24,23395439 Wed, 24 Sep 2008 19:53:23 -0700 no Usabilidoido http://www.odeo.com/episodes/23352012-Personas-n%C3%A3o-%C3%A9-t%C3%A9cnica-de-pesquisa-com-usu%C3%A1rios Recentemente, estou vendo se difundir a prática de criação de Personas em projetos Web, mas o que me chama a atenção é a falta de critério para construí-las. Pessoal está usando Personas somente para parecer que se fez pesquisa com usuários e, assim, sustentar suas definições de projetos. O método que está sendo aplicado é o seguinte: envia-se um questionário para algumas pessoas que acredita-se fazer parte do público alvo. Este questionário contém perguntas sobre dados factuais como idade, profissão, localização e dados mais subjetivos como interesses, preferências, gostos. Depois, estes dados são transformados (magicamente) em grupos de perfis, as personas, independente de qualquer critério objetivo de interpretação. Como as personas se parecem com pessoas reais, o resultado é razoavelmente crível, então, quando o desenvolvedor associa uma funcionalidade de seu projeto à um determinado perfil, parece uma relação muito lógica. Claro, o perfil foi construído justamente para justific... Recentemente, estou vendo se difundir a prática de criação de Personas em projetos Web, mas o que me chama a atenção é a falta de critério para construí-las. Pessoal está usando Personas somente para parecer que se fez pesquisa com usuários e, assim, sustentar suas definições de projetos. O método que está sendo aplicado é o seguinte: envia-se um questionário para algumas pessoas que acredita-se fazer parte do público alvo. Este questionário contém perguntas sobre dados factuais como idade, profissão, localização e dados mais subjetivos como interesses, preferências, gostos. Depois, estes dados são transformados (magicamente) em grupos de perfis, as personas, independente de qualquer critério objetivo de interpretação. Como as personas se parecem com pessoas reais, o resultado é razoavelmente crível, então, quando o desenvolvedor associa uma funcionalidade de seu projeto à um determinado perfil, parece uma relação muito lógica. Claro, o perfil foi construído justamente para justificar a funcionalidade... O que me incomoda é que, dessa forma, as Personas tapam o abismo que existe entre desenvolvedores e os usuários e, aí, quando o projeto é lançado, o cliente cai no buraco e o método de Personas é o responsabilizado, perdendo seu crédito. Também acontece muito de outros membros da equipe perceberem a trapaça e não confiarem nas personas, levando ao seu abandono. O Fernando Aquino criou até uma campanha para adoção de personas abandonadas. O problema acontece por uma falta de compreensão do método Personas. Personas não é uma técnica de coleta de dados, mas sim uma técnica de agrupar e apresentar resultados de pesquisas. Quando são tratadas como fim e não meio, acontece toda essa distorção, pois toda a pesquisa passa a ser enviesada para sustentar os perfis, muitas vezes definidos antes mesmo da própria pesquisa! Personas que não se baseiam em pesquisas rigorosas podem ser manipuladas para defender pontos de vista. A Persona mais usada para esse intuito é "minha mãe" ou "minha avó". Já ouviram frases do tipo? "Isso aí nem minha mãe conseguiria usar!" Trata-se de um mero artifício retórico para parecer que se está preocupando com o usuário. Na maioria das vezes, a "mãe" ou a "avó" nem faz parte do público-alvo da interface em questão e mesmo quando faz sua capacidade de representar a totalidade do público é exarcebada. Isso é muito usado porque é uma figura familiar, fácil de compreender. Se você fala da sua mãe, eu consigo imaginar melhor como ela vai reagir do que uma figura abstrata como "mulheres entre 45 e 60 anos". O Alan Cooper, criador do método Personas, dá uma ênfase muito grande para técnicas de observação de comportamento do usuário porque o objetivo dele é usar Personas para design de interação. No Marketing, o método Personas foi apropriado para fazer segmentação de serviços/produtos por dados sócio-demográficos, então eles usam muito questionários, porque são mais eficientes para esse objetivo. Porém, no design de interação esses dados são pouco úteis. De que adianta saber se o usuário tem entre 30 e 45 anos na hora que você vai definir o fluxo da tarefa? É muito mais interessante saber como essas pessoas agem em situações parecidas. Por isso o Cooper recomenda entrevistas, observações, testes de usabilidade, card-sorting, análise da tarefa, leituras e estudos etnográficos e etc. As Personas entram depois, para resumir tudo aquilo que a gente costuma colocar em extensos relatórios. No livro About Face, Cooper dá as seguintes etapas para construir Personas Identifique as variáveis comportamentais (geralmente atividades, atitudes, habilidades, motivações) Mapeie os entrevistados com as variáveis comportamentais (classificar de acordo com os critérios levantados na etapa 1) Identifique padrões comportamentais significativos Sintetize características e objetivos relevantes (ele enfatiza muito esse ponto de descobrir quais são os objetivos do usuário ao usar o produto) Identifique as variáveis comportamentais (geralmente atividades, atitudes, habilidades, motivações) Verificar completude e redundância (polir as personas) Expandir descrições de atributos e comportamentos Defina tipos de personas (principais, secundárias, suplementares) Note como em suas orientações o mais cruciais não são os dados que podem ser captados em questionários, mas sim os que precisam ser observados e investigados mais a fundo. Claro, o objetivo do design de interação não é fazer relações semânticas do tipo que é feito pelo marketing ou design gráfico, mas sim relações pragmáticas, em outras palavras, delinear o comportamento humano. Até que é bom saber que os clientes estão se preocupando cada vez mais com pesquisas, mas é péssimo saber que os desenvolvedores estão correspondendo com falta de rigor. Se levado à sério, pesquisa pode trazer resultados muito mais valiosos do que simplesmente ter a aprovação do cliente sobre o projeto. Costumo ensinar meus alunos que pesquisa é a expansão da consciência para além de seu próprio escopo de trabalho, percebendo como este está ligado a toda uma cadeia de produção da própria realidade social. Comente este post Recentemente, estou vendo se difundir a prática de criação de Personas em projetos Web, mas o que me chama a atenção é a falta de critério para construí-las. Pessoal está usando Personas somente para parecer que se fez pesquisa com usuários e, assim, sustentar suas definições de projetos. O método que está sendo aplicado é o seguinte: envia-se um questionário para algumas pessoas que acredita-se fazer parte do público alvo. Este questionário contém perguntas sobre dados factuais como idade, profissão, localização e dados mais subjetivos como interesses, preferências, gostos. Depois, estes dados são transformados (magicamente) em grupos de perfis, as personas, independente de qualquer critério objetivo de interpretação. Como as personas se parecem com pessoas reais, o resultado é razoavelmente crível, então, quando o desenvolvedor associa uma funcionalidade de seu projeto à um determinado perfil, parece uma relação muito lógica. Claro, o perfil foi construído justamente para justificar a funcionalidade... O que me incomoda é que, dessa forma, as Personas tapam o abismo que existe entre desenvolvedores e os usuários e, aí, quando o projeto é lançado, o cliente cai no buraco e o método de Personas é o responsabilizado, perdendo seu crédito. Também acontece muito de outros membros da equipe perceberem a trapaça e não confiarem nas personas, levando ao seu abandono. O Fernando Aquino criou até uma campanha para adoção de personas abandonadas. O problema acontece por uma falta de compreensão do método Personas. Personas não é uma técnica de coleta de dados, mas sim uma técnica de agrupar e apresentar resultados de pesquisas. Quando são tratadas como fim e não meio, acontece toda essa distorção, pois toda a pesquisa passa a ser enviesada para sustentar os perfis, muitas vezes definidos antes mesmo da própria pesquisa! Personas que não se baseiam em pesquisas rigorosas podem ser manipuladas para defender pontos de vista. A Persona mais usada para esse intuito é "minha mãe" ou "minha avó". Já ouviram frases do tipo? "Isso aí nem minha mãe conseguiria usar!" Trata-se de um mero artifício retórico para parecer que se está preocupando com o usuário. Na maioria das vezes, a "mãe" ou a "avó" nem faz parte do público-alvo da interface em questão e mesmo quando faz sua capacidade de representar a totalidade do público é exarcebada. Isso é muito usado porque é uma figura familiar, fácil de compreender. Se você fala da sua mãe, eu consigo imaginar melhor como ela vai reagir do que uma figura abstrata como "mulheres entre 45 e 60 anos". O Alan Cooper, criador do método Personas, dá uma ênfase muito grande para técnicas de observação de comportamento do usuário porque o objetivo dele é usar Personas para design de interação. No Marketing, o método Personas foi apropriado para fazer segmentação de serviços/produtos por dados sócio-demográficos, então eles usam muito questionários, porque são mais eficientes para esse objetivo. Porém, no design de interação esses dados são pouco úteis. De que adianta saber se o usuário tem entre 30 e 45 anos na hora que você vai definir o fluxo da tarefa? É muito mais interessante saber como essas pessoas agem em situações parecidas. Por isso o Cooper recomenda entrevistas, observações, testes de usabilidade, card-sorting, análise da tarefa, leituras e estudos etnográficos e etc. As Personas entram depois, para resumir tudo aquilo que a gente costuma colocar em extensos relatórios. No livro About Face, Cooper dá as seguintes etapas para construir Personas Identifique as variáveis comportamentais (geralmente atividades, atitudes, habilidades, motivações) Mapeie os entrevistados com as variáveis comportamentais (classificar de acordo com os critérios levantados na etapa 1) Identifique padrões comportamentais significativos Sintetize características e objetivos relevantes (ele enfatiza muito esse ponto de descobrir quais são os objetivos do usuário ao usar o produto) Identifique as variáveis comportamentais (geralmente atividades, atitudes, habilidades, motivações) Verificar completude e redundância (polir as personas) Expandir descrições de atributos e comportamentos Defina tipos de personas (principais, secundárias, suplementares) Note como em suas orientações o mais cruciais não são os dados que podem ser captados em questionários, mas sim os que precisam ser observados e investigados mais a fundo. Claro, o objetivo do design de interação não é fazer relações semânticas do tipo que é feito pelo marketing ou design gráfico, mas sim relações pragmáticas, em outras palavras, delinear o comportamento humano. Até que é bom saber que os clientes estão se preocupando cada vez mais com pesquisas, mas é péssimo saber que os desenvolvedores estão correspondendo com falta de rigor. Se levado à sério, pesquisa pode trazer resultados muito mais valiosos do que simplesmente ter a aprovação do cliente sobre o projeto. Costumo ensinar meus alunos que pesquisa é a expansão da consciência para além de seu próprio escopo de trabalho, percebendo como este está ligado a toda uma cadeia de produção da própria realidade social. Comente este post tag:odeo.com,2008-09-15,23352012 Mon, 15 Sep 2008 06:43:34 -0700 no Usabilidoido http://www.odeo.com/episodes/23276778-Virtualidades-comunais-e-prazeres-complicados Tiago Baeta me convidou a escrever uma crônica original para o livro Internet: O Encontro de 2 Mundos. Escrevi uma crítica ao informacionismo, que apresenta a Internet como fonte de informação, argumentando que seu uso não é motivado pela informação e sim pelo prazer que a informação e outros recursos podem dar ao usuário. O livro (R$38 no Submarino) contém outras dezenas de crônicas bem interessantes, sobre assuntos variados. Abaixo, para o prazer do leitor (ou não!), disponibilizo minha crônica, na íntegra. No início da Internet falava-se muito de comunidades virtuais. Acreditava-se que por meio da rede era possível criar novos mundos, sem fronteiras, preconceitos ou conflitos, movidos pelo fluxo de informações e organizados por regras de interação. Quanto mais popular a rede se torna, mais a utopia cibernética empalidece. O que as pessoas querem não é informação e sim prazer e estão dispostas a bu... Tiago Baeta me convidou a escrever uma crônica original para o livro Internet: O Encontro de 2 Mundos. Escrevi uma crítica ao informacionismo, que apresenta a Internet como fonte de informação, argumentando que seu uso não é motivado pela informação e sim pelo prazer que a informação e outros recursos podem dar ao usuário. O livro (R$38 no Submarino) contém outras dezenas de crônicas bem interessantes, sobre assuntos variados. Abaixo, para o prazer do leitor (ou não!), disponibilizo minha crônica, na íntegra. No início da Internet falava-se muito de comunidades virtuais. Acreditava-se que por meio da rede era possível criar novos mundos, sem fronteiras, preconceitos ou conflitos, movidos pelo fluxo de informações e organizados por regras de interação. Quanto mais popular a rede se torna, mais a utopia cibernética empalidece. O que as pessoas querem não é informação e sim prazer e estão dispostas a burlar regras para obtê-lo. Lembro-me a primeira vez que acessei a Internet do meu quarto de adolescente: eu queria baixar jogos; num segundo momento, eu queria criar websites; num terceiro, eu queria trabalhar com isso. Tudo isso pelo prazer, não pela informação. Linus Torvalds criou o Linux pelo mesmo motivo: Just for Fun. Ele não tinha nenhuma ambição política, mas se tornou um “revolucionário acidental”, assim como tantos outros que contribuíram para o projeto.  Se engana quem acha que nerds são pessoas estranhas que sentem prazer em se relacionar com máquinas. Embora não aparente, o nerd é um animal social tanto quanto os demais seres humanos. Quando está solitariamente escrevendo poesia, compondo música, criando jogos, codificando softwares ou “hackeando” bancos de dados, ele interage com outras pessoas indiretamente através de seu material (linguagens, códigos, ferramentas). O nerd fascina-se pela presença humana nos objetos: sua lógica interna, seus detalhes, sua expressividade. Mas não são apenas nerds que sentem prazer na interação mediada. As tecnologias de comunicação pessoal hoje são utilizadas em todos os estratos da sociedade. Do cego que usa o email para mobilizar seus colegas ao advogado que “solta a franga” no fórum gay, todos sentem muito prazer em interagir com pessoas queridas e pessoas não tão queridas pela Internet.  O hedonismo generalizado é produto da indústria cultural. Na literatura, no cinema e na televisão, a busca pelo prazer é apresentada como motivação para viver. Então, a indústria de bens produz diferentes objetos para alimentar a busca, eventualmente inserindo suas ofertas na programação cultural – o famoso merchandising. Até aqui, o hedonismo parece fazer parte de uma estratégia de manipulação e desarticulação das massas através da administração de ofertas e demandas de consumo, mas, se prosseguimos na análise, veremos que também se trata de uma reação do indivíduo a uma coletividade com a qual ele não se identifica mais. No livro Consumidores e Cidadãos, Néstor García Canclini chega à conclusão de que as comunidades transnacionais de consumidores de uma determinada marca são muito mais interessantes para o indivíduo do que as comunidades imaginadas nacionais. Através do consumo, o indivíduo supera determinações geográficas de identidade e adquire o status de cidadão global.  É por isso que a Internet está bombando. Se os meios e comunicação anteriores já permitiam a identificação com tais comunidades globais, agora é possível que cada pessoa exiba suas filiações, interaja com outras que compartilham a filiação e crie novas filiações. No Orkut, existem milhares de comunidades criadas pelos usuários — de criadores de canários belgas a fãs de Chico Xavier — e cada um se inscreve em dezenas delas. É possível trocar mensagens pelas comunidade, mas, na maioria das vezes, a participação se limita a acrescentar a comunidade no perfil. “É como mostrar o álbum de figurinhas”, diz Michel Lent Schwartzman.  As comunidades do Orkut e de outras plataformas na Internet não correspondem necessariamente a verdadeiras comunidades, no sentido sociológico. As pessoas que se filiam muitas vezes não estão dispostas a se submeter ao interesse da coletividade; elas se encontram apenas porque, por acaso, compartilham alguns objetivos que a comunidade ajuda a alcançar. Comunidades “virtuais” não existem. Existem comunidades que se apropriam da Internet para se comunicar e comunidades que se formam a partir das possibilidades que a Internet oferece, mas elas tem tanta carne e tanto osso quanto aquelas que nunca usaram a Internet.  Fóruns de discussão não formam comunidades; comunidades é que formam fóruns de discussão. Pode ser que antes do fórum a comunidade estivesse dispersa, mas já existiam os elementos que a configuravam como comunidade: senso de pertencimento, objetivos comuns, história compartilhada, cultura, etc. O fórum pode se tornar um espaço para que os membros realizem e atualizem estes elementos, mas ele não é capaz de criar estes elementos; quem cria são as pessoas. É por isso que existem tantos fóruns de discussão às moscas na Web. Eles foram construídos na esperança de que uma nova comunidade se formaria em torno dele ou que uma comunidade existente se apropriasse do espaço, como se o fórum fosse a ferramenta de comunicação mais apropriada para a comunidade. Às vezes, a tentativa dá certo, às vezes não.  Estatísticas indicam que a porcentagem de usuários que contribuem ativamente para fóruns e outras ferramentas de colaboração na Web é muito baixa. Isso acontece porque a maioria das pessoas não está interessada em fazer parte da comunidade, mas sim em compartilhar algumas virtualidades. Querem informações, emoções, reconhecimento ou dinheiro que tragam prazer para si. Estão dispostas a dar algo em troca se for necessário, mas não querem se envolver demais com esta comunidade específica. Por vezes podem parecer generosas, como o garoto que responde todas as perguntas num fórum de discussão técnica, mas a motivação se resume ao prazer de aceitar desafios e ser reconhecido por cumpri-los. As pessoas não são sempre egoístas nas interações sociais, entretanto. Acontece que cada um se identifica com algumas comunidades e com outras não. Na medida em que uma pessoa sente que faz parte de um grupo, o grupo passa a fazer parte da pessoa, ou seja, a identidade do indivíduo se constitui a partir das referências coletivas com as quais o indivíduo se identifica. Aí os interesses coletivos passam a ser também interesses individuais. Se o outro faz parte desse coletivo, então o indivíduo é altruísta na interação social, senão é egoísta. Pode-se dizer que, no fundo, este altruísmo é uma espécie de egoísmo coletivo: “só faço aquilo que me faz bem ou faz bem ao meu grupo”.  A raiz desse egoísmo está no prazer. Por mais altruísta que pareça uma determinada interação social, a motivação é egoísta enquanto focaliza o prazer. Quem faz o bem pelo prazer de fazer o bem é, portanto, tanto egoísta quanto altruísta. Complicado não? Pois é. O homem moderno (e também a mulher moderna) é um sujeito complicado mesmo. Sonha com uma sociedade perfeita mas se aproveita da desigualdade social; admira a natureza, mas explora irracionalmente seus recursos; desconfia de Deus, mas reza quando sofre. É por isso que a utopia cibernética se demonstrou impraticável. As pessoas não estão dispostas a abdicar do prazer e da identidade em troca de uma vida pretensamente perfeita. O governo das máquinas só seria possível se fosse capaz de nos suprir de prazer e identidade, mas, para isso, as máquinas teriam que se tornar também complicadas como nós. Por enquanto, os personagens maquínicos e contraditórios do clássico Matrix — Arquiteto, Oráculo, agente Smith — existem apenas na ficção, mas, mesmo na ficção, os homens se rebelaram contra eles. Somos mesmo muito complicados... Compre o seu Comente este post Tiago Baeta me convidou a escrever uma crônica original para o livro Internet: O Encontro de 2 Mundos. Escrevi uma crítica ao informacionismo, que apresenta a Internet como fonte de informação, argumentando que seu uso não é motivado pela informação e sim pelo prazer que a informação e outros recursos podem dar ao usuário. O livro (R$38 no Submarino) contém outras dezenas de crônicas bem interessantes, sobre assuntos variados. Abaixo, para o prazer do leitor (ou não!), disponibilizo minha crônica, na íntegra. No início da Internet falava-se muito de comunidades virtuais. Acreditava-se que por meio da rede era possível criar novos mundos, sem fronteiras, preconceitos ou conflitos, movidos pelo fluxo de informações e organizados por regras de interação. Quanto mais popular a rede se torna, mais a utopia cibernética empalidece. O que as pessoas querem não é informação e sim prazer e estão dispostas a burlar regras para obtê-lo. Lembro-me a primeira vez que acessei a Internet do meu quarto de adolescente: eu queria baixar jogos; num segundo momento, eu queria criar websites; num terceiro, eu queria trabalhar com isso. Tudo isso pelo prazer, não pela informação. Linus Torvalds criou o Linux pelo mesmo motivo: Just for Fun. Ele não tinha nenhuma ambição política, mas se tornou um “revolucionário acidental”, assim como tantos outros que contribuíram para o projeto.  Se engana quem acha que nerds são pessoas estranhas que sentem prazer em se relacionar com máquinas. Embora não aparente, o nerd é um animal social tanto quanto os demais seres humanos. Quando está solitariamente escrevendo poesia, compondo música, criando jogos, codificando softwares ou “hackeando” bancos de dados, ele interage com outras pessoas indiretamente através de seu material (linguagens, códigos, ferramentas). O nerd fascina-se pela presença humana nos objetos: sua lógica interna, seus detalhes, sua expressividade. Mas não são apenas nerds que sentem prazer na interação mediada. As tecnologias de comunicação pessoal hoje são utilizadas em todos os estratos da sociedade. Do cego que usa o email para mobilizar seus colegas ao advogado que “solta a franga” no fórum gay, todos sentem muito prazer em interagir com pessoas queridas e pessoas não tão queridas pela Internet.  O hedonismo generalizado é produto da indústria cultural. Na literatura, no cinema e na televisão, a busca pelo prazer é apresentada como motivação para viver. Então, a indústria de bens produz diferentes objetos para alimentar a busca, eventualmente inserindo suas ofertas na programação cultural – o famoso merchandising. Até aqui, o hedonismo parece fazer parte de uma estratégia de manipulação e desarticulação das massas através da administração de ofertas e demandas de consumo, mas, se prosseguimos na análise, veremos que também se trata de uma reação do indivíduo a uma coletividade com a qual ele não se identifica mais. No livro Consumidores e Cidadãos, Néstor García Canclini chega à conclusão de que as comunidades transnacionais de consumidores de uma determinada marca são muito mais interessantes para o indivíduo do que as comunidades imaginadas nacionais. Através do consumo, o indivíduo supera determinações geográficas de identidade e adquire o status de cidadão global.  É por isso que a Internet está bombando. Se os meios e comunicação anteriores já permitiam a identificação com tais comunidades globais, agora é possível que cada pessoa exiba suas filiações, interaja com outras que compartilham a filiação e crie novas filiações. No Orkut, existem milhares de comunidades criadas pelos usuários — de criadores de canários belgas a fãs de Chico Xavier — e cada um se inscreve em dezenas delas. É possível trocar mensagens pelas comunidade, mas, na maioria das vezes, a participação se limita a acrescentar a comunidade no perfil. “É como mostrar o álbum de figurinhas”, diz Michel Lent Schwartzman.  As comunidades do Orkut e de outras plataformas na Internet não correspondem necessariamente a verdadeiras comunidades, no sentido sociológico. As pessoas que se filiam muitas vezes não estão dispostas a se submeter ao interesse da coletividade; elas se encontram apenas porque, por acaso, compartilham alguns objetivos que a comunidade ajuda a alcançar. Comunidades “virtuais” não existem. Existem comunidades que se apropriam da Internet para se comunicar e comunidades que se formam a partir das possibilidades que a Internet oferece, mas elas tem tanta carne e tanto osso quanto aquelas que nunca usaram a Internet.  Fóruns de discussão não formam comunidades; comunidades é que formam fóruns de discussão. Pode ser que antes do fórum a comunidade estivesse dispersa, mas já existiam os elementos que a configuravam como comunidade: senso de pertencimento, objetivos comuns, história compartilhada, cultura, etc. O fórum pode se tornar um espaço para que os membros realizem e atualizem estes elementos, mas ele não é capaz de criar estes elementos; quem cria são as pessoas. É por isso que existem tantos fóruns de discussão às moscas na Web. Eles foram construídos na esperança de que uma nova comunidade se formaria em torno dele ou que uma comunidade existente se apropriasse do espaço, como se o fórum fosse a ferramenta de comunicação mais apropriada para a comunidade. Às vezes, a tentativa dá certo, às vezes não.  Estatísticas indicam que a porcentagem de usuários que contribuem ativamente para fóruns e outras ferramentas de colaboração na Web é muito baixa. Isso acontece porque a maioria das pessoas não está interessada em fazer parte da comunidade, mas sim em compartilhar algumas virtualidades. Querem informações, emoções, reconhecimento ou dinheiro que tragam prazer para si. Estão dispostas a dar algo em troca se for necessário, mas não querem se envolver demais com esta comunidade específica. Por vezes podem parecer generosas, como o garoto que responde todas as perguntas num fórum de discussão técnica, mas a motivação se resume ao prazer de aceitar desafios e ser reconhecido por cumpri-los. As pessoas não são sempre egoístas nas interações sociais, entretanto. Acontece que cada um se identifica com algumas comunidades e com outras não. Na medida em que uma pessoa sente que faz parte de um grupo, o grupo passa a fazer parte da pessoa, ou seja, a identidade do indivíduo se constitui a partir das referências coletivas com as quais o indivíduo se identifica. Aí os interesses coletivos passam a ser também interesses individuais. Se o outro faz parte desse coletivo, então o indivíduo é altruísta na interação social, senão é egoísta. Pode-se dizer que, no fundo, este altruísmo é uma espécie de egoísmo coletivo: “só faço aquilo que me faz bem ou faz bem ao meu grupo”.  A raiz desse egoísmo está no prazer. Por mais altruísta que pareça uma determinada interação social, a motivação é egoísta enquanto focaliza o prazer. Quem faz o bem pelo prazer de fazer o bem é, portanto, tanto egoísta quanto altruísta. Complicado não? Pois é. O homem moderno (e também a mulher moderna) é um sujeito complicado mesmo. Sonha com uma sociedade perfeita mas se aproveita da desigualdade social; admira a natureza, mas explora irracionalmente seus recursos; desconfia de Deus, mas reza quando sofre. É por isso que a utopia cibernética se demonstrou impraticável. As pessoas não estão dispostas a abdicar do prazer e da identidade em troca de uma vida pretensamente perfeita. O governo das máquinas só seria possível se fosse capaz de nos suprir de prazer e identidade, mas, para isso, as máquinas teriam que se tornar também complicadas como nós. Por enquanto, os personagens maquínicos e contraditórios do clássico Matrix — Arquiteto, Oráculo, agente Smith — existem apenas na ficção, mas, mesmo na ficção, os homens se rebelaram contra eles. Somos mesmo muito complicados... Compre o seu Comente este post tag:odeo.com,2008-08-31,23276778 Sun, 31 Aug 2008 18:33:35 -0700 no Usabilidoido http://www.odeo.com/episodes/23276779-Design-de-Intera%C3%A7%C3%A3o-e-as-Tecnologias-do-Cotidiano A tecnologia se embrenha no cotidiano como um meio para a expressão, reflexão e atuação das pessoas. Num primeiro momento, é um objeto sem significado; num segundo, torna-se parte de nosso próprio corpo. Quando não funciona, logo percebemos seus limites e ficamos frustrados. As pessoas estão sedentas por Design porque vivemos num ecossistema de objetos sem graça, sem profundidade estética, sem versatilidade de uso, sem surpresas. Projetadas com esmero, entretanto, tecnologias podem propiciar interações maravilhosas entre as pessoas. Este é o objetivo do Design de Interação. Slides Design de Interação e as Tecnologias do Cotidiano [MP3] 37 mb - 32 minutos Na palestra eu mostro como a tecnologia tem invadido o cotidiano e permitido fazer coisas que não eram possíveis anteriormente, porém, muitas vezes trazendo mais frustração do que felicidade porque temos que lidar com suas falhas e dificuldade de operação. Nos tornamos dependentes de uma tecnologia que subestima nossa capacidade de ... A tecnologia se embrenha no cotidiano como um meio para a expressão, reflexão e atuação das pessoas. Num primeiro momento, é um objeto sem significado; num segundo, torna-se parte de nosso próprio corpo. Quando não funciona, logo percebemos seus limites e ficamos frustrados. As pessoas estão sedentas por Design porque vivemos num ecossistema de objetos sem graça, sem profundidade estética, sem versatilidade de uso, sem surpresas. Projetadas com esmero, entretanto, tecnologias podem propiciar interações maravilhosas entre as pessoas. Este é o objetivo do Design de Interação. Slides Design de Interação e as Tecnologias do Cotidiano [MP3] 37 mb - 32 minutos Na palestra eu mostro como a tecnologia tem invadido o cotidiano e permitido fazer coisas que não eram possíveis anteriormente, porém, muitas vezes trazendo mais frustração do que felicidade porque temos que lidar com suas falhas e dificuldade de operação. Nos tornamos dependentes de uma tecnologia que subestima nossa capacidade de controle, escondendo seu modo de funcionamento e mostrando apenas botões incompreensíveis. O aspecto dos produtos tecnológicos só nos faz sentir mais incapacitados. Beleza é a última das prioridades dessa indústria. Mas isso está mudando. Empresas como Apple e Nokia estão investindo cada vez mais em Design e obtendo excelentes resultados financeiros. Mais do que produtos atraentes, elas oferecem produtos que funcionam, que são fáceis de usar e úteis no dia-a-dia. Projetada com esmero, a tecnologia pode tornar nosso dia-a-dia mais simples, mais agradável, mais feliz. É só uma questão de Design. Comente este post A tecnologia se embrenha no cotidiano como um meio para a expressão, reflexão e atuação das pessoas. Num primeiro momento, é um objeto sem significado; num segundo, torna-se parte de nosso próprio corpo. Quando não funciona, logo percebemos seus limites e ficamos frustrados. As pessoas estão sedentas por Design porque vivemos num ecossistema de objetos sem graça, sem profundidade estética, sem versatilidade de uso, sem surpresas. Projetadas com esmero, entretanto, tecnologias podem propiciar interações maravilhosas entre as pessoas. Este é o objetivo do Design de Interação. Slides Design de Interação e as Tecnologias do Cotidiano [MP3] 37 mb - 32 minutos Na palestra eu mostro como a tecnologia tem invadido o cotidiano e permitido fazer coisas que não eram possíveis anteriormente, porém, muitas vezes trazendo mais frustração do que felicidade porque temos que lidar com suas falhas e dificuldade de operação. Nos tornamos dependentes de uma tecnologia que subestima nossa capacidade de controle, escondendo seu modo de funcionamento e mostrando apenas botões incompreensíveis. O aspecto dos produtos tecnológicos só nos faz sentir mais incapacitados. Beleza é a última das prioridades dessa indústria. Mas isso está mudando. Empresas como Apple e Nokia estão investindo cada vez mais em Design e obtendo excelentes resultados financeiros. Mais do que produtos atraentes, elas oferecem produtos que funcionam, que são fáceis de usar e úteis no dia-a-dia. Projetada com esmero, a tecnologia pode tornar nosso dia-a-dia mais simples, mais agradável, mais feliz. É só uma questão de Design. Comente este post tag:odeo.com,2008-08-27,23276779 Wed, 27 Aug 2008 19:10:56 -0700 no Usabilidoido http://www.odeo.com/episodes/23276781-Humaniza%C3%A7%C3%A3o-da-Tecnologia-pelo-Design-de-Intera%C3%A7%C3%A3o Quando o homem criou o computador, acreditava que este poderia ser tão ou mais inteligente do que o próprio homem. Quando percebeu que isso não era possível, tentou fazê-lo parecer inteligente, para que fosse possível o diálogo com o ser-humano. Depois de esforços fracassados, passou-se a acreditar que o único jeito de evitar problemas de comunicação era treinar o ser-humano para falar a linguagem da máquina. Como isso também não funcionou perfeitamente, surgiu outra forma de humanizar a tecnologia, tornando a máquina um mediador para interagir com outros seres-humanos. Este último é o viés do Design de Interação na área de Tecnologia. Slides Palestra na UTFPR: Humanização da Tecnologia pelo Design de Interação [MP3] 23 mb - 49 min Palestra na UDESC (mais legal): Humanização da Tecnologia pelo Design de Interação [MP3] 36 mb - 56 min Humanização da Tecnologia pelo Design de Interação [PDF] 8 mb Comente este post Quando o homem criou o computador, acreditava que este poderia ser tão ou mais inteligente do que o próprio homem. Quando percebeu que isso não era possível, tentou fazê-lo parecer inteligente, para que fosse possível o diálogo com o ser-humano. Depois de esforços fracassados, passou-se a acreditar que o único jeito de evitar problemas de comunicação era treinar o ser-humano para falar a linguagem da máquina. Como isso também não funcionou perfeitamente, surgiu outra forma de humanizar a tecnologia, tornando a máquina um mediador para interagir com outros seres-humanos. Este último é o viés do Design de Interação na área de Tecnologia. Slides Palestra na UTFPR: Humanização da Tecnologia pelo Design de Interação [MP3] 23 mb - 49 min Palestra na UDESC (mais legal): Humanização da Tecnologia pelo Design de Interação [MP3] 36 mb - 56 min Humanização da Tecnologia pelo Design de Interação [PDF] 8 mb Comente este post Quando o homem criou o computador, acreditava que este poderia ser tão ou mais inteligente do que o próprio homem. Quando percebeu que isso não era possível, tentou fazê-lo parecer inteligente, para que fosse possível o diálogo com o ser-humano. Depois de esforços fracassados, passou-se a acreditar que o único jeito de evitar problemas de comunicação era treinar o ser-humano para falar a linguagem da máquina. Como isso também não funcionou perfeitamente, surgiu outra forma de humanizar a tecnologia, tornando a máquina um mediador para interagir com outros seres-humanos. Este último é o viés do Design de Interação na área de Tecnologia. Slides Palestra na UTFPR: Humanização da Tecnologia pelo Design de Interação [MP3] 23 mb - 49 min Palestra na UDESC (mais legal): Humanização da Tecnologia pelo Design de Interação [MP3] 36 mb - 56 min Humanização da Tecnologia pelo Design de Interação [PDF] 8 mb Comente este post tag:odeo.com,2008-08-26,23276781 Tue, 26 Aug 2008 05:52:38 -0700 no Usabilidoido http://www.odeo.com/episodes/23276783-O-fim-das-desculpas-para-n%C3%A3o-fazer-pesquisa-com-usu%C3%A1rios Em minha experiência de academia e mercado, cheguei à conclusão que não se faz pesquisa com usuários em projetos não por falta de recursos, mas por falta de conhecimento. Não se sabe o que é, pra quê serve, quando fazer e como fazer. Quando o profissional sabe o que é possível fazer, sempre consegue encaixar algum tipo de pesquisa, por menor que seja. Essa foi umas das forças motivadoras para fundar o Instituto Faber-Ludens. Expliquei esse ponto na palestra do Encontro de Webdesign em 2007. Com o Instituto, queremos promover pesquisa de qualidade no Brasil, pois somente assim chegaremos à tão desejada inovação econômica, política, social. Em se tratando de Design de Interação, falo de pesquisa com usuários, não de pesquisa técnica. A contribuição principal do Design de Interação não é a invenção de novas técnicas de produção e sim novas formas de aplicação da técnica, como expliquei na palestra sobre Ajax. Se o problema principal é a falta de conhecimento, eis um esforço para tentar... Em minha experiência de academia e mercado, cheguei à conclusão que não se faz pesquisa com usuários em projetos não por falta de recursos, mas por falta de conhecimento. Não se sabe o que é, pra quê serve, quando fazer e como fazer. Quando o profissional sabe o que é possível fazer, sempre consegue encaixar algum tipo de pesquisa, por menor que seja. Essa foi umas das forças motivadoras para fundar o Instituto Faber-Ludens. Expliquei esse ponto na palestra do Encontro de Webdesign em 2007. Com o Instituto, queremos promover pesquisa de qualidade no Brasil, pois somente assim chegaremos à tão desejada inovação econômica, política, social. Em se tratando de Design de Interação, falo de pesquisa com usuários, não de pesquisa técnica. A contribuição principal do Design de Interação não é a invenção de novas técnicas de produção e sim novas formas de aplicação da técnica, como expliquei na palestra sobre Ajax. Se o problema principal é a falta de conhecimento, eis um esforço para tentar reverter isso: Criamos no Instituto Faber-Ludens um Guia Colaborativo que inclui uma seção sobre métodos de pesquisa. Se você conhece algum método, por favor, colabore e acrescente conteúdo. Se você não conhece, aproveite para conhecer. Uma referência sobre esse assunto é o wiki Design Methodology, mas está em inglês. Tenho também uma aula do curso de especialização que fala um pouco sobre alguns dos métodos citados no Guia. Quero explicar com mais calma o assunto num livro ou artigo. Por enquanto, é o que tenho de mais completo. Slides [PDF] Slides com áudio [MOV] Áudio [MP3] Comente este post Em minha experiência de academia e mercado, cheguei à conclusão que não se faz pesquisa com usuários em projetos não por falta de recursos, mas por falta de conhecimento. Não se sabe o que é, pra quê serve, quando fazer e como fazer. Quando o profissional sabe o que é possível fazer, sempre consegue encaixar algum tipo de pesquisa, por menor que seja. Essa foi umas das forças motivadoras para fundar o Instituto Faber-Ludens. Expliquei esse ponto na palestra do Encontro de Webdesign em 2007. Com o Instituto, queremos promover pesquisa de qualidade no Brasil, pois somente assim chegaremos à tão desejada inovação econômica, política, social. Em se tratando de Design de Interação, falo de pesquisa com usuários, não de pesquisa técnica. A contribuição principal do Design de Interação não é a invenção de novas técnicas de produção e sim novas formas de aplicação da técnica, como expliquei na palestra sobre Ajax. Se o problema principal é a falta de conhecimento, eis um esforço para tentar reverter isso: Criamos no Instituto Faber-Ludens um Guia Colaborativo que inclui uma seção sobre métodos de pesquisa. Se você conhece algum método, por favor, colabore e acrescente conteúdo. Se você não conhece, aproveite para conhecer. Uma referência sobre esse assunto é o wiki Design Methodology, mas está em inglês. Tenho também uma aula do curso de especialização que fala um pouco sobre alguns dos métodos citados no Guia. Quero explicar com mais calma o assunto num livro ou artigo. Por enquanto, é o que tenho de mais completo. Slides [PDF] Slides com áudio [MOV] Áudio [MP3] Comente este post tag:odeo.com,2008-08-19,23276783 Tue, 19 Aug 2008 11:31:31 -0700 no Usabilidoido http://www.odeo.com/episodes/23276785-Teorias-de-Intera%C3%A7%C3%A3o-Humano-Computador Depois de apresentar as diferentes abordagens que conheço em Design de Interação, aprofundei com meus alunos as duas principais teorias que permeiam as abordagens. Embora Interação Humano-Computador seja uma área multi-disciplinar, as teorias psicológicas são muito usadas para fundamentar pesquisas nessa área. Da Psicologia Cognitiva veio a Teoria do Processamento de Informação e da Psicologia Sócio-Histórica, veio a Teoria da Atividade. Embora Design de Interação seja uma área prática - diferente de IHC que é científica - essas teorias são muito importantes porque delineiam as metodologias, métodos, técnicas e princípios empregados na prática. Slides [PDF] 6 mb A Teoria do Processamento de Informação é a mais conhecida (e muitas vezes a única). Ela se baseia na premissa que a mente humana é um processador extremamente complexo de informações. No entanto, se subdividimos seus componentes e descobrirmos como eles se relacionam, é possível compreender o funcionamento da mente. Os cien... Depois de apresentar as diferentes abordagens que conheço em Design de Interação, aprofundei com meus alunos as duas principais teorias que permeiam as abordagens. Embora Interação Humano-Computador seja uma área multi-disciplinar, as teorias psicológicas são muito usadas para fundamentar pesquisas nessa área. Da Psicologia Cognitiva veio a Teoria do Processamento de Informação e da Psicologia Sócio-Histórica, veio a Teoria da Atividade. Embora Design de Interação seja uma área prática - diferente de IHC que é científica - essas teorias são muito importantes porque delineiam as metodologias, métodos, técnicas e princípios empregados na prática. Slides [PDF] 6 mb A Teoria do Processamento de Informação é a mais conhecida (e muitas vezes a única). Ela se baseia na premissa que a mente humana é um processador extremamente complexo de informações. No entanto, se subdividimos seus componentes e descobrirmos como eles se relacionam, é possível compreender o funcionamento da mente. Os cientistas observam o comportamento, formulam modelos abstratos de funcionamento e rodam experimentos para tentar comprová-los. Essa teoria possibilitou o desenvolvimento das seguintes coisas, por exemplo: O computador Interfaces gráficas Design Centrado no Usuário Teste de Usabilidade Card-sorting Já a Teoria da Atividade é menos conhecida, mas também influente. A idéia principal é que o sujeito é construído socialmente através da interação com seus pares, sempre mediada por instrumentos ou signos. A consciência se manifesta na atividade (social) e, consequentemente, a constituição mental de um indivíduo é delineada pelas atividades em que ele participa. Para investigar a mente, é preciso investigar o locus social dos indivíduos e, principalmente, suas atividades. Essa teoria possibilitou o desenvolvimento das seguintes coisas, por exemplo: Websites de redes sociais Softwares colaborativos multi-usuário Design Centrado na Atividade Design Participativo Etnografia Conhecer estas duas teorias é fundamental para o designer de interação ser crítico em relação à sua prática e, principalmente, com as conceitualizações ingênuas de sua prática. O designer praticante não é um teórico, portanto, não precisa ficar preso a nenhuma dessas correntes e sim, aproveitar suas contribuições. [ Download vídeo ] Áudio [MP3] 51 mb Comente este post Depois de apresentar as diferentes abordagens que conheço em Design de Interação, aprofundei com meus alunos as duas principais teorias que permeiam as abordagens. Embora Interação Humano-Computador seja uma área multi-disciplinar, as teorias psicológicas são muito usadas para fundamentar pesquisas nessa área. Da Psicologia Cognitiva veio a Teoria do Processamento de Informação e da Psicologia Sócio-Histórica, veio a Teoria da Atividade. Embora Design de Interação seja uma área prática - diferente de IHC que é científica - essas teorias são muito importantes porque delineiam as metodologias, métodos, técnicas e princípios empregados na prática. Slides [PDF] 6 mb A Teoria do Processamento de Informação é a mais conhecida (e muitas vezes a única). Ela se baseia na premissa que a mente humana é um processador extremamente complexo de informações. No entanto, se subdividimos seus componentes e descobrirmos como eles se relacionam, é possível compreender o funcionamento da mente. Os cientistas observam o comportamento, formulam modelos abstratos de funcionamento e rodam experimentos para tentar comprová-los. Essa teoria possibilitou o desenvolvimento das seguintes coisas, por exemplo: O computador Interfaces gráficas Design Centrado no Usuário Teste de Usabilidade Card-sorting Já a Teoria da Atividade é menos conhecida, mas também influente. A idéia principal é que o sujeito é construído socialmente através da interação com seus pares, sempre mediada por instrumentos ou signos. A consciência se manifesta na atividade (social) e, consequentemente, a constituição mental de um indivíduo é delineada pelas atividades em que ele participa. Para investigar a mente, é preciso investigar o locus social dos indivíduos e, principalmente, suas atividades. Essa teoria possibilitou o desenvolvimento das seguintes coisas, por exemplo: Websites de redes sociais Softwares colaborativos multi-usuário Design Centrado na Atividade Design Participativo Etnografia Conhecer estas duas teorias é fundamental para o designer de interação ser crítico em relação à sua prática e, principalmente, com as conceitualizações ingênuas de sua prática. O designer praticante não é um teórico, portanto, não precisa ficar preso a nenhuma dessas correntes e sim, aproveitar suas contribuições. [ Download vídeo ] Áudio [MP3] 51 mb Comente este post tag:odeo.com,2008-08-10,23276785 Sun, 10 Aug 2008 19:09:35 -0700 no Usabilidoido http://www.odeo.com/episodes/23276787-Ensinando-Design-de-Intera%C3%A7%C3%A3o-com-brincadeiras Como se pode perceber pelos últimos posts, este ano estou envolvido intensamente com a formação de novos profissionais em design de interação. A partir de 2007, notei que começaram a surgir vagas procurando profissionais com esse perfil. Hoje elas são preenchidas com dificuldade. As empresas estão sendo obrigadas a treinar os novos profissionais, porém, sentem dificuldade em fazê-los captar o que elas querem. Por mais que se mostrem definições teóricas do que é design de interação, a ficha demora a cair. Designers são profissionais que aprendem fazendo muito mais do que teorizando. Como ensinar fazendo algo que ainda não está sendo feito? A esse respeito, tive uma experiência muito bem sucedida com meus alunos da Unisul recentemente que gostaria de compartilhar. A disciplina era Usabilidade e Ergonomia de Interfaces, mas por achar mais importante compreenderem design de interação como um todo, não enfatizei os aspectos do nome da disciplina. Em 30 horas de aula eu precisava dar essa... Como se pode perceber pelos últimos posts, este ano estou envolvido intensamente com a formação de novos profissionais em design de interação. A partir de 2007, notei que começaram a surgir vagas procurando profissionais com esse perfil. Hoje elas são preenchidas com dificuldade. As empresas estão sendo obrigadas a treinar os novos profissionais, porém, sentem dificuldade em fazê-los captar o que elas querem. Por mais que se mostrem definições teóricas do que é design de interação, a ficha demora a cair. Designers são profissionais que aprendem fazendo muito mais do que teorizando. Como ensinar fazendo algo que ainda não está sendo feito? A esse respeito, tive uma experiência muito bem sucedida com meus alunos da Unisul recentemente que gostaria de compartilhar. A disciplina era Usabilidade e Ergonomia de Interfaces, mas por achar mais importante compreenderem design de interação como um todo, não enfatizei os aspectos do nome da disciplina. Em 30 horas de aula eu precisava dar essa visão geral e ainda construir com eles um projeto. Comecei mostrando alguns projetos que julgo interessantes por explorar as possibilidades do design de interação. Designers são ótimos em observar outros projetos e reproduzir suas características. Porém, eu queria que eles compreendessem que design de interação não é o projeto do artefato em si e sim o que as pessoas vão poder fazer com o artefato. Lá pelas tantas, apresentei um dos projetos do Instituto Faber-Ludens, o Catálogo de Brincadeiras. Expliquei que as brincadeiras de criança são formas de design de interação popular que existem a muito tempo e que a diferença para o design de interação profissional de hoje é que este embute as regras da brincadeira (ou qualquer outra atividade) nos artefatos. Os alunos se interessaram tanto que decidiram desenvolver o projeto da disciplina a partir dessa idéia. No videocast número 2 do Instituto explico melhor esse conceito: A proposta era que eles extraíssem as regras de uma brincadeira e aplicassem-nas numa outra situação que não fosse uma brincadeira, tentando prazer e resultados práticos aos participantes. Primeiro eles tinham que levantar uma lista de brincadeiras que conheciam e uma lista de possíveis situações em que ela seria aplicável. Depois que escolhiam o melhor "encaixe", iam a campo pesquisar tanto a brincadeira quanto a situação. Na volta, tiveram que diagramar a brincadeira e apresentar as entrevistas sobre a situação. Veja o exemplo do projeto Pok, que visa aplicar no trânsito a brincadeira de jogar pipoca em pessoas que incomodam no cinema. No caso desse projeto, a solução foi uma buzina melhorada. A buzina padrão é um sinal genérico que não indica o quê está sendo avisado, nem quem está sendo avisado. Por isso, é comum os motoristas devolverem com buzinadas, gerando uma confusão infernal. Os alunos Marco e Alan criaram uma buzina direcionada, acionada por um controle remoto. A recepção do sinal é dada por um adesivo colado no vidro ou capô do carro. Esse adesivo também exibe o status do motorista. Se ele recebe muitas advertências como essa, fica com a pontuação baixa. É um "Como estou dirigindo dinâmico". O motorista advertido fica sabendo na hora com o seu próprio controle remoto, que emite sinal sonoro dentro do carro. É uma espécie de "pipoca eletrônica" que, além de avisar o intransigente, o coloca numa situação de constrangimento social, inibindo o comportamento indesejado pelas pessoas ao redor. Outro projeto interessante foi inspirado na brincadeira Elefantinho Colorido e aplicado em festas. As pessoas entram na balada e recebem um botom colorido, cada um de uma cor. De vez em quando, o DJ aciona um alerta e os botons de uma determinada cor acendem, incentivando que as pessoas com a mesma cor se encontrem e dancem juntas. Ajudei as alunas Bárbara e Mirela a construir um protótipo do Elefante Psicodélico na própria universidade. (Note no vídeo a precariedade da fixação do meu datashow). Pode-se criticar que eles estão sonhando com uma realidade distante do mercado de produtos eletrônicos brasileiro. Sim, dar liberdade para desenvolver projetos experimentais é fundamental numa faculdade que deseja formar profissionais para o futuro e não só para o mercado atual. Porém, o que estou tentando ensinar não é o modo de funcionamento desses artefatos e sim o processo de design de interação. Este se aplica a qualquer artefato, inclusive aqueles que já estão bem estabelecidos no mercado. Um outro projeto que demonstra isso bem legal é o Boo, que se configurou num aplicativo OpenSocial para o Orkut. A inspiração veio da brincadeira Caça ao Tesouro e a situação foi o primeiro beijo de um adolescente. Já avisei ao Jader e a Juliana que eles podem ganhar muito dinheiro se conseguirem desenvolver mais o projeto. Ainda desenvolvemos outros projetos interessantes com os alunos, cujo processo está todo documentado no blog da disciplina. Aliás, graças a este blog, outros professores estão aplicando algumas das idéias em suas disciplinas, como é o caso de Elton Vinicius da Silva com seus alunos da UFES. Adorei os trabalhos dos alunos e espero que essa iniciativa esteja contribuindo para vivermos num mundo melhor projetado! No curso de especialização do Instituto Faber-Ludens estou aplicando uma versão mais completa do exercício. Aliás, estamos planejando levar o curso a outras cidades. Quem tiver interesse, por favor, participe da enquete. Comente este post Como se pode perceber pelos últimos posts, este ano estou envolvido intensamente com a formação de novos profissionais em design de interação. A partir de 2007, notei que começaram a surgir vagas procurando profissionais com esse perfil. Hoje elas são preenchidas com dificuldade. As empresas estão sendo obrigadas a treinar os novos profissionais, porém, sentem dificuldade em fazê-los captar o que elas querem. Por mais que se mostrem definições teóricas do que é design de interação, a ficha demora a cair. Designers são profissionais que aprendem fazendo muito mais do que teorizando. Como ensinar fazendo algo que ainda não está sendo feito? A esse respeito, tive uma experiência muito bem sucedida com meus alunos da Unisul recentemente que gostaria de compartilhar. A disciplina era Usabilidade e Ergonomia de Interfaces, mas por achar mais importante compreenderem design de interação como um todo, não enfatizei os aspectos do nome da disciplina. Em 30 horas de aula eu precisava dar essa visão geral e ainda construir com eles um projeto. Comecei mostrando alguns projetos que julgo interessantes por explorar as possibilidades do design de interação. Designers são ótimos em observar outros projetos e reproduzir suas características. Porém, eu queria que eles compreendessem que design de interação não é o projeto do artefato em si e sim o que as pessoas vão poder fazer com o artefato. Lá pelas tantas, apresentei um dos projetos do Instituto Faber-Ludens, o Catálogo de Brincadeiras. Expliquei que as brincadeiras de criança são formas de design de interação popular que existem a muito tempo e que a diferença para o design de interação profissional de hoje é que este embute as regras da brincadeira (ou qualquer outra atividade) nos artefatos. Os alunos se interessaram tanto que decidiram desenvolver o projeto da disciplina a partir dessa idéia. No videocast número 2 do Instituto explico melhor esse conceito: A proposta era que eles extraíssem as regras de uma brincadeira e aplicassem-nas numa outra situação que não fosse uma brincadeira, tentando prazer e resultados práticos aos participantes. Primeiro eles tinham que levantar uma lista de brincadeiras que conheciam e uma lista de possíveis situações em que ela seria aplicável. Depois que escolhiam o melhor "encaixe", iam a campo pesquisar tanto a brincadeira quanto a situação. Na volta, tiveram que diagramar a brincadeira e apresentar as entrevistas sobre a situação. Veja o exemplo do projeto Pok, que visa aplicar no trânsito a brincadeira de jogar pipoca em pessoas que incomodam no cinema. No caso desse projeto, a solução foi uma buzina melhorada. A buzina padrão é um sinal genérico que não indica o quê está sendo avisado, nem quem está sendo avisado. Por isso, é comum os motoristas devolverem com buzinadas, gerando uma confusão infernal. Os alunos Marco e Alan criaram uma buzina direcionada, acionada por um controle remoto. A recepção do sinal é dada por um adesivo colado no vidro ou capô do carro. Esse adesivo também exibe o status do motorista. Se ele recebe muitas advertências como essa, fica com a pontuação baixa. É um "Como estou dirigindo dinâmico". O motorista advertido fica sabendo na hora com o seu próprio controle remoto, que emite sinal sonoro dentro do carro. É uma espécie de "pipoca eletrônica" que, além de avisar o intransigente, o coloca numa situação de constrangimento social, inibindo o comportamento indesejado pelas pessoas ao redor. Outro projeto interessante foi inspirado na brincadeira Elefantinho Colorido e aplicado em festas. As pessoas entram na balada e recebem um botom colorido, cada um de uma cor. De vez em quando, o DJ aciona um alerta e os botons de uma determinada cor acendem, incentivando que as pessoas com a mesma cor se encontrem e dancem juntas. Ajudei as alunas Bárbara e Mirela a construir um protótipo do Elefante Psicodélico na própria universidade. (Note no vídeo a precariedade da fixação do meu datashow). Pode-se criticar que eles estão sonhando com uma realidade distante do mercado de produtos eletrônicos brasileiro. Sim, dar liberdade para desenvolver projetos experimentais é fundamental numa faculdade que deseja formar profissionais para o futuro e não só para o mercado atual. Porém, o que estou tentando ensinar não é o modo de funcionamento desses artefatos e sim o processo de design de interação. Este se aplica a qualquer artefato, inclusive aqueles que já estão bem estabelecidos no mercado. Um outro projeto que demonstra isso bem legal é o Boo, que se configurou num aplicativo OpenSocial para o Orkut. A inspiração veio da brincadeira Caça ao Tesouro e a situação foi o primeiro beijo de um adolescente. Já avisei ao Jader e a Juliana que eles podem ganhar muito dinheiro se conseguirem desenvolver mais o projeto. Ainda desenvolvemos outros projetos interessantes com os alunos, cujo processo está todo documentado no blog da disciplina. Aliás, graças a este blog, outros professores estão aplicando algumas das idéias em suas disciplinas, como é o caso de Elton Vinicius da Silva com seus alunos da UFES. Adorei os trabalhos dos alunos e espero que essa iniciativa esteja contribuindo para vivermos num mundo melhor projetado! No curso de especialização do Instituto Faber-Ludens estou aplicando uma versão mais completa do exercício. Aliás, estamos planejando levar o curso a outras cidades. Quem tiver interesse, por favor, participe da enquete. Comente este post tag:odeo.com,2008-08-05,23276787 Tue, 05 Aug 2008 06:36:53 -0700 no Usabilidoido http://www.odeo.com/episodes/23276789-Modelo-conceitual-para-Design-de-Intera%C3%A7%C3%A3o Há alguns anos venho tentando desenvolver um modelo que permita visualizar e compreender diferentes abordagens existentes em design de interação. Comecei listando os diferentes design centrado em tã-nã-nã que conhecia. Depois, propus o domínio do design de interação, tentando integrar cada um dos centros identificados. Na pesquisa com usuários do Orkut notei que não se trata de um domínio e sim de uma arena de conflitos, que é o que costuma levar a gambiarras. A novidade é que identifiquei elementos mediadores entre comportamentos humanos e as adaptações dos sistemas: o gênero. Sabe quando estamos sentindo aquelas pressões para fazer algo parecido ou com elementos de projetos do mesmo tipo? E aquele jeito tenso de assistir filmes de terror ou jogar jogos firt-person shooter? É o tal do gênero, que envolve competências tanto de escrita quanto de leitura e, por isso, é mediação. Apresentei o modelo na minha aula de Fundamentos de Design de Interação e os alunos parecem ter captado, ap... Há alguns anos venho tentando desenvolver um modelo que permita visualizar e compreender diferentes abordagens existentes em design de interação. Comecei listando os diferentes design centrado em tã-nã-nã que conhecia. Depois, propus o domínio do design de interação, tentando integrar cada um dos centros identificados. Na pesquisa com usuários do Orkut notei que não se trata de um domínio e sim de uma arena de conflitos, que é o que costuma levar a gambiarras. A novidade é que identifiquei elementos mediadores entre comportamentos humanos e as adaptações dos sistemas: o gênero. Sabe quando estamos sentindo aquelas pressões para fazer algo parecido ou com elementos de projetos do mesmo tipo? E aquele jeito tenso de assistir filmes de terror ou jogar jogos firt-person shooter? É o tal do gênero, que envolve competências tanto de escrita quanto de leitura e, por isso, é mediação. Apresentei o modelo na minha aula de Fundamentos de Design de Interação e os alunos parecem ter captado, apesar da avalanche de informação. Audio [MP3] 2 hs 50 mb [ Download video ] Slides [PDF] 6 mb Estou interessado em dar a visão mais abrangente possível a meus alunos para que eles possam escolher o caminho a trilhar e não fiquem alienados achando que só existe uma única abordagem que é a melhor do mundo. Comente este post Há alguns anos venho tentando desenvolver um modelo que permita visualizar e compreender diferentes abordagens existentes em design de interação. Comecei listando os diferentes design centrado em tã-nã-nã que conhecia. Depois, propus o domínio do design de interação, tentando integrar cada um dos centros identificados. Na pesquisa com usuários do Orkut notei que não se trata de um domínio e sim de uma arena de conflitos, que é o que costuma levar a gambiarras. A novidade é que identifiquei elementos mediadores entre comportamentos humanos e as adaptações dos sistemas: o gênero. Sabe quando estamos sentindo aquelas pressões para fazer algo parecido ou com elementos de projetos do mesmo tipo? E aquele jeito tenso de assistir filmes de terror ou jogar jogos firt-person shooter? É o tal do gênero, que envolve competências tanto de escrita quanto de leitura e, por isso, é mediação. Apresentei o modelo na minha aula de Fundamentos de Design de Interação e os alunos parecem ter captado, apesar da avalanche de informação. Audio [MP3] 2 hs 50 mb [ Download video ] Slides [PDF] 6 mb Estou interessado em dar a visão mais abrangente possível a meus alunos para que eles possam escolher o caminho a trilhar e não fiquem alienados achando que só existe uma única abordagem que é a melhor do mundo. Comente este post tag:odeo.com,2008-08-04,23276789 Mon, 04 Aug 2008 12:14:46 -0700 no Usabilidoido http://www.odeo.com/episodes/23276791-%C3%89-poss%C3%ADvel-controlar-o-comportamento-humano Esse foi o tema (espinhoso) da sexta aula de Fundamentos de Design de Interação. De fato, acredito que designers de interação são algum tipo de reguladores do comportamento, legisladores de um espaço digital. O design embute premissas acerca do comportamento social que inibem ou habilitam certas ações. Apesar disso, as pessoas podem, dependendo da severidade, subverter as inibições ou não usar as habilidades do artefato. É possível controlar o comportamento humano? [MP3] 86 mb Michel Foucault apresenta a seguinte teoria: o que permite o controle do comportamento é o poder, porém, este só se manifesta quando a pessoa aceita o poder do outro. Na verdade, poder é justamente essa força que parte do dominado em favor do dominador e que pode, a qualquer momento, ser redirecionada. Violência não é poder, mas o medo dela pode ser. Slides: Design do Comportamento Humano [PDF] Foucault demonstra que da Idade Média para a Era Moderna, mudamos o modo de regular o comportamento social de um para... Esse foi o tema (espinhoso) da sexta aula de Fundamentos de Design de Interação. De fato, acredito que designers de interação são algum tipo de reguladores do comportamento, legisladores de um espaço digital. O design embute premissas acerca do comportamento social que inibem ou habilitam certas ações. Apesar disso, as pessoas podem, dependendo da severidade, subverter as inibições ou não usar as habilidades do artefato. É possível controlar o comportamento humano? [MP3] 86 mb Michel Foucault apresenta a seguinte teoria: o que permite o controle do comportamento é o poder, porém, este só se manifesta quando a pessoa aceita o poder do outro. Na verdade, poder é justamente essa força que parte do dominado em favor do dominador e que pode, a qualquer momento, ser redirecionada. Violência não é poder, mas o medo dela pode ser. Slides: Design do Comportamento Humano [PDF] Foucault demonstra que da Idade Média para a Era Moderna, mudamos o modo de regular o comportamento social de um paradigma de punição selvagem pública (esquartejamentos, enforcamentos) para um controle invisível exercido pela disciplina. Enquanto estamos preocupados se alguém nos está observando, verificando se estamos dentro da disciplina, estaremos nos auto-regulando. A estrutura ideal de controle, na opinião de Foucault, é o Panopticon de Jeremy Benthan, que induz os presos a se regularem uns aos outros. Podemos observar essa estratégia também no próprio urbanismo de cidades como Popayan, cujos prédios possuem sacadas de frente pra rua, induzindo a observação dos transeuntes. Esse artifício é o que Foucault chama de "tecnologias do eu" e podem ser encontradas às milhares na Internet: Twitter, Orkut, MSN, Email... todas essas ferramentas ajudam os outros a nos observar e a nós mesmos a observar os outros. Não teremos no futuro um Big Brother que centraliza a observação e sim uma observação descentralizada de "irmãos menores", executada pelos próprios observados horizontalmente: esse é o verdadeiro sentido do Panopticon. Mas nem tudo é sinistro nessa história de controle. A arquitetura também pode ser usada para a autonomização do indivíduo, dando a ele mais poder do que tira. Alguns exemplos nos vídeos abaixo: Comente este post Esse foi o tema (espinhoso) da sexta aula de Fundamentos de Design de Interação. De fato, acredito que designers de interação são algum tipo de reguladores do comportamento, legisladores de um espaço digital. O design embute premissas acerca do comportamento social que inibem ou habilitam certas ações. Apesar disso, as pessoas podem, dependendo da severidade, subverter as inibições ou não usar as habilidades do artefato. É possível controlar o comportamento humano? [MP3] 86 mb Michel Foucault apresenta a seguinte teoria: o que permite o controle do comportamento é o poder, porém, este só se manifesta quando a pessoa aceita o poder do outro. Na verdade, poder é justamente essa força que parte do dominado em favor do dominador e que pode, a qualquer momento, ser redirecionada. Violência não é poder, mas o medo dela pode ser. Slides: Design do Comportamento Humano [PDF] Foucault demonstra que da Idade Média para a Era Moderna, mudamos o modo de regular o comportamento social de um paradigma de punição selvagem pública (esquartejamentos, enforcamentos) para um controle invisível exercido pela disciplina. Enquanto estamos preocupados se alguém nos está observando, verificando se estamos dentro da disciplina, estaremos nos auto-regulando. A estrutura ideal de controle, na opinião de Foucault, é o Panopticon de Jeremy Benthan, que induz os presos a se regularem uns aos outros. Podemos observar essa estratégia também no próprio urbanismo de cidades como Popayan, cujos prédios possuem sacadas de frente pra rua, induzindo a observação dos transeuntes. Esse artifício é o que Foucault chama de "tecnologias do eu" e podem ser encontradas às milhares na Internet: Twitter, Orkut, MSN, Email... todas essas ferramentas ajudam os outros a nos observar e a nós mesmos a observar os outros. Não teremos no futuro um Big Brother que centraliza a observação e sim uma observação descentralizada de "irmãos menores", executada pelos próprios observados horizontalmente: esse é o verdadeiro sentido do Panopticon. Mas nem tudo é sinistro nessa história de controle. A arquitetura também pode ser usada para a autonomização do indivíduo, dando a ele mais poder do que tira. Alguns exemplos nos vídeos abaixo: Comente este post tag:odeo.com,2008-08-04,23276791 Mon, 04 Aug 2008 11:50:51 -0700 no Usabilidoido http://www.odeo.com/episodes/23276793-Surrealidade-e-Realidade-Aumentada Minha terceira aula de Fundamentos em Design de Interação foi profunda. Começamos com o problema básico da Filosofia: a relação entre o homem e o mundo. Existem basicamente três explicações possíveis: a realidade são as idéias (idealismo), a realidade é a matéria (materialismo) ou a realidade é um produto da interação entre o homem e o mundo (fenomenologia). Seguindo essa terceira via, distinguimos diferentes tipos de mediações que os artefatos podem desempenhar, transformando a percepção do mundo (realidade subjetiva). A base é o livro What Things Do, indicado pelo Dan Saffer como uma interessante abordagem filosófica ao Design. Surrealidade e Realidade Aumentada [MP3] 1h43m - 66 mb Como exemplo, discutimos o Projeto Placebo de Anthony Dunne e Fiona Raby, que usa produtos eletrônicos como forma de promover reflexão sobre campos eletromagnéticos. A surrealidade cria um distanciamento entre as pessoas e os objetos, fazendo-as ver relações de afeto e dependência que nunca tinham notad... Minha terceira aula de Fundamentos em Design de Interação foi profunda. Começamos com o problema básico da Filosofia: a relação entre o homem e o mundo. Existem basicamente três explicações possíveis: a realidade são as idéias (idealismo), a realidade é a matéria (materialismo) ou a realidade é um produto da interação entre o homem e o mundo (fenomenologia). Seguindo essa terceira via, distinguimos diferentes tipos de mediações que os artefatos podem desempenhar, transformando a percepção do mundo (realidade subjetiva). A base é o livro What Things Do, indicado pelo Dan Saffer como uma interessante abordagem filosófica ao Design. Surrealidade e Realidade Aumentada [MP3] 1h43m - 66 mb Como exemplo, discutimos o Projeto Placebo de Anthony Dunne e Fiona Raby, que usa produtos eletrônicos como forma de promover reflexão sobre campos eletromagnéticos. A surrealidade cria um distanciamento entre as pessoas e os objetos, fazendo-as ver relações de afeto e dependência que nunca tinham notado. Projeto Placebo [MOV] 22min 21mb Na outra ponta, existe a Realidade Virtual, que propõe um mundo das idéias perfeito e controlado. De uma forma mais bem humorada do que no filme O Passageiro do Futuro, alunos da Carnegie Mellon relembram de antigos jogos da Nintendo e alertam para os "perigos" da realidade virtual nesse vídeo: Por essas e outras a Realidade Virtual está dando lugar a Realidade Aumentada que, ao invés de substituir o mundo onde vivemos, oferecer ferramentas para aumentar nossas capacidades de interação com ele. A BMW montou um cenário fictício de aplicação de realidade aumentada para auxiliar (ou engessar) reparos em automóveis. Em São Paulo, GPS que ditam o caminho e mostram mapas em 3 dimensões já são comuns. De carona no sucesso, saca só a propaganda: Na Alemanha, os GPS com voz feminina que vinham nos carros da Volvo sofreram Recall para mudar para voz masculina. Os alemães não se sentiam confortáveis para receber ordens de mulheres. Tecnologia também pode ser machista, ou racista. Depois da aula, os alunos estudaram produtos que alteram nossa percepção de realidade no dia-a-dia sem percebemos. Luis Felipe descobriu que algumas pessoas consideram o ritual de tomar banho praticamente uma meditação, enquanto Guilherme Silveira constatou que as pessoas só se dão conta de seus aparelhos de som quando eles dão problema. Comente este post Minha terceira aula de Fundamentos em Design de Interação foi profunda. Começamos com o problema básico da Filosofia: a relação entre o homem e o mundo. Existem basicamente três explicações possíveis: a realidade são as idéias (idealismo), a realidade é a matéria (materialismo) ou a realidade é um produto da interação entre o homem e o mundo (fenomenologia). Seguindo essa terceira via, distinguimos diferentes tipos de mediações que os artefatos podem desempenhar, transformando a percepção do mundo (realidade subjetiva). A base é o livro What Things Do, indicado pelo Dan Saffer como uma interessante abordagem filosófica ao Design. Surrealidade e Realidade Aumentada [MP3] 1h43m - 66 mb Como exemplo, discutimos o Projeto Placebo de Anthony Dunne e Fiona Raby, que usa produtos eletrônicos como forma de promover reflexão sobre campos eletromagnéticos. A surrealidade cria um distanciamento entre as pessoas e os objetos, fazendo-as ver relações de afeto e dependência que nunca tinham notado. Projeto Placebo [MOV] 22min 21mb Na outra ponta, existe a Realidade Virtual, que propõe um mundo das idéias perfeito e controlado. De uma forma mais bem humorada do que no filme O Passageiro do Futuro, alunos da Carnegie Mellon relembram de antigos jogos da Nintendo e alertam para os "perigos" da realidade virtual nesse vídeo: Por essas e outras a Realidade Virtual está dando lugar a Realidade Aumentada que, ao invés de substituir o mundo onde vivemos, oferecer ferramentas para aumentar nossas capacidades de interação com ele. A BMW montou um cenário fictício de aplicação de realidade aumentada para auxiliar (ou engessar) reparos em automóveis. Em São Paulo, GPS que ditam o caminho e mostram mapas em 3 dimensões já são comuns. De carona no sucesso, saca só a propaganda: Na Alemanha, os GPS com voz feminina que vinham nos carros da Volvo sofreram Recall para mudar para voz masculina. Os alemães não se sentiam confortáveis para receber ordens de mulheres. Tecnologia também pode ser machista, ou racista. Depois da aula, os alunos estudaram produtos que alteram nossa percepção de realidade no dia-a-dia sem percebemos. Luis Felipe descobriu que algumas pessoas consideram o ritual de tomar banho praticamente uma meditação, enquanto Guilherme Silveira constatou que as pessoas só se dão conta de seus aparelhos de som quando eles dão problema. Comente este post tag:odeo.com,2008-07-31,23276793 Thu, 31 Jul 2008 18:54:40 -0700 no Usabilidoido http://www.odeo.com/episodes/16975703-Tecnoantrop%C3%B3logo-profissional tag:odeo.com,2007-09-17,16975703 Mon, 17 Sep 2007 02:03:04 -0700 no Usabilidoido http://www.odeo.com/episodes/16975693-O-valor-da-pesquisa-no-Design-de-Intera%C3%A7%C3%A3o tag:odeo.com,2007-09-16,16975693 Sun, 16 Sep 2007 14:46:53 -0700 no Usabilidoido http://www.odeo.com/episodes/15042973-Rituais-e-tarefas tag:odeo.com,2007-07-10,15042973 Tue, 10 Jul 2007 21:36:44 -0700 no Usabilidoido http://www.odeo.com/episodes/11649293-Desenvolvimento-Web-Open-Source-ou-Propriet%C3%A1rio tag:odeo.com,2007-04-29,11649293 Sun, 29 Apr 2007 02:28:32 -0700 no Usabilidoido http://www.odeo.com/episodes/11649273-Ajax-e-Design-de-Intera%C3%A7%C3%A3o-dois-lados-da-mesma-moeda tag:odeo.com,2007-04-28,11649273 Sat, 28 Apr 2007 22:56:55 -0700 no Usabilidoido http://www.odeo.com/episodes/3123513-Design-de-Intera%C3%A7%C3%A3o-uma-perspectiva-social-para-o-Web-Design tag:odeo.com,2006-11-22,3123513 Wed, 22 Nov 2006 20:23:27 -0800 no Usabilidoido http://www.odeo.com/episodes/2275774-Impacto-social-da-descentraliza%C3%A7%C3%A3o-do-controle-das-m%C3%ADdias tag:odeo.com,2006-10-30,2275774 Mon, 30 Oct 2006 18:50:48 -0800 no Usabilidoido http://www.odeo.com/episodes/2275773-Apelo-%C3%A0-compra-e-identidade-visual-no-ecommerce tag:odeo.com,2006-10-30,2275773 Mon, 30 Oct 2006 18:02:13 -0800 no Usabilidoido http://www.odeo.com/episodes/1854827-Identidade-e-subjetividade-em-tempos-p%C3%B3s-modernos tag:odeo.com,2006-09-07,1854827 Thu, 07 Sep 2006 21:43:24 -0700 no Usabilidoido http://www.odeo.com/episodes/1850241-Tecnologia-Cultura-e-Sociedade tag:odeo.com,2006-09-06,1850241 Wed, 06 Sep 2006 17:10:09 -0700 no Usabilidoido http://www.odeo.com/episodes/1733862-Semi%C3%B3tica-aplicada-%C3%A0-infografia tag:odeo.com,2006-08-14,1733862 Mon, 14 Aug 2006 15:30:35 -0700 no Usabilidoido http://www.odeo.com/episodes/1733861-Moda-e-identidade-social tag:odeo.com,2006-08-13,1733861 Sun, 13 Aug 2006 02:55:54 -0700 no Usabilidoido http://www.odeo.com/episodes/1733860-Design-e-Cultura-para-longe-de-estere%C3%B3tipos tag:odeo.com,2006-08-13,1733860 Sun, 13 Aug 2006 02:06:04 -0700 no Usabilidoido http://www.odeo.com/episodes/1733859-Ecologia-do-Design-de-Intera%C3%A7%C3%A3o tag:odeo.com,2006-08-13,1733859 Sun, 13 Aug 2006 01:14:17 -0700 no Usabilidoido http://www.odeo.com/episodes/1733858-Arquitetura-da-Informa%C3%A7%C3%A3o-nas-organiza%C3%A7%C3%B5es tag:odeo.com,2006-08-10,1733858 Thu, 10 Aug 2006 04:38:53 -0700 no Usabilidoido http://www.odeo.com/episodes/1733857-Dimens%C3%B5es-da-est%C3%A9tica-na-forma%C3%A7%C3%A3o-do-gosto tag:odeo.com,2006-08-10,1733857 Thu, 10 Aug 2006 04:15:43 -0700 no Usabilidoido http://www.odeo.com/episodes/1733856-Estimula%C3%A7%C3%A3o-emocional-e-propicia%C3%A7%C3%A3o-de-materiais tag:odeo.com,2006-08-10,1733856 Thu, 10 Aug 2006 03:46:17 -0700 no Usabilidoido http://www.odeo.com/episodes/1565822-Rastreando-g%C3%AAneros tag:odeo.com,2006-07-23,1565822 Sun, 23 Jul 2006 14:02:08 -0700 no Usabilidoido http://www.odeo.com/episodes/1460064-Rela%C3%A7%C3%B5es-entre-design-emo%C3%A7%C3%A3o-e-atividade tag:odeo.com,2006-07-07,1460064 Fri, 07 Jul 2006 12:52:57 -0700 no Usabilidoido